Conheça a comissão julgadora do Prêmio Açorianos de
Dança 2015. O júri é formado por profissionais com notória qualificação e
reconhecimento da comunidade e tem a importantíssima missão de destacar a
produção em dança da cidade em 2015.
Grande Júri:
Beatriz Diamante: Beatriz Diamante vem construindo nestes últimos
dezessete anos em Porto Alegre uma carreira na área de direção e concepção em
Dança Contemporânea e em especial em Teatro-Dança. Em 2013 assinou Sobre o
Armário e a Atividade dos Objetos e em 2014 Às Artes Físicas. Em 2015,
seu interesse maior é estar do outro lado, ou seja olhar com olhos argutos e
sinceros a produção de 2015.
Cristina Soares Melnik: Mestre em Medicina: Ciências Médicas pela UFRGS,
Psicóloga, Licenciada em Dança. Vencedora do Prêmio Açorianos 2014 na categoria
Destaque - Dança do Ventre, pelo trabalho ONCODANCE, oficina
gratuita de dança para mulheres que tiveram ou têm câncer. Trabalha com
dança há 15 anos, tendo ministrado aulas em diversas instituições, envolvendo
todas as idades, e para diferentes públicos, tais como deficientes auditivos e
surdos, cegos, portadores de Síndrome de Down, de doenças
neurodegenerativas, de doenças psiquiátricas, e mulheres com câncer.
Realizou pesquisas sobre dança, apresentando os resultados em eventos
científicos, publicados em anais.
Débora Munhoz Leal: Professora de dança da Rede Municipal de Porto
Alegre, graduada em Educação Física pela ESEF-UFRGS, pós-graduada em Dança
Cênica pelo CEART-UDESC e em Pedagogias do Corpo e da Saúde pela UFRGS.
Dirige a Companhia Municipal de Dança e a Escola Preparatória de Dança.
Débora
Wegner: Bailarina
e professora de Ballet Clássico, Jazz e Alongamento; frequentou diversos cursos
na Alemanha e nos Estados Unidos, com renomados nomes da dança. Foi indicada ao
Prêmio Açorianos de Melhor Bailarina e obteve premiações em grandes festivais.
Atualmente, ministra aulas de Ballet no Colégio Marista Rosário e na Escola
Preparatória de Dança do Município de Porto Alegre.
Eduardo
Severino: Bailarino, coreógrafo, professor, desenvolvo projetos de
intercambio entre artistas da America Latina faço parte do Núcleo artístico
principal da Eduardo Severino Companhia de Dança, intérprete da Ânima Cia de
Dança, atualmente administro a Sala 209 no Projeto Usina das Artes. Idealizei a
Mostra Movimento e Palavra. Com várias premiações locais e nacionais como
Açorianos de dança como bailarino e coreógrafo, Braskem como bailarino, Itaú
Cultural/mapeamento da dança como Criador/intérprete, Prêmio Klauss Vianna para
montagem e circulação. Participei do American Dance Festival como coreógrafo
residente convidado pela Fundação Vitae.
Gerson Vargas Martins: Bailarino, coreógrafo, professor, diretor e
proprietário do Sabor Latino Studio de dança e produtos de eventos na Empresa
Projeto Sabor Latino. Há 20 anos atrás começou o seu estudo em dança de salão
em eventos Nacionais e Internacionais. Foi bailarino da Tranforma cia de dança
durante 10 anos intensificando o seu estudo em outros áreas como ballet,
contemporâneo e jazz. Atualmente participa como professor com aulas e
shows nos Congressos e eventos de dança de maior importância da Dança de Salão
Nacional e com a salsa em eventos internacionais. Indicado três anos ao
Prêmio Açorianos de dança com um dos eventos no qual organiza o Porto
Alegre Salsa Congress que em 2014 ganhou Destaque em Dança de Salão.
Gina Vitola
Souza: Graduada em Educação Física pela ULBRA/RS é facilitadora,
bailarina, terapeuta holística e proprietária do Espaço de Danças e Terapias
Holísticas Gina Vitola em Porto Alegre/RS. Desenvolve desde 1997 um trabalho de
pesquisa e estudos direcionados as danças étnicas e suas variações. Através da
dança, da música e da consciência corporal, emocional, mental e espiritual
entramos em contato com a esfera de cada povo, e através desta percepção nos
conectamos com o nosso Eu Interior, facilitando o processo do resgate do
feminino e a busca do autoconhecimento.
Gustavo Silva: Coreógrafo, Professor e bailarino de danças urbanas.
É diretor da companhia New School Dreams, vencedor do Prêmio Açorianos de Dança
2015 nas categorias Espetáculo, Coreografia, Direção, Cenografia e Destaque em
Danças Urbanas com o espetáculo Retrógrado
em 6D.
Luís Felipe Silveira: Graduado em Licenciatura Plena em Educação Física
(UFRGS, 2006). Mestre em Ciências do Movimento Humano (UFRGS, 2008). Professor
na Faculdade de Educação Física e Ciências do Desporto – PUCRS. Coordenador do
Curso de Especialização em Dança – PUCRS. Professor na Secretaria Municipal de
Esporte, Recreação e Lazer – SME.
Naira Nawroski: é bailarina, coreógrafa e
professora especializada no ensino do ballet clássico infantil. Tem formação em
Sapateado Americano pelo Método Marchina – SP. Diretora do Naira Nawroski
Centro de Artes Integradas. Graduada em Pedagogia
–habilitação em Educação Pré-escolar- pela Pontifícia Universidade
Católica do Rio Grande do Sul –PUC/RS e pós-graduada em Psicomotricidade Relacional pelo Centro Universitário La Salle de
Canoas/RS.
Roberta De Savian: Atriz e bailarina graduada pela Uergs, Roberta De Savian articula-se
na cena teatral gaúcha desde 2001. A partir de 2008, passa a experimentar o uso
de tecnologia nas suas criações coreográficas, permitindo a aproximações entre
a dança e a cultura digital.
PEQUENOS JURIS:
DESTAQUE EM DANÇA CONTEMPORÂNEA:
Beatriz Diamante: Beatriz Diamante vem construindo nestes últimos
dezessete anos em Porto Alegre uma carreira na área de direção e concepção em
Dança Contemporânea e em especial em Teatro-Dança. Em 2013 assinou Sobre o
Armário e a Atividade dos Objetos e em 2014 Às Artes Físicas. Em 2015,
seu interesse maior é estar do outro lado, ou seja olhar com olhos argutos e
sinceros a produção de 2015.
Roberta
Savian: Roberta De Savian: Atriz e bailarina graduada pela Uergs, Roberta De Savian articula-se
na cena teatral gaúcha desde 2001. A partir de 2008, passa a experimentar o uso
de tecnologia nas suas criações coreográficas, permitindo a aproximações entre
a dança e a cultura digital.
DESTAQUE EM FLAMENCO:
Andressa
Porto:
produtora cultural especializada em difundir a cultura Flamenca, vem se
destacando por fomentar o intercambio cultural entre Brasil/Espanha, promovendo
a troca de experiências entre os aficciondados através da produçao de workshops
internacionais. Com sua produtora idéias trouxe a renomados artistas Flamencos
a grandes teatros da cidade e do Brasil. Tendo destaque as duas apresentações
do artista Farruquito, considerado o bailaor numero 1 da atualidade
Emily Borghetti: Iniciou seus estudos em flamenco em 1994 na escola Cadica Danças
e Ritmos onde desde 2004 ministra aulas de Flamenco e Fusão. Integrante
da Cadica Cia de Dança que além do flamenco apresenta danças folclóricas
brasileiras e latino-americanas. Participou de importantes projetos como o festival de
folclore Folkloriada na Coréia do Sul, Festival de folclore da
Corredoura em Portugal, Porto Alegre em Dança como coreógrafa
e bailarina e coreografou a comissão de frente da escola de samba
Acadêmicos de Gravataí em 2013. Contribuíram para sua formação também alguns
nomes do flamenco internacional como Miguel Alonso, Carlos Carbonel, Yanina
Martinez, Manuel Liñan, Belém Fernandes, entre outros. É Arquiteta e Cursa Pós
Graduação em Arquitetura e Cenografia na Uniritter.
DESTAQUE
EM DANÇA DE SALÃO;
Carolina
Dias: Formada em Educação Física (PUCRS/2006); Especialista em
Dança (PUCRS/2009); Mestre em Ciências do Movimento Humano (UFRGS/2011).
Iniciou sua trajetória no campo da dança através da prática do Jazz e do
Street dance no ano de 1994. Desenvolveu trabalhos com diferentes
grupos de dança como Batida de Rua, Anette Lubisco, Falos e Stercus e Ballet
Concerto. Iniciou sua trajetória no campo das danças de salão em 2007 com Edson
Nunes, Jaime e Arôxa e Cristóvão Christianis. Foi Sócia Proprietária da Oito
Tempos Danças de Salão de 2011 à 2014.
Gerson Vargas Martins: Bailarino, coreógrafo, professor, diretor e
proprietário do Sabor Latino Studio de dança e produtos de eventos na Empresa
Projeto Sabor Latino. Há 20 anos atrás começou o seu estudo em dança de salão
em eventos Nacionais e Internacionais. Foi bailarino da Tranforma cia de dança
durante 10 anos intensificando o seu estudo em outros áreas como ballet,
contemporâneo e jazz. Atualmente participa como professor com aulas e
shows nos Congressos e eventos de dança de maior importância da Dança de Salão
Nacional e com a salsa em eventos internacionais. Indicado três anos ao
Prêmio Açorianos de dança com um dos eventos no qual organiza o Porto
Alegre Salsa Congress que em 2014 ganhou Destaque em Dança de Salão.
DESTAQUE EM DANÇA DO VENTRE:
Aline Fátima da Rosa Mesquita: Licenciada em dança pela UFRGS, é bailarina de Dança do
Ventre desde 2001 e há 5 anos ensina a arte em diversos espaços da capital
gaúcha. Aline também apresenta-se regularmente no Boteco Oriente, além de
participar de mostras, festivais e espetáculos de dança em Porto Alegre.
Cristina Soares Melnik: Mestre em Medicina: Ciências Médicas pela UFRGS,
Psicóloga, Licenciada em Dança. Vencedora do Prêmio Açorianos 2014 na categoria
Destaque - Dança do Ventre, pelo trabalho ONCODANCE, oficina
gratuita de dança para mulheres que tiveram ou têm câncer. Trabalha com
dança há 15 anos, tendo ministrado aulas em diversas instituições, envolvendo
todas as idades, e para diferentes públicos, tais como deficientes auditivos e
surdos, cegos, portadores de Síndrome de Down, de doenças
neurodegenerativas, de doenças psiquiátricas, e mulheres com câncer.
Realizou pesquisas sobre dança, apresentando os resultados em eventos
científicos, publicados em anais.
DESTAQUE EM
BALLET CLÁSSICO:
Fernando
Palau:
iniciou estudos em 1982 com mestres como Walter Árias e June Machado. Estudou
com nomes internacionais como Azary Plissetstki e Raísa Struchkova da Rússia,
Fernando Alonso de Cuba, Sacha Svetloff da Argentina, Victor Navarro da
Espanha, Jeremy Leslie da França e Christine Tanner da Holanda. Atuou no Brasil
e Europa em ballets de repertório e obras contemporâneas. Foi melhor bailarino do Troféu Açorianos e
premiado nos festivais de Joinville, Bento Gonçalves, Santa Maria, Bagé, São
Paulo. Realizou workshops com companhias como Lalala
Human Steps,Debora Colker, Merce Cunningham Dance Company New York. Atuou com como Ana Botafogo, Fernando
Bulones, Johan Hanvel. É diretor artístico da Companhia de Dança de Garopaba, professor de escolas na capital gaúcha e
Consultor Artístico e Mestre de Ballet, além de mestre de ballet clássico da
Companhia Municipal de Dança de Porto Alegre.
Giséle Meinhardt: é graduada em Dança na ULBRA. Foi
orientada por mestres conhecidos nacional e internacionalmente, que contribuíram
para sua formação como bailarina, professora, coreógrafa e repositora
coreográfica, dentre os quais: José Brum (UY),Walter Arias (AR),Finis Jhung
(NY),Madame Darvash (NY),Slava Goulenko (RU),Eugenia Feodorova ,Tito Barbón
(UR). Vencedora do Prêmio Açorianos de Dança – Melhor Espetáculo de Ballet de
Repertório, em 2010.
PROJETOS
DE DIFUSÃO/FORMAÇÃO EM DANÇA
Flavia
Pilla do Valle: é Doutora em Educação pela UFRGS, Mestre em Dança pela NYU
e Especialista em Análise do Movimento Corporal pelo LIMS. Tem formação em balé
clássico, dança moderna e contemporânea. Aprofundou-se nas técnicas de Limón,
Simonson e Horton, e estudou técnicas como Graham, Dunham e Hawkins. Foi
professora de técnicas corporais (balé, jazz e contemporâneo) em escolas de dança
em Porto Alegre por 10 anos. Atualmente é professora da Licenciatura em Dança e
coordenadora da Especialização em Dança da UFRGS em Porto Alegre, RS.
Clarice
Alves:
é jornalista, técnica em Cultura da Secretaria da Cultura de Porto Alegre desde
1996. Possui especialização em Projetos Sociais e Culturais pela UFRGS. Atua no
Centro de Dança desde 2010.
DESTAQUE
EM JAZZ:
Andréa
Braga: é
professora e coreógrafa com mestrado em Atividade física e saúde com pesquisa
na deficiência, Fundação Universitária Ibero-americana / Barcelona-Espanha. Seu
trabalho de professora e coreografa na área da dança, inclusão e atividade
física adaptada, com seu projeto de dança nas escolas ANDANÇA já a 24 anos em
escolas publicas e privadas de POA.
Helena
Paz:
Formada em Educação Física pela UFRGS, pós graduada em "Dança e
Consciência Corporal" pela UGF. Atualmente, cursa "Dança -
licenciatura" na UFRGS. Professora na Prefeitura Municipal de Porto Alegre
e no Laboratório da Dança. Iniciou sua trajetória na dança em 1990, com ballet
clássico e, posteriormente, iniciou seus estudos em jazz, contemporâneo e
sapateado americano. Participa de diversos cursos, seminários e festivais na
área.
DESTAQUE EM SAPATEADO
Heloisa Bertoli: Professora e
Coreógrafa de sapateado americano e assistente no RS do Método Marchina,
Produtora e Coordenadora do "Tap Sul - Encontro de Sapateado Americano no
Sul do País" e do "Projeto Dançars - A Dança no RS", Diretora
Artística e Coreógrafa dos Grupos "Tip-Tap", "Pull Back" e
"Sete, Oito, Foi...", Coordenadora Geral do projeto "Sapateando
em Porto Alegre" e Diretora e Coreógrafa do "Rotinoia - O
Musical".
Naira Nawroski: é bailarina, coreógrafa e
professora especializada no ensino do ballet clássico infantil. Tem formação em
Sapateado Americano pelo Método Marchina – SP. Diretora do Naira Nawroski
Centro de Artes Integradas. Graduada em Pedagogia
–habilitação em Educação Pré-escolar- pela Pontifícia Universidade
Católica do Rio Grande do Sul –PUC/RS e pós-graduada em Psicomotricidade Relacional pelo Centro Universitário La Salle de
Canoas/RS.
DESTAQUE EM DANÇAS
FOLCLÓRICAS/ETNICAS:
Clóvis
Rocha: Professor, bailarino e Coreógrafo;
Graduado em Educação Física pela UFRGS; Mestrando em Estudos Culturais
ULBRA; Presidente da ASGADAN; Diretor do Grupo Andanças/UFRGS;
Diretor do Festival Internacional de Folclore de Porto Alegre; delegado do
Colegiado Setorial de Dança do RS; diretor da Developpé Escola de Dança;
Professor do Curso de Pedagogia da FAE; Autor do livro ABC das Danças
Gaúchas de Salão.
Gina Vitola
Souza: Graduada em Educação Física pela ULBRA/RS é facilitadora,
bailarina, terapeuta holística e proprietária do Espaço de Danças e Terapias
Holísticas Gina Vitola em Porto Alegre/RS. Desenvolve desde 1997 um trabalho de
pesquisa e estudos direcionados as danças étnicas e suas variações. Através da
dança, da música e da consciência corporal, emocional, mental e espiritual
entramos em contato com a esfera de cada povo, e através desta percepção nos
conectamos com o nosso Eu Interior, facilitando o processo do resgate do
feminino e a busca do autoconhecimento.
Flowjack Uantpi: Pioneiro da Cultura Hip-hop no estado, Educador Social,
Jurado de festivais de Dança e Batalhas, ministra workshop de Danças Urbanas:
Uantpi fundamentos – História e princípios básicos (hip-hop), Mandinga Style –
Malandragem e influência da Capoeira e Samba no Breaking Dance. Membro O
Mandinga e Tribo Uantpi.
Gustavo Silva: Coreógrafo, Professor e bailarino de danças urbanas.
É diretor da companhia New School Dreams, vencedor do Prêmio Açorianos de Dança
2015 nas categorias Espetáculo, Coreografia, Direção, Cenografia e Destaque em
Danças Urbanas com o espetáculo Retrógrado
em 6D.
NOVAS
MÍDIAS EM DANÇA:
Cauan
Feversani vem ao longo dos anos
explorando diversas técnicas artísticas. Compõe sua bagagem com criações em
dança de rua e contemporânea, graffiti, fotografia, atuação e performance. Há
três anos mantém sua pesquisa audio-visual, aprofundando as competências de
edição, captação, direção, e direção de arte, explorando diversas formas do
fazer visual. É também graduando em licenciatura na faculdade de Filosofia.
Priscila
Florido Silva: Artista
visual, 29 anos. Nascida em São Paulo Graduada pela Faculdade Paulista de Artes
(FPA). Realiza performances: Desdobramento I – Cidades Sensíveis Novembro
2014 Encontro Nacional de Dança de Rs; Integrou o Grupo Experimental de Dança
durante o ano de 2014. Participou de intervenções urbanas coletivas: Reabito
Intervenção Pública – Direção Douglas Jung para revista ArteContexto. 2014. Foi
residente do Atelier Público da casa de Cultura Mário Quintana pesquisando
performance e vídeo performance. (2014) Dirigiu ações performáticas junto ao
coletivo Placenta em São Paulo de 2012 a 2013.
