Centro Municipal de Dança


Centro Municipal de Dança é um órgão da Secretaria Municipal da Cultura e Economia Criativa (SMCEC) da Prefeitura de Porto Alegre que articula as políticas públicas de dança na capital gaúcha. Atua na preservação da memória, no fomento à produção, na formação de público, difusão e acesso às informações da dança. Desenvolve atividades artístico-pedagógicas e promove relações com a produção em dança estadual, nacional, e internacional. O objetivo é valorizar os profissionais, promover a produção e o desenvolvimento da arte da dança, tornando-se um espaço de referência para a área na cidade de Porto Alegre.

PROJETOS DO CENTRO DE DANÇA

PUBLICAÇÕES DO CENTRO DE DANÇA

31 de março de 2020

Centro Municipal de Dança - Arte em Tempos de Crise


A Dança Não Para


O Centro Municipal de Dança, da Secretaria Municipal da Cultura, segue com suas atividades durante a quarentena de modo alternativo, com uma série de ações, buscando manter iniciativas para a arte da dança em novas plataformas e formato. Entre essas ações estão a Campanha solidária  de recolhimento de doações, a disponibilização do repertório da Cia Municipal de Dança, aulas à distância para Cia Jovem de Dança, o lançamento de publicações para download em PDF e as inscrições para cursos de capacitação da Incubadora de Dança da Restinga.

Seguimos com a Campanha de Doação Solidária para Artistas da Dança destinada a artistas e técnicos da dança que estejam vivendo uma situação de extrema dificuldade financeira por conta da escassez do trabalho na área durante esse período de reclusão. Os interessados em receber as doações devem preencher o formulário até o final no link: https://forms.gle/1C8WMAbnmfaJ1MbD8. Até o momento mais de 40 artistas já foram beneficiados. Para fazer doações entre em contato conosco. Toda ajuda faz a diferença.

O público também poderá conferir todo repertório da Cia Municipal e da Cia Jovem de Dança de Porto Alegre, com obras de coreógrafos como Eva Schul, Driko Oliveira, Rafael Gomes e Douglas Jung. Estaremos divulgando os links para espetáculo como Caverna, Salão Grená, Água Viva, Ilação, Scanner, Narciso e Parmi entre outras destacadas obras.

Estamos também mantendo de forma remota as atividades da Cia Jovem de Dança, composta por integrantes de 10 a 20 anos de bairros da periferia. Eles estão recebendo tarefas de exercícios de aulas de dança e de coreografia por vídeo.

Duas obras publicadas pelo Centro de Dança, Escritos da Dança 1 – olhares da dança em Porto Alegre e Grupo Experimental de Dança – 10 anos, estarão disponíveis para download e em PDF. 
O Escritos da Dança 1 você já pode acessar através do link https://issuu.com/canto-culturaeart/docs/escritos_da_danca__1_-_2016.  E no dia 29 de abril, dia Internacional da Dança, será lançado em PDF, o segundo volume da coleção Escritos da Dança 2, com textos inéditos e comentários por vídeo dos organizadores da edição. 

Seguem também abertas as inscrições para a Incubadora de Dança da Restinga. A inciativa do Centro de Dança da Secretaria Municipal da Cultura e Caixa Econômica Federal  terá oferta cursos de capacitação profissional. Serão oferecidos gratuitamente assim que acabar a quarentena 6 cursos de capacitação na área da dança (produção, mídias digitais, dança-educação, iluminação, sonorização e gestão) e será realizada a montagem de um espetáculo com 15 bailarinos(as) que irá circular no bairro e pela cidade de Porto Alegre. Para fazer a pré-inscrição acesse o link https://forms.gle/5wDysAtwZVuuALcG7.

O Grupo Experimental de Dança que teria nova turma começando em abril, vai receber todo um programa de aulas à distância, com diversas linguagens da dança e indicação de leituras e tarefas e encontros on-line.

Além disso, o Centro de Dança vai lançar uma série de pequenos vídeos com dicas de cuidados pro corpo e mente, sugestões de atividades em casa, indicações de leituras e filmes.

Mais informações aqui no blog,  pelo facebook, pelo instagram ou pelo email: dancasmc@gmail.com.

27 de março de 2020

Campanha de Doação Solidária para Artistas da Dança



O Centro Municipal de Dança, da Secretaria Municipal de Cultura de Porto Alegre, em parceria com a Associação Gaúcha de Dança (Asgadan) e o Espaço N somam-se às várias ações solidárias nesse momento crítico que estamos vivendo. 


A Campanha é destinada a artistas e técnicos da dança que estejam vivendo uma situação de extrema dificuldade financeira por conta da escassez do trabalho na área durante esse período de reclusão. 

SE VOCÊ DESEJA CONTRIBUIR:


Estamos aceitando doações de cestas básicas e alimentos não perecíveis que serão destinados a artistas em dificuldade.
Você pode realizar sua doação sempre no turno da manhã, das 10 às 12h, na sede do Espaço N, Rua da República, 433/sala 101, bairro Cidade Baixa.

SE VOCÊ DESEJA RECEBER:


Os interessados em receber as doações devem preencher o formulário até o final no link:

A RETIRADA DAS DOAÇÕES:


A retirada das doações será realizada no Espaço n, Rua da República, 433/sala 101, bairro Cidade Baixa em data e horário a ser informado a cada inscrito.

MAIS INFORMAÇÕES:


Contatos: dancasmc@gmail.com , asgadan.rs@gmail.com , ou pelo fone: 986235646


26 de março de 2020

AÇÃO DE APOIO AOS ARTISTAS


O Centro Municipal de Dança da SMC está buscando entender e se adaptar a esse novo contexto da epidemia, buscando alternativas possíveis na condição de isolamento e nos planejando para quando retornarmos.
Mas acima de tudo, solidários e abertos a sugestões de como colaborar dentro das limitações que temos.
Tem nos chegado pedidos de auxílio de trabalhadores da área artística sem atividade no momento e estamos buscando auxílio de cestas básicas junto à SMC.
Qualquer demanda, envie email para dancasmc@gmail.com contendo nome nome, RG e endereço completo.

20 de março de 2020

Centro de Dança e Caixa abrem pré-inscrições para cursos de capacitação profissional da Incubadora de Dança da Restinga





Centro de Dança da Secretaria Municipal da Cultura e Caixa Econômica Federal abrem pré-inscrições para cursos de capacitação profissional da Incubadora de Dança da Restinga de 23 de março a 17 de abril de 2020.  

Serão oferecidos gratuitamente 6 cursos de capacitação na área da dança e realizada a montagem de um espetáculo com 15 bailarinos(as) que irá circular no bairro e pela cidade de Porto Alegre. 

A Incubadora de Dança da Restinga pretende promover ações estratégicas que visam fortalecer a cadeia produtiva da dança e a atividade empreendedora no Bairro Restinga buscando a integração com atores locais (tais como, agentes culturais, artistas, estudantes, produtores, entre outros). Busca capacitar e apoiar profissionais da cadeia produtiva da dança a transformar conhecimentos e ideias em produtos e/ou serviços relevantes ao contexto socioeconômico e cultural, inserindo-os no mercado, contribuindo desta forma para a difusão e o desenvolvimento da arte da dança na periferia de Porto Alegre, através da criação de oportunidades de emprego e renda.

O programa de capacitação integra o projeto Mais Restinga, uma parceria da Caixa Econômica Federal com a Prefeitura de Porto Alegre, para levar ações sociais, inclusivas, culturais, educativas, formativas, esportivas e recreativas para a comunidade no entorno dos condomínios Minha Casa Minha Vida da região Restinga. Este projeto terá a duração de 12 meses (de dezembro/2019 a novembro de 2020) e será executado pela SESIPA Imobiliária, empresa contratada para essa tarefa, e abrangerá um público bem diversificado do Bairro Restinga. Os recursos desse projeto são oriundos do Fundo de Arrendamento Residencial (FAR) e todas as ações oferecidas à comunidade são gratuitas.

 PERÍODO E LOCAL DAS AULAS:


As aulas acontecerão sempre na Escola Municipal de Ensino Fundamental – EMEF Senador Alberto Pasqualini (R. Ten. Arizoly Fagundes, 250 - Restinga), nas segundas e nas quintas no turno da noite e nos finais de semana, com agenda condicionada às medidas de restrição para prevenção do Corona vírus. As aulas de cada curso não acontecerão de forma concomitante. (veja a programação de cada curso). 

PRÉ-REQUISITOS GERAIS:


  1. Ser morador/residente da Restinga com comprovante de residência
  2. Ter idade a partir de 14 anos
  3. Ter disponibilidade de frequentar as aulas e não faltar nenhuma vez
  4. Preencher ficha de inscrição

PRÉ-INSCRIÇÕES:


23 de março a 17 de abril de 2020
É possível se pré-inscrever em mais de um curso
As aulas de cada curso não acontecerão de forma concomitante
Para fazer sua pré-inscrição veja os pré-requisitos específicos de cada curso e preencha o formulário link https://forms.gle/5wDysAtwZVuuALcG7

ATENÇÃO:


A AGENDA DOS CURSOS ESTÁ CONDICIONADA ÀS MEDIDAS DE RESTRIÇÃO PARA PREVENÇÃO DO CORONA VÍRUS E SERÁ CONFIRMADA COM OS INSCRITOS ASSIM QUE POSSÍVEL.

DESCRIÇÃO DOS CURSOS




1) Curso de capacitação a monitores/professores de dança 


Conteúdo programático: Princípios pedagógicos e artísticos para preparação de aulas de dança, PCN Parâmetros Curriculares Nacionais e LDB - Lei de Diretrizes e Bases da Educação, A Dança na Escola, A Dança no Ensino Informal, Dança em Projetos Sociais, Princípios legais e organizacionais da profissão.
DATA: segundas-feiras
HORA: 19h30 às 21h30
Carga horária: 30 horas(total) – 3 horas/aula/dia – 10 encontros
Vagas: 25 
Público alvo: bailarinos(as), interessados com alguma formação em dança maiores de 14 anos Pré-Pré-Requisito: Comprovar algum tipo de formação ou experiência em dança
Metodologia: teórico/prática
Professora: Fernanda Bertoncello Boff 
Professora, bailarina e coreógrafa. Licenciada em Dança pela UFRGS, Fernanda Bertoncello Boff dedica sua pesquisa e trabalho às infâncias desde 2009. Atuou como Professora de Dança em diversas escolas de Educação Infantil e Ensino Fundamental na cidade de Porto Alegre, como o Colégio Farroupilha (2014) e a EMEF José Loureiro da Silva, compondo o quadro de professores da Escola Preparatória de Dança (2014-2016). Em 2015, ao ser contemplada pelo Prêmio Funarte de Dança Klauss Vianna, deu início ao projeto “Pequenices: Arte e Educação”. Saiba mais: http://pequenices.art.br/ 


2) Curso de elaboração de projetos e produção de dança


Conteúdo Programático: Planejamento e Elaboração de Projetos: como planejar e elaborar um projeto cultural e suas diferentes redações para os diversos focos do setor. Leis de Incentivo: O funcionamento das leis de incentivo, mais utilizadas no Rio Grande do Sul, Lei Rouanet e Pró-cultura RS/LIC (Lei de Incentivo do Governo de Estado do Rio Grande do Sul). Fundamentos para projetos culturais e as diferentes fontes de financiamento. Gestão e avaliação de eventos e programas culturais.
DATA: quintas-feiras
HORA: das 19h30 às 21h30
Carga Horária: 20 horas (total) – 2 horas/aula/dia – 10 encontros
Vagas: 20 
Público alvo: estudantes, agentes comunitários, profissionais da dança, interessados maiores de 14 anos
Metodologia: teórico
Professora: Luka Ibarra
Produtora cultural com mais de 15 anos de atuação no mercado nos segmentos da dança, teatro, música e artes em geral. Já ministrou inúmeros cursos e workshops de produção e elaboração de projetos no RS e no Brasil. Já gerenciou e formatou inúmeros projetos premiados em leis de fomento e editais de patrocínio locais e nacionais. Graduada em História pela Pontifícia Universidade Católica do RS (2003), tem Mestrado Relações Internacionais, Estado, Política e Sociedade (PPGH/PUCRS – 2006).
FORMAÇÃO PROFISSIONAL
2002 – Curso de Produção Cultural, Liga da Cultura/ Santander Cultural 40h
2008 – Curso Produção Cultural, Gaieus Mecenas, 30 horas
2010 – Produção Cultural, Manufatura da Cultura (SP), 200h
2012 – Curso de Produção Cultural, Liga da Cultura/Studio Clio, 40 horas
EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL RECENTE
Desde fevereiro de 2015 – Diretora do Espaço de Arte e Cultura – Espaço n, Escola de Artes.
2019 – Comitê Olímpico Local para CONMEBOL Coordenação de Protocolo Copa
América, inauguração da Sede PTA, Arena do Grêmio, produção local para Noite dos Museus e do Museu Iberê Camargo, Porto Alegre.


3) Curso de capacitação de técnicos de luz para espetáculos de dança


Conteúdo Programático: Segurança e elétrica, Equipamentos, Montagem e afinação, Noções de operação de mesa e roteiro, Luminosidade, Feixe de Luz e Consumo, Lâmpadas PAR 64, Lâmpadas de LED, Introdução à iluminação Cênica, Utilização da Luz em Espetáculos, Iluminação para dança e Modelos de Inovação Low-Tech e High-Tech.
DATA: domingos
HORA: 14h às 16h 
Carga horária: 20h (total)
- 10 horas (aulas teóricas) 2 horas/aula/dia – 05 encontros teóricos 
- 10 horas (aulas práticas) - 5 horas/aula/dia – 2 encontros de vivência prática em espaço cênico
Vagas: 20
Público alvo: estudantes, agentes comunitários, profissionais da dança, profissionais de outras áreas interessados em iluminação cênica maiores de 14 anos
Metodologia: teórico/prática
Professor: João Bathista Machado Freire
Técnico em iluminação e dono da empresa Luz Cênica (Site: www.luzcenica.com.br )
Realizou o projeto técnico para a construção do teatro do Colégio Mauá, em Santa Cruz
do Sul; Iluminação para o DVD do Tangos & Tragédias e para os shows: Rádio Esmeralda, Marisa Rotemberg, Adriana Deffentti, Mário Falcão, Trubufu, Acorda Criança, James Liberato e Vanessa Longoni. Fez a coordenação técnica do Projeto TPE – Teatro Pesquisa e Extensão junto a UFRGS. Realizou trabalhos em Portugal, França, Espanha, Argentina e Uruguai, com a FUNDARTE Projeto Dançar e com a Cia Municipal de Dança de Porto Alegre, espetáculo “Salão Grená”.
INDICAÇÕES E PRÊMIOS:
TIBICUERA DE TEATRO INFANTIL:
Pantaleão o Mágico Trapalhão, O Cavaleiro da Mão de Fogo, Pé de Pilão,
Encantadores de Histórias, Viajantes das Galaxias.
AÇORIANOS DE TEATRO E DANÇA:
Ella, Lixo, Lixo Severino, A Mão Mansa do Afeto, Sobre Saltos de Scarpin,
Descrição de Uma Imagem, Dona Flor e Seus Dois Maridos.
ISNARD DE AZEVEDO - A Roupa Nova do Rei.


4) Curso de capacitação de técnicos de som para dança 


Conteúdo Programático: Como escolher os processos em tempo real, Como utilizar esses processos, Preparação off line. Tipos de programas, Formatos de áudio, Tipos de edições, Como editar, Efeitos off line e em tempo real e Microfonação.
DATA: domingos
HORA: das 14h ás 16h
Carga horária: 20h (total)
- 10 horas (aulas teóricas) 2 horas/aula/dia – 05 encontros teóricos 
- 10 horas (aulas práticas) - 5 horas/aula/dia – 2 encontros de vivência prática em espaço cênico
Vagas: 20
Público alvo: estudantes, agentes comunitários, profissionais da dança, profissionais de outras áreas interessados em sonorização de espetáculos maiores de 14 anos.
Metodologia: teórico/prática
Professor: Driko Oliveira
Produtor musical e operador de som, iniciou os seus trabalhos com áudio a partir de 2014 com a produção musical “Meu eu orgânico”, trilha sonora para coreografia homônima em Danças Urbanas.  Em outubro do mesmo ano firmou parceria com a Lucida Desenvolvimento Cultural, empresa de produção cultural que contribuiu para a realização de mais de 10 operações de sons em eventos como os Encontros Estaduais de Dança do Estado do Rio Grande Do Sul, a produção e mixagem de Trilhas Sonoras de espetáculos como “Anatome” do Coletivo de Dança da Cidade de Canoas e “Sete, Oito Impermanências”, do Grupo Sete, Oito, de Porto Alegre, durante o ano de 2015. Foi indicado ao Prêmio Açorianos de Dança de Porto Alegre como destaque pela iniciativa de produção de trilhas sonoras para danças urbanas e por melhor Trilha Sonora, prêmio o qual foi agraciado junto com o Grupo My House. 
Driko é sócio diretor e produtor fonográfico da Sustain Produções, responsável técnico em áudio para a Lucida Desenvolvimento Cultural, professor, bailarino e coreógrafo de danças urbanas.


5) Workshop de estratégias de comunicação e redes sociais 


Conteúdo Programático:
- Alternativas da comunicação
- As redes sociais e o seu poder de influência
- Planejamento digital, gestão de conteúdo para mídias sociais, Branding digital, 
- A transformação digital/ Os modelos de negócio/ Passado X Presente X Futuro
- O futuro das profissões/ Recursos digitais / A revolução mobile 
- Os negócios e os canais Digitais
- Influenciadores Digitais – Todos podemos ser
- Os canais digitais
- Ferramentas disponíveis (redes sociais, ecommerce, WhatsApp para negócios. Site, Marketplace) 
- Introdução para cada uma dessas ferramentas.
- Ferramentas Free para Geração de conteúdo
- Cases de sucesso - negócios que utilizam a Internet como forma de impulsionamento 
DATA: sábados
HORA: 14h ás 17h
Carga horária: 20h (total) – 1 encontro de 2 horas/aula + 6 encontros de 3 horas/aula 
Vagas: 20
Público alvo: interessados maiores de 14 anos
Metodologia: teórico/prático
Professores: Flávia Murr, Mariana Petek e Mike Rodrigues

Flávia Murr é jornalista, publicitária e radialista. Desenvolve trabalho de consultoria de Marketing pelo SEBRAE-RS com atual comprovação de 6.388 horas de atendimentos à micro e pequenas empresas.  Atuou por 19 anos em veículos de comunicação como RBS TV, Rádio Atlântida, Pop Rock, Band, Rádio Ipanema, Rádio Unisinos e Canal Futura. Sua paixão é auxiliar pequenos e médios através das ferramentas de Marketing.

Mariana Petek é publicitária e pós graduada em Marketing Digital. Já trabalhou em diversas empresas, entre elas, Vossa, Agência, Ama, QG Comunicação e Dell, onde desenvolveu a primeira loja e-commerce do Brasil. É professora convidada do curso de Publicidade e Propaganda da Ulbra e professora de Pós-Gradução em Negócios Digitais da FAMAQUI Porto Alegre. No último ano, Mariana fez uma imersão em marketing digital nos Emirados Árabes trazendo novidades sobre inteligência artificial e produção de conteúdo orgânico através de marketing digital no modelo asiático.

Mike Rodrigues é fundador da Adtools, empresa especializada em gestão de mídia online para e-commerce, análise de performance, integração, monitoramento de concorrência e automação de anúncios digitais, Mike possui 10 anos de experiência em Marketing Digital de Performance. Consultor do SEBRAE, Especialistas em Google ADS e campanhas para e-commerce. Atualmente, trabalha para empresas como Panvel, Mercado Livre, Natura, Dell, taQi, iPlace, DPaschoal.


6) Curso de gestão para professores e escolas de dança


Conteúdo Programático: Como captar alunos; Gerenciamento financeiro da escola e do professor; Como motivar (alunos e professores); Como surpreender, encantar e manter alunos.
DATA: sábados
HORA: 14h ás 17h
Carga horária: 12h (total) – 3 horas/aula/dia – 4 encontros
Vagas: 20
Público alvo: professores ou gestores de espaços de dança
Pré-Requisitos: maiores de 18 anos e comprovar algum tipo de formação em dança
Metodologia: teórico
Professora: Patrícia Ribeiro
Professora com Pós-graduação em Dança na PUC em 2004. Formação em Educação Física pro IPA em 1995. Mestrado em Reabilitação e Inclusão pelo IPA em 2010.
Dirige e administra desde 1995 a Escola Dança Criação, oferecendo diferentes modalidades de aula. Vem estudando os processos de gestão e administração do negócio no segmento dança. Atualmente é Presidente da Associação Gaúcha de Dança - ASGADAN.


7) Montagem de espetáculo de dança para realização de circuito de difusão no bairro e na cidade 


Criação de performance/espetáculo com uma versão para apresentações na rua e outra em espaços teatrais. Realização de 5 apresentações no bairro e 5 apresentações em outros bairros da cidade.
Vagas: 15 bailarinos/bailarinas selecionados em audição
DATA: domingos (ensaios) – novembro (apresentações do espetáculo)
HORA: 14 às 18h (ensaios) – a definir (apresentações do espetáculo)
Carga horária: 96 horas/aula de ensaios – 6 horas/aula/semana – 12 semanas (4 meses)
10 apresentações com datas e horários a serem definidas
Metodologia: prática (criação coreográfica/ensaios)
Pré-Requisitos: ter formação em dança e ser aprovado em audição de seleção a ser agendada posteriormente, ter mais de 14 anos e disponibilidade para realização de apresentações do espetáculo em agenda a ser definida.
Coreógrafos: Bboy Julinho RC e Gustavo Silva

Bboy Julinho Rc - Julio Cesar Oliveira de Oliveira. Morador do bairro Restinga Velha, está à frente do grupo (Restinga Crew). A história deste grupo inicia em 2002 e já está na terceira geração de B. Boys do bairro Restinga.  O grupo Restinga Crew construiu uma das mais respeitadas e sólidas carreiras no cenário das danças urbanas no Rio Grande do Sul tendo o alcance Internacional por atuar não somente em batalha mas também com trabalho social de formação para crianças e jovens em Porto Alegre. Recebeu o Prêmio Açoriano como Destaque em Danças Urbanas em 2012. Já atuou na Fundação de Educação e Cultura do Sport Club Internacional (FECI, Secretaria Municipal de Educação (SMED), Rede Marista, Casa da Sopa (Restinga).

Gustavo Silva é bailarino e coreógrafo com 18 anos de carreira e 15 anos como coreógrafo, possui em sua formação como bailarino as linguagens da dança de rua, jazz, ballet clássico e contemporâneo. Estuda as técnicas de locking, popping e new style. Foi integrante da Seleção Brasileira de Hip-Hop e do Grupo Batida de Rua. 
Fundador, diretor e coreógrafo da Cia e escola New School Dreams. Possui inúmeras premiações em festivais de dança, como: Melhor coreografia, melhor direção, melhor coreógrafo, Destaque para melhor bailarino premiado em 7 festivais consecutivos com o solo "Adios". Seu grupo é o primeiro e único do RS a ganhar o Festival Internacional de Hip-Hop. Bailarino convidado do palco Street Dance do Rock In Rio em 2013. 
Em 2014 participou do Festival de Dança de Joinville recebendo segundo lugar na categoria Danças Urbanas, com a coreografia “Retrógrado”. Vencedor do Prêmio Açorianos de Dança 2014 nas categorias Melhor Espetáculo, Coreografia, Direção, Cenografia e Destaque em Danças Urbanas com o espetáculo “Retrógrado em 6D”.
Em outubro de 2016, estreou o espetáculo “Iluminus”, projeto financiado pelo FUMPROARTE que alcançou em sua primeira temporada um público de aproximadamente 1500 pessoas. O espetáculo foi indicado em todas as categorias do Prêmio Açorianos de Dança 2016 ganhando em: Melhor Espetáculo, Melhor Coreografia, Melhor Iluminação e Melhor Direção.

ATIVIDADES PRESENCIAIS SUSPENSAS

Informamos a todos que devido às ações de prevenção à disseminação do Corona Vírus em Porto Alegre estamos com nossas atividades presenciais no Centro de Dança suspensas.

Estaremos atendendo temporariamente por meio de nosso e-mail dancasmc@gmail.com e nossas atividades serão divulgadas aqui por este blog.

Esperamos que todos estejam cuidando a si e aos outros.

16 de março de 2020

Centro de Dança divulga os selecionados para o Grupo Experimental de Dança 2020



Após a realização das audições no dia 9 de março, o Centro Municipal de Dança da Secretaria da Cultura divulga a lista das pessoas selecionadas para o Grupo Experimental de Dança 2020.

A aula inaugural está prevista para dia 06 de abril, às 9h, no auditório do Atelier Livre, no Centro Municipal de Cultura (Av. Érico Veríssimo, 307), dependendo de confirmação em relação às ações de prevenção do Corona vírus.  


Confira a lista das pessoas selecionadas:


Adriana Silveira Lampert
Adriano Donin Neto
Annekatrin Fahlke
Brenda Campos de Godois
Camila Creutzberg Gularte dos Santos
Carolina Conceição da Silva Alberici
Caroline dos Santos Pinheiro
Carollini Marafigo Arpino
Diandra Genesini Tavares
Dione Kelly Brandolff Oliveira
Douglas Cartagena Pereira
Edilaine Fraga Gattino
Flor de Gael
Heron Cabral Lopes Junior
Júlia Leite Fávero
Kamyla Joanna da Costa Matias
Karina Sieben
Katisleine Escobar Assunção
Killian Domingues Batista
Laura Fernandes Ricacheneisky
Lígia Canfield Hinkelmann
Lucas Toledo Saccon
Maicon Freitas de Abreu
Marcelo Saar de Moraes
Maria Eduarda Nectoux
Marla Andressa Neumann Pritsch
Melissa Chassavoimaister
Natalia Carniel Doncatto
Nora Eliane de Oliveira Garcia
Paula Bastos de Oliveira
Perla da Silva dos Santos
Priscila Ferraz Pasko
Renata Brentano Correa da Silva
Rodrigo Euzebio Scherer
Sofhia Lovison Moresco

Suplentes: (ordem de classificação)

Obs. Os Suplentes serão chamados a partir da desistência dos/as titulares por ordem de classificação.

Raísa de Andrade Litwinczyk
Gabriela Luisa Vivan
Luana Haupt Gonçalves
Rita Mariane Ribeiro Fontoura
Maria Ana Emerich Carmo
Alessandro Daniel Silveira Moraes

SUSPENSAS TEMPORARIAMENTE AS ATIVIDADES PROMOVIDAS PELO CENTRO DE DANÇA PARA PREVENÇÃO DO CONTÁGIO PELO CORONA VÍRUS


O Centro de Dança da Secretaria Municipal da Cultura informa que as atividades previstas para a Semana de Porto Alegre no dia 24 de março (Oficina de Dança com Alessandro Rivellino e Lançamento do 2º Volume do Escritos da Dança), bem como a cerimônia de Entrega do Prêmio Açorianos e da Dança 2019 que aconteceria no dia 31 de março estão canceladas por determinação do decreto da Prefeitura de Porto Alegre que define ações de prevenção à disseminação do Corona Vírus em Porto Alegre.

Nova data para os eventos será divulgada em momento oportuno.

A equipe do Centro de Dança estará à disposição para mais esclarecimentos no fone: 3289.8065 ou pelo email dancasmc@gmail.com.

12 de março de 2020

Centro de Dança lança o 2º Volume do Livro Escritos da Dança e promove eventos comemorativos ao aniversário de Porto Alegre



Centro de Dança da Secretaria Municipal da Cultura lança o 2º Volume da coleção Escritos da Dança, com uma intensa programação no dia 24 de março, no Centro Municipal de Cultura que conta com realização de oficina de dança, performances, debates com os organizadores da publicação e sessão de autógrafos com os autores. Será promovido ainda, com patrocínio da FRAPORT BRASIL, o flashmob comemorativo ao aniversário de Porto Alegre no dia 26 de março, no Aeroporto Internacional Salgado Filho. Os eventos integram a Semana de Porto Alegre 2020 organizada pela Prefeitura em comemoração aos 248 anos da capital gaúcha.

Lançamento do 2ª Volume do Escritos da Dança

A série Escritos da Dança é uma iniciativa do Centro de Dança que vem a suprir a carência de publicações sobre a dança de Porto Alegre. No seu segundo volume “Escritos da Dança 2 – Mais um Passo de dança” tem como recorte as ações de dança na capital nos seus aspectos históricos, socais e pedagógicos. Dessa maneira o livro faz um registro que garante a preservação da memória cultural dessa arte na cidade. A publicação foi editada pela Canto Cultura e Arte e tem como coordenador Airton Tomazzoni e como organizadores Alyne Rehn, Diego Esteves e Suzane Weber.  A publicação reúne 32 autores que escrevem sobre: Dança e História; Dança, Poética e Ensino, Dança e Crítica; Dança e Saúde; Pesquisa e Experiência em Dança.

Para o lançamento, no dia 24 de março, a partir das 19h, no Centro Municipal de Cultura está prevista uma sessão de autógrafos com os 32 autores que assinam os textos da 2ª Edição, além de debate com os organizadores do livro, performances e intervenções artísticas de dança com Leonardo Dias, Patrícia Nardelli e Aloísio Gustavo, alguns dos autores do livro.



Oficina de Dança com Alessandro Rivellino

Também integra a programação de Lançamento do Livro a realização da oficina “De Com Para Desde a Dança” com Alessandro Rivellino que é bailarino, ator, performer, coreógrafo, diretor, professor de artes do corpo e autor que escreve no Livro Escritos da Dança - 2ª Edição. A Oficina aborda contato improvisação, dança contemporânea, Butoh, educação somática e performance, tem carga horária de 6 horas e é direcionada a pessoas com experiência em dança. Acontece no dia 24 de março, das 9h às 12h e das 14 às 17h, no Teatro Renascença, tem entrada franca e 30 vagas mediante inscrição a partir do dia 16 de março aqui no blog do Centro de Dança.


“FlashPOA: Dança e Cidade” – Flashmob de aniversário de Porto Alegre
Integra ainda a programação de dança da Semana de Porto Alegre 2020 o flashmob comemorativo as atividades de aniversário da Cidade “FlashPOA: Dança e Cidade” que realizará intervenções do dia 26 de março,  no Aeroporto Internacional Salgado Filho, às 10h e às 12h.  O flashmob tem patrocínio da FRAPORT BRASIL e reúne um coletivo de bailarinos que repentinamente realizam uma inesperada e bailante intervenção artística. A direção é do coreógrafo Gustavo Silva, duas vezes premiado com o Troféu Açorianos de melhor coreógrafo e com elenco da New School Dreams, destacado grupo de danças urbanas da capital. A proposta é uma confraternização que envolva o público com música e dança em meio a sua rotina diária do aeroporto, celebrando assim o aniversário de 248 anos de Porto Alegre.


SERVIÇO:


Lançamento do 2ª Volume do Escritos da Dança

“Escritos da Dança 2 – Mais um Passo de dança”
Debate, Sessão de Autógrafos, performances e Intervenções artísticas
Data: 24 de março de 2020
Hora: 19h
Local: Centro Municipal de Cultura
Entrada Franca

 

Oficina de Dança com Alessandro Rivellino

“De Com Para Desde a Dança”
Oficineiro: Alessandro Rivellino - bailarino, ator, performer, coreógrafo, diretor, professor de artes do corpo.
Data: 24 de março de 2020
Hora: das 9h às 12h e das 14h às 17h
Local: Teatro Renascença
Público: 30 vagas para pessoas com experiência em dança
Inscrições: no blog do Centro de Dança a partir de 16/03
Entrada Franca


FlashPOA: Dança e Cidade” – Flashmob de aniversário de Porto Alegre

Data: 26 de março de 2020
Hora: às 10h e às 12h
Local: Aeroporto Internacional Salgado Filho
Realização: New School Dreams
Organização: Centro de Dança/SMC
Patrocínio: FRAPORT Brasil
Entrada Franca

Contato e informações: Centro de Dança/SMC – Av. Erico Veríssimo, 307 – Fone: 3289.8065 e-mail: dancasmc@gmail.com


5 de março de 2020

Secretaria da Cultura divulga os indicados para o Prêmio Açorianos de Dança 2019



A Secretaria Municipal da Cultura divulga os indicados ao Prêmio Açorianos de Dança 2019. Foram 17 espetáculos inscritos em 2019 dentre os quais se destacam: com 8 indicações Dura Máter; com 7 indicações Chromos e Reutilizáveis Corpos Descartáveis; com 6 indicações Afluências e com 4 indicações Tiger Balm.

No próximo dia 31 (terça-feira) de março, às 20h, no Teatro Renascença serão conhecidos os vencedores do Prêmio Açorianos de Dança 2019 na Cerimônia de Entrega do Prêmio.

O grande júri que avaliou os espetáculos inscritos foi composto por: Carini Pereira, Ilza do Canto, Maílson Fantinel, Márcio Pizarro, Patrícia Preiss, Patrícia Ribeiro e Rita Rosa.

O Prêmio Açorianos de Dança contempla ainda as categorias de destaque por modalidades, como Balé, Jazz, Danças Urbanas, entre outras, além das categorias de Novas Mídias Em Dança e Projetos de Difusão e Formação. Essas categorias contam com juris especializados que somam um total de 23 profissionais da área.

Neste ano Cláudio Etges receberá o Prêmio de Personalidade do Ano, pela sua trajetória de mais de 40 anos como fotógrafo de dança no Rio Grande do Sul, registrando e dando visibilidade para milhares de produções ao longo das últimas décadas.

Veja a publicação no Diário Oficial de Porto Alegre de hoje
http://dopaonlineupload.procempa.com.br/dopaonlineupload/3239_ce_20200305_executivo.pdf

PRÊMIO ESPETÁCULO DO ANO


Júri: Carini Pereira, Ilza do Canto, Maílson Fantinel, Márcio Pizarro, Patrícia Preiss, Patrícia Ribeiro e Rita Rosa

Espetáculo do Ano:
Afluência
Chromos
Dura Máter
Reutilizáveis Corpos Descartáveis
Tiger Balm

Direção:
Bruna Gomes, por Dura Máter
Coletivo Grupelho, por Tiger Balm
Direção coletiva pelo espetáculo Afluência
Gustavo Silva, por Chromos
Patrícia Nardelli e Luíza Fischer, por Três Canções

Bailarino:
Bruno Manganelli, por FM
Leonardo Maia Moreira, por Pétalas ao Vento
Pedro Coelho, por Reutilizáveis Corpos Descartáveis
Robinson Gambarra, por Arcanum
Willian Dipe Anga, por Chromos

Bailarina:
Geórgia Macedo, por Afluência
Louíse Lucena, por Do lugar onde habito
Luíse Robaski, por Reutilizáveis Corpos Descartáveis
Marilice Bastos, por Translúcido
Taís da Cunha Schneider, por Dura Máter

Coreografia:
Bruna Gomes, por Dura Máter
Geórgia Macedo, por Afluência
Gustavo Silva, por Chromos
Marilice Bastos, por Translúcido
Maurício Miranda, por Reutilizáveis Corpos Descartáveis

Cenografia:
Al-Málgama, por Dura Máter
Companhia H, por FM
Gustavo Silva, por Chromos
Isabel Ramil, por Afluência
Reynaldo Netto, Daisy Homrich e Lucas Busato, por O Paradoxo da Queda

Iluminação:
Casemiro Azevedo, por Ranhuras
Gustavo Silva, por Chromos
Karrah, por Reutilizáveis Corpos Descartáveis
Leandro Gass, por Dura Máter
Lucca Simas, por O Paradoxo da Queda

Figurino:
Ateliê Alfa, por FM
Antônio Rabadan, Júlia Dieguez Lippel, Mova e elenco, por Reutilizáveis Corpos Descartáveis
Graça Ferrari, por Tiger Balm
Gustavo Silva, por Chromos
Loraine Santos, por Dura Máter

Trilha Sonora:
Felipe Zancanaro e Thiago Ramil, por Afluência
Flamenco Popular, por Arcanum
Henrique Fagundes, por Tiger Balm
Patrícia Nardelli, por Três Canções
Robson Serafini, por Metades

Produção:
Al-Málgama, por Dura Máter
Dullius Dance, por Unífico
Cintia Bracht, elenco Guadalupe Casal, por Reutilizáveis Corpos Descartáveis
Guilherme Conrad, por O Paradoxo da Queda
Luka Ibarra (Lucida Desenvolvimento Cultural), por FM



PRÊMIOS DESTAQUE


Destaque em Ballet Clássico

Júri: Aline Rosa, Escobar Júnior e Tatiana Mielczarski

A B C Dança Festival Infantil – criado e organizado pela profª. Samantha Bueno Dias –  por proporcionar uma experiência com o Ballet Clássico desenvolvida e pensada para as crianças, que respeita o tempo de cada pequena aprendiz, de forma lúdica e por proporcionar um espaço para as escolas apresentarem seus trabalhos recebendo uma avaliação que visa aprimorar e conscientizar os educadores em sua prática.
Dançar é arte - da Ong Renascer da Esperança Restinga – coordenado por Daniel Santo – por oportunizar a inclusão social e promover o acesso à cultura através da dança.
Festival Internacional de Dança de Porto Alegre - organizado e realizado pelo Ballet Vera Bublitz - por promover e incentivar o intercâmbio da produção sul-americana em Dança Clássica e Contemporânea, por meio de apresentações, cursos, vivências e concessões de bolsas de estudo para bailarinas e bailarinos em destaque.
Gala Ballet 2019 – criado e organizado por Cris Fragoso – por valorizar e promover a linguagem do Ballet Clássico reunindo escolas e grupos que trabalham com esta modalidade e também por apresentar importantes personalidades do Ballet que escreveram a história desta arte em nossa Cidade e Estado aos jovens estudantes e artistas .
Gisele Meinhardt – pelo trabalho como professora desenvolvido com bailarinos de diversas idades e níveis, mantendo-se fiel a metodologia Vaganova.


Destaque em Sapateado

Júri: Gabriela Santos e Omara Lange

Heloísa Bertoli – pela trajetória no Sapateado no qual é uma das pioneiras, por sua colaboração na formação de bailarinos e pela atuação continuada como profissional no universo da Dança.
“Hoje tem espetáculo” – da Cia Claquê – pela cenografia criativa na articulação de diferentes elementos cenográficos que valorizaram a apresentação.
Ilha, pesquisa em TAP – pela proposta de difusão e popularização do TAP em novas mídias, pelo resgate da memória e por levar o Sapateado para espaços alternativos.
Mulher de Fases – coreografia do espetáculo “A Deusa da Minha Rua – Outras Deusas”, do grupo Laços - pela fusão do sapateado com a dança contemporânea e por trazer uma temática atual que enfoca o universo feminino.
Tap Hour – por congregar diversas escolas e divulgar o TAP em um evento descontraído e acessível ao público.


Destaque em Flamenco

Júri: Ana Laura Freitas e Ana Rita Conter

Ana Medeiros – pelo trabalho continuado de expansão dos domínios da cena flamenca em Porto Alegre, especialmente através do CD “Carmen & os Violões”, ao lado da camerata Violões de Porto, no qual se fez o registro sonoro da dança, não só no sapateado e nas castanholas, como até no som do movimento da bata de cola, do abanico e do mantón.
Del Puerto – pelos 20 anos de um projeto que concilia o trabalho de excelência da companhia, de reconhecimento nacional, ao da escola, que estimula o gosto pelo flamenco e forma novos bailarinos, o que se evidenciou no espetáculo comemorativo do final do ano. E, paralelamente, pela produção do primeiro espetáculo solo de Gabriel Matias e da vinda do projeto Inmersión Flamenco.
Marco van Teffelen – por sinalizar a possibilidade inovadora da bata de cola ser praticada por homens na cena local.
Silvia Canarim – pela sólida trajetória dedicada ao flamenco em Porto Alegre, investigando a história dessa linguagem e explorando as nuances possíveis de seu encontro com a dança contemporânea, registrada no marcante Espetáculo de 25 anos, que reuniu com intensidade emocional e artística parceiros de diferentes épocas.


Destaque em Jazz

Júri: Caroline Danni Stein e Helena Paz

POA Dança Jazz – Pela integração, promoção e acessibilidade de profissionais, escolas e alunos do Jazz que o evento promove na cidade.  Pela inovação e criatividade na edição de 2019 que incluiu o pré-evento “Esquenta POA Dança Jazz” e também a participação de profissionais de renome nacional.
Escobar Junior – Pela qualidade técnica e artística como bailarino e coreógrafo que se revela na diversidade de sua produção e reconhecimento em diversos eventos de dança no ano de 2019.
Igor Zorzella – Pela qualidade técnica e artística como bailarino e coreógrafo que vem se destacando no Brasil e no exterior, preservando o Jazz tradicional, em 2019.
Reutilizáveis Corpos Descartáveis – Pela qualidade e primor na produção do espetáculo, lançando Maurício Miranda como coreógrafo, mantendo viva a Transforma Cia de Dança e o gênero do Jazz em Porto Alegre.
Move it - Dança – Pela inovação na criação de um grupo voltado à produção de Jazz Musical em Porto Alegre.


Destaque em Dança do Ventre

Júri: Diedry Ludwig/Hölle e Hannya Bellydance

Al-málgama – pela excelência técnica e artística na criação do espetáculo “Dura Máter”, que aborda uma temática de extrema relevância ao questionar o papel da mulher na sociedade contemporânea e pela ação social de abrir sessão extra gratuita para mulheres em situação de vulnerabilidade social.
Karine Neves – pela qualidade técnica e estética em Tribal Fusion evidenciada no espetáculo “Conexões” e pela pesquisa científica e pioneirismo no estudo do Tribal Brasil na cidade.
Gabriela Bonatto – pelo trabalho de resgate da autoestima das crianças da Vila Nazaré através da Dança do Ventre.
“Deusas” – espetáculo do grupo Filhas de Rá – pela valorização da mulher através do texto e escolha de personagens.
Fernando Espinosa – pela sensibilidade em retratar a essência da Dança do Ventre, contribuindo para a difusão do estilo na cidade.


Destaque em Danças Urbanas

Júri: Marco Chagas e Wellington Borges

Underground Queen – Pela pesquisa em Danças Urbanas que intercruza as danças de matriz africana, pela promoção de eventos gratuitos fomentando as Danças Urbanas ao ar livre em Porto Alegre e pela representação artística da cidade em eventos que fomentam a cultura Hip Hop.
Leleo (Leonardo Meirelles) – Pelo trabalho artístico desenvolvido nas Danças Urbanas e pelo destaque em batalhas de Hip Hop freestyle mesclando as Danças Urbanas e as danças de matriz africana.
Syl Rodrigues – Pela excelência na direção artística da Flashblack Cia de Dança criada em 2019 com jovens negros da periferia e pela pesquisa que desenvolve tanto nas Danças Urbanas quanto na práxis do Jazz Funk.


Destaque em Dança Contemporânea

Júri: Airton Tomazzoni e Janaína Ferrari

Afluência - pela pesquisa de movimento e pela articulação dos elementos cênicos que compõem o espetáculo.
Estúdio Amplo – pela constituição de um lugar efetivo e diversificado para a formação e difusão da Dança Contemporânea na cidade, com aulas, ateliês de criação e espaço de diálogo e reflexão.
Coletivo Moebius – pela gestão coletiva de uma qualificada e abrangente produção em Dança Contemporânea evidenciada em espetáculos como Ranhuras, Três Canções e Poéticas sobre morte/tempo/vida.
Laura Bernardes e Milena Fernandes – pela organicidade e fluência presentes na linguagem corporal da performance Despertar apresentada no Mix Dance 2019 - Mostra do Curso de Licenciatura em Dança/UFRGS.
Degustação de Movimentos com o Mímese – por compartilhar metodologias e procedimentos de composição do projeto de extensão da Mímese cia de dança-coisa com a comunidade, incentivando a difusão da linguagem da Dança Contemporânea a um público mais amplo.


Destaque em Danças Folclóricas/Étnicas

Júri: Alex Fernandes e Renato Komrath

Afrosul/Odomodê – pelo fomento e divulgação da cultura afrobrasileira durante 45 anos, sendo símbolo de resistência na cidade.
La Marropeña Brasil – pela divulgação do folclore argentino em Porto Alegre e no Brasil, tornando-se referência na área.
Movimento Cênico do CESMAR/Centro Social Marista de Porto Alegre – pela introdução das Danças  Folclóricas/Étnicas na prática pedagógica de um Centro Social da cidade.
Movimento Meninas Crespas – pela implantação de ações afirmativas da Cultura Afrobrasileira através da Dança.
Pablo Geovane – pela dedicação ao desenvolvimento da Chula em apresentações, divulgando essa modalidade em Porto Alegre e no Rio Grande do Sul


Destaque em Projeto de Formação e Difusão em Dança

Júri: Cândida Oliveira e Fernanda Santos

A B C Dança Festival Infantil – por promover o intercâmbio entre diferentes grupos e escolas de Dança para crianças, ampliando a visão do público para a diversidade das criações e proporcionando, através de um parecer técnico, o crescimento na formação dos jovens bailarinos.
Dança e Saúde Mental – por proporcionar uma vivência no qual a Dança não é mera ferramenta terapêutica ou recreativa, mas uma experiência de criação artística, proporcionando a pessoas que estão em situação de cuidado por sofrimento psíquico uma experiência que as leva a ressignificar seu lugar no mundo e por dar visibilidade a estas criações para diferentes públicos.
Degustação de movimentos com o Mímese – Por aproximar o público do fazer em Dança tornando acessíveis metodologias e rotinas de trabalho de bailarinas e bailarinos a um público não necessariamente familiarizado com a dança.
Musas e Muso do Ceprima – Por apresentar e incentivar a prática da dança na comunidade do bairro Santa Maria Goretti, promovendo a formação e a socialização de adultos e idosos.
Projeto Dança & Parkinson – por proporcionar a pessoas com doença de Parkinson e seus acompanhantes uma experiência em dança que amplia as possibilidades de experienciar o mundo através do movimento.


Destaque em Novas Mídias

Júri: Amanda Gatti e Claiton Mossman

Contágio – do Coletivo Opsis - pela qualidade e criatividade no desenvolvimento da narrativa, usando elementos do audiovisual de uma maneira inteligente e artística, na qual a coreografia tem papel fundamental.
Cross-cap – de Lícia Arosteguy - pela excelência na articulação dos elementos de audiovisual e dança: produção, coreografia, direção de arte, fotografia e trilha sonora original. Pelo diálogo instigante entre o movimento do corpo e do cenário.
Depois em voz alta – de Anne Plein e Caroline Turchiello – pela escolha do poema como construtor da narrativa coreográfica tratando de forma sensível e artística a temática.
Home – do grupo K-Klass – do pela qualidade na utilização dos elementos técnicos, onde destacamos as interferências digitais como elementos que contribuíram para uma criação pop, empolgante e alegre.


Destaque em Dança de Salão

Júri: Katiusca Dickow e Luciana Coronel

Caroline Wüppel – pela experimentação e difusão da pesquisa da corporeidade, musicalidade e liberdade em gêneros afro-latinos.
Eduardo Santacruz – pela produção de eventos de Bachata e Forró, envolvendo aulas e shows com artistas nacionais e internacionais, levando a Dança de Salão a ocupar espaços de grande visibilidade em Porto Alegre e pela manutenção de festas, oportunizando a prática regular da dança social.
Forró de Rua – pelo empenho do projeto – idealizado por Giziane Almeida e realizado de maneira coletiva – em democratizar e dar visibilidade ao Forró por meio da produção de eventos públicos.
Martha Royer – pela dedicação ao desenvolvimento de práticas pedagógicas relacionadas à desconstrução de gênero na Zathus Espaço de Dança, estimulando o desenvolvimento de novas percepções da dança e das relações sociais. Pela visibilidade nacional alcançada, promovendo o intercâmbio dessas práticas.
Zouk na Rua – pela iniciativa em levar o Zouk para espaços públicos, promovendo a aproximação e despertando o interesse da população por este gênero.


4 de março de 2020

Confirmação das Inscrições dos Candidatos ao Grupo Experimental de Dança 2020



O Centro de Dança confirma as inscrições dos(as) candidatos(as) abaixo relacionados(as) e informa que as audições serão realizadas no dia 09 de março, segunda-feira, no Teatro Renascença (Av. Erico Verissimo, 307), pela manhã.
As audições serão realizadas em 3  turmas conforme relacionadas abaixo.

IMPORTANTE: O(A) candidato(a) deverá chegar ao menos 10 minutos antes do início da audição, vestir roupas confortáveis para se movimentar e trazer uma garrafa de água.

Lembramos que, caso ainda não tenha mandado comentário pessoal sobre o artigo, é necessário que o candidat@ envie para o e-mail dancasmc@gmail.com  até dia 10/03. Acesso ao artigo:
http://seer.ufrgs.br/index.php/cena/article/view/35737/24309

Turma A – 9h às 9h50


Alícia de Fraga Marmitt
Amanda Camila Otovicz Cunha
Andrew Lucas dos Santos Barbosa
Brenda Campos de Godois
Carolina Conceição da Silva Alberici
Caroline dos Santos Pinheiro
Cristiane Da Silva Ferreira
Denise Schaun Brose
Gabriel da Cruz Rodrigues
Karina Sieben
Killian Domingues Batista
Leonardo Vinícius Moreira Feiteiro
Maicon Freitas de Abreu
Marcia Garcia Ferreira
Maria Ana Emerich Carmo
Maria Eduarda Nectoux
Nathália Harth Adami
Perla da Silva dos Santos
Rafael Sidarta Vasconcelos Borges
Renata Brentano Correa da Silva
Samanta Ayra Santos Farias
Silvana  dos Santos Rodrigues
Thaisy Staffa Ferreira
Vel Berlese
Vinicius de Souza Jordão

Turma B – 10h às 10h50


Adriano Donin Neto
Alice Barachini Torres
Alícia Froener
Brenda Campos de Godois
Camila Creutzberg Gularte dos Santos
Carollini Marafigo Arpino
Danielli Dartora Alves
Diandra Genesini Tavares
Dione Kelly Brandolff Oliveira
Douglas Cartagena Pereira
Edilaine Fraga Gattino
Gabriela Luisa Vivan
João Gabriel Dalavia Nunes
Kamyla Joanna da Costa Matias
Laura Fernandes Ricacheneisky
Luiz Filipe Goulart
Marla Andressa Neumann Pritsch
Moacilda rodrigues
Nora Eliane de Oliveira Garcia
Paula Bastos de Oliveira
Priscila Ferraz Pasko
Raísa de Andrade Litwinczyk
Rodrigo Euzebio Scherer
Ulisses Pimentel
Waleska Rodrigues Lucas

Turma C – 11h às 11h50


Adriana Silveira Lampert
Alessandro Daniel Silveira Moraes
Annekatrin Fahlke
Claiton Luís Mosmann
Clenir dos Santos
Daniela de Oliveira da Silva
Douglas Correa Julio
Flor de Gael
Graciliano Rodrigues
João Pedro da Silva Araujo
Júlia Leite Fávero
Katisleine Escobar Assunção
Laura Romanowski Wainer
Lígia Canfield Hinkelmann
Luana Haupt Gonçalves
Luana Schmitz
Lucas Toledo Saccon
Marcela Meneghetti Baptista
Marcelo Saar de Moraes
Melissa Chassavoimaister
Natalia Carniel Doncatto
Rita Mariane Ribeiro Fontoura
Sofhia Lovison Moresco