Centro Municipal de Dança


Centro Municipal de Dança é um órgão da Secretaria Municipal da Cultura (SMC) da Prefeitura de Porto Alegre que articula as políticas públicas de dança na capital gaúcha. Atua na preservação da memória, no fomento à produção, na formação de público, difusão e acesso às informações da dança. Desenvolve atividades artístico-pedagógicas e promove relações com a produção em dança estadual, nacional, e internacional. O objetivo é valorizar os profissionais, promover a produção e o desenvolvimento da arte da dança, tornando-se um espaço de referência para a área na cidade de Porto Alegre.

1 de abril de 2020

Escritos da Dança - 1º Volume


Centro de Dança está disponibilizando on-line obras organizadas e publicadas por nós sobre temáticas da dança.

Aqui você pode acessar o Escritos da Dança 1 – olhares da dança em Porto Alegre.

Em breve lançaremos a publicação de 10 Anos do Grupo Experimental de Dança. E no dia 29 de abril, dia Internacional da Dança, será lançado em PDF, o segundo volume da coleção Escritos da Dança 2, com textos inéditos e comentários por vídeo dos organizadores da edição.

31 de março de 2020

Centro Municipal de Dança - Arte em Tempos de Crise


A Dança Não Para


O Centro Municipal de Dança, da Secretaria Municipal da Cultura, segue com suas atividades durante a quarentena de modo alternativo, com uma série de ações, buscando manter iniciativas para a arte da dança em novas plataformas e formato. Entre essas ações estão a Campanha solidária  de recolhimento de doações, a disponibilização do repertório da Cia Municipal de Dança, aulas à distância para Cia Jovem de Dança, o lançamento de publicações para download em PDF e as inscrições para cursos de capacitação da Incubadora de Dança da Restinga.

Seguimos com a Campanha de Doação Solidária para Artistas da Dança destinada a artistas e técnicos da dança que estejam vivendo uma situação de extrema dificuldade financeira por conta da escassez do trabalho na área durante esse período de reclusão. Os interessados em receber as doações devem preencher o formulário até o final no link: https://forms.gle/1C8WMAbnmfaJ1MbD8. Até o momento mais de 40 artistas já foram beneficiados. Para fazer doações entre em contato conosco. Toda ajuda faz a diferença.

O público também poderá conferir todo repertório da Cia Municipal e da Cia Jovem de Dança de Porto Alegre, com obras de coreógrafos como Eva Schul, Driko Oliveira, Rafael Gomes e Douglas Jung. Estaremos divulgando os links para espetáculo como Caverna, Salão Grená, Água Viva, Ilação, Scanner, Narciso e Parmi entre outras destacadas obras.

Estamos também mantendo de forma remota as atividades da Cia Jovem de Dança, composta por integrantes de 10 a 20 anos de bairros da periferia. Eles estão recebendo tarefas de exercícios de aulas de dança e de coreografia por vídeo.

Duas obras publicadas pelo Centro de Dança, Escritos da Dança 1 – olhares da dança em Porto Alegre e Grupo Experimental de Dança – 10 anos, estarão disponíveis para download e em PDF. 
O Escritos da Dança 1 você já pode acessar através do link https://issuu.com/canto-culturaeart/docs/escritos_da_danca__1_-_2016.  E no dia 29 de abril, dia Internacional da Dança, será lançado em PDF, o segundo volume da coleção Escritos da Dança 2, com textos inéditos e comentários por vídeo dos organizadores da edição. 

Seguem também abertas as inscrições para a Incubadora de Dança da Restinga. A inciativa do Centro de Dança da Secretaria Municipal da Cultura e Caixa Econômica Federal  terá oferta cursos de capacitação profissional. Serão oferecidos gratuitamente assim que acabar a quarentena 6 cursos de capacitação na área da dança (produção, mídias digitais, dança-educação, iluminação, sonorização e gestão) e será realizada a montagem de um espetáculo com 15 bailarinos(as) que irá circular no bairro e pela cidade de Porto Alegre. Para fazer a pré-inscrição acesse o link https://forms.gle/5wDysAtwZVuuALcG7.

O Grupo Experimental de Dança que teria nova turma começando em abril, vai receber todo um programa de aulas à distância, com diversas linguagens da dança e indicação de leituras e tarefas e encontros on-line.

Além disso, o Centro de Dança vai lançar uma série de pequenos vídeos com dicas de cuidados pro corpo e mente, sugestões de atividades em casa, indicações de leituras e filmes.

Mais informações aqui no blog,  pelo facebook, pelo instagram ou pelo email: dancasmc@gmail.com.

27 de março de 2020

Campanha de Doação Solidária para Artistas da Dança



O Centro Municipal de Dança, da Secretaria Municipal de Cultura de Porto Alegre, em parceria com a Associação Gaúcha de Dança (Asgadan) e o Espaço N somam-se às várias ações solidárias nesse momento crítico que estamos vivendo. 


A Campanha é destinada a artistas e técnicos da dança que estejam vivendo uma situação de extrema dificuldade financeira por conta da escassez do trabalho na área durante esse período de reclusão. 

SE VOCÊ DESEJA CONTRIBUIR:


Estamos aceitando doações de cestas básicas e alimentos não perecíveis que serão destinados a artistas em dificuldade.
Você pode realizar sua doação sempre no turno da manhã, das 10 às 12h, na sede do Espaço N, Rua da República, 433/sala 101, bairro Cidade Baixa.

SE VOCÊ DESEJA RECEBER:


Os interessados em receber as doações devem preencher o formulário até o final no link:

A RETIRADA DAS DOAÇÕES:


A retirada das doações será realizada no Espaço n, Rua da República, 433/sala 101, bairro Cidade Baixa em data e horário a ser informado a cada inscrito.

MAIS INFORMAÇÕES:


Contatos: dancasmc@gmail.com , asgadan.rs@gmail.com , ou pelo fone: 986235646


26 de março de 2020

AÇÃO DE APOIO AOS ARTISTAS


O Centro Municipal de Dança da SMC está buscando entender e se adaptar a esse novo contexto da epidemia, buscando alternativas possíveis na condição de isolamento e nos planejando para quando retornarmos.
Mas acima de tudo, solidários e abertos a sugestões de como colaborar dentro das limitações que temos.
Tem nos chegado pedidos de auxílio de trabalhadores da área artística sem atividade no momento e estamos buscando auxílio de cestas básicas junto à SMC.
Qualquer demanda, envie email para dancasmc@gmail.com contendo nome nome, RG e endereço completo.

20 de março de 2020

Centro de Dança e Caixa abrem pré-inscrições para cursos de capacitação profissional da Incubadora de Dança da Restinga





Centro de Dança da Secretaria Municipal da Cultura e Caixa Econômica Federal abrem pré-inscrições para cursos de capacitação profissional da Incubadora de Dança da Restinga de 23 de março a 17 de abril de 2020.  

Serão oferecidos gratuitamente 6 cursos de capacitação na área da dança e realizada a montagem de um espetáculo com 15 bailarinos(as) que irá circular no bairro e pela cidade de Porto Alegre. 

A Incubadora de Dança da Restinga pretende promover ações estratégicas que visam fortalecer a cadeia produtiva da dança e a atividade empreendedora no Bairro Restinga buscando a integração com atores locais (tais como, agentes culturais, artistas, estudantes, produtores, entre outros). Busca capacitar e apoiar profissionais da cadeia produtiva da dança a transformar conhecimentos e ideias em produtos e/ou serviços relevantes ao contexto socioeconômico e cultural, inserindo-os no mercado, contribuindo desta forma para a difusão e o desenvolvimento da arte da dança na periferia de Porto Alegre, através da criação de oportunidades de emprego e renda.

O programa de capacitação integra o projeto Mais Restinga, uma parceria da Caixa Econômica Federal com a Prefeitura de Porto Alegre, para levar ações sociais, inclusivas, culturais, educativas, formativas, esportivas e recreativas para a comunidade no entorno dos condomínios Minha Casa Minha Vida da região Restinga. Este projeto terá a duração de 12 meses (de dezembro/2019 a novembro de 2020) e será executado pela SESIPA Imobiliária, empresa contratada para essa tarefa, e abrangerá um público bem diversificado do Bairro Restinga. Os recursos desse projeto são oriundos do Fundo de Arrendamento Residencial (FAR) e todas as ações oferecidas à comunidade são gratuitas.

 PERÍODO E LOCAL DAS AULAS:


As aulas acontecerão sempre na Escola Municipal de Ensino Fundamental – EMEF Senador Alberto Pasqualini (R. Ten. Arizoly Fagundes, 250 - Restinga), nas segundas e nas quintas no turno da noite e nos finais de semana, com agenda condicionada às medidas de restrição para prevenção do Corona vírus. As aulas de cada curso não acontecerão de forma concomitante. (veja a programação de cada curso). 

PRÉ-REQUISITOS GERAIS:


  1. Ser morador/residente da Restinga com comprovante de residência
  2. Ter idade a partir de 14 anos
  3. Ter disponibilidade de frequentar as aulas e não faltar nenhuma vez
  4. Preencher ficha de inscrição

PRÉ-INSCRIÇÕES:


23 de março a 17 de abril de 2020
É possível se pré-inscrever em mais de um curso
As aulas de cada curso não acontecerão de forma concomitante
Para fazer sua pré-inscrição veja os pré-requisitos específicos de cada curso e preencha o formulário link https://forms.gle/5wDysAtwZVuuALcG7

ATENÇÃO:


A AGENDA DOS CURSOS ESTÁ CONDICIONADA ÀS MEDIDAS DE RESTRIÇÃO PARA PREVENÇÃO DO CORONA VÍRUS E SERÁ CONFIRMADA COM OS INSCRITOS ASSIM QUE POSSÍVEL.

DESCRIÇÃO DOS CURSOS




1) Curso de capacitação a monitores/professores de dança 


Conteúdo programático: Princípios pedagógicos e artísticos para preparação de aulas de dança, PCN Parâmetros Curriculares Nacionais e LDB - Lei de Diretrizes e Bases da Educação, A Dança na Escola, A Dança no Ensino Informal, Dança em Projetos Sociais, Princípios legais e organizacionais da profissão.
DATA: segundas-feiras
HORA: 19h30 às 21h30
Carga horária: 30 horas(total) – 3 horas/aula/dia – 10 encontros
Vagas: 25 
Público alvo: bailarinos(as), interessados com alguma formação em dança maiores de 14 anos Pré-Pré-Requisito: Comprovar algum tipo de formação ou experiência em dança
Metodologia: teórico/prática
Professora: Fernanda Bertoncello Boff 
Professora, bailarina e coreógrafa. Licenciada em Dança pela UFRGS, Fernanda Bertoncello Boff dedica sua pesquisa e trabalho às infâncias desde 2009. Atuou como Professora de Dança em diversas escolas de Educação Infantil e Ensino Fundamental na cidade de Porto Alegre, como o Colégio Farroupilha (2014) e a EMEF José Loureiro da Silva, compondo o quadro de professores da Escola Preparatória de Dança (2014-2016). Em 2015, ao ser contemplada pelo Prêmio Funarte de Dança Klauss Vianna, deu início ao projeto “Pequenices: Arte e Educação”. Saiba mais: http://pequenices.art.br/ 


2) Curso de elaboração de projetos e produção de dança


Conteúdo Programático: Planejamento e Elaboração de Projetos: como planejar e elaborar um projeto cultural e suas diferentes redações para os diversos focos do setor. Leis de Incentivo: O funcionamento das leis de incentivo, mais utilizadas no Rio Grande do Sul, Lei Rouanet e Pró-cultura RS/LIC (Lei de Incentivo do Governo de Estado do Rio Grande do Sul). Fundamentos para projetos culturais e as diferentes fontes de financiamento. Gestão e avaliação de eventos e programas culturais.
DATA: quintas-feiras
HORA: das 19h30 às 21h30
Carga Horária: 20 horas (total) – 2 horas/aula/dia – 10 encontros
Vagas: 20 
Público alvo: estudantes, agentes comunitários, profissionais da dança, interessados maiores de 14 anos
Metodologia: teórico
Professora: Luka Ibarra
Produtora cultural com mais de 15 anos de atuação no mercado nos segmentos da dança, teatro, música e artes em geral. Já ministrou inúmeros cursos e workshops de produção e elaboração de projetos no RS e no Brasil. Já gerenciou e formatou inúmeros projetos premiados em leis de fomento e editais de patrocínio locais e nacionais. Graduada em História pela Pontifícia Universidade Católica do RS (2003), tem Mestrado Relações Internacionais, Estado, Política e Sociedade (PPGH/PUCRS – 2006).
FORMAÇÃO PROFISSIONAL
2002 – Curso de Produção Cultural, Liga da Cultura/ Santander Cultural 40h
2008 – Curso Produção Cultural, Gaieus Mecenas, 30 horas
2010 – Produção Cultural, Manufatura da Cultura (SP), 200h
2012 – Curso de Produção Cultural, Liga da Cultura/Studio Clio, 40 horas
EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL RECENTE
Desde fevereiro de 2015 – Diretora do Espaço de Arte e Cultura – Espaço n, Escola de Artes.
2019 – Comitê Olímpico Local para CONMEBOL Coordenação de Protocolo Copa
América, inauguração da Sede PTA, Arena do Grêmio, produção local para Noite dos Museus e do Museu Iberê Camargo, Porto Alegre.


3) Curso de capacitação de técnicos de luz para espetáculos de dança


Conteúdo Programático: Segurança e elétrica, Equipamentos, Montagem e afinação, Noções de operação de mesa e roteiro, Luminosidade, Feixe de Luz e Consumo, Lâmpadas PAR 64, Lâmpadas de LED, Introdução à iluminação Cênica, Utilização da Luz em Espetáculos, Iluminação para dança e Modelos de Inovação Low-Tech e High-Tech.
DATA: domingos
HORA: 14h às 16h 
Carga horária: 20h (total)
- 10 horas (aulas teóricas) 2 horas/aula/dia – 05 encontros teóricos 
- 10 horas (aulas práticas) - 5 horas/aula/dia – 2 encontros de vivência prática em espaço cênico
Vagas: 20
Público alvo: estudantes, agentes comunitários, profissionais da dança, profissionais de outras áreas interessados em iluminação cênica maiores de 14 anos
Metodologia: teórico/prática
Professor: João Bathista Machado Freire
Técnico em iluminação e dono da empresa Luz Cênica (Site: www.luzcenica.com.br )
Realizou o projeto técnico para a construção do teatro do Colégio Mauá, em Santa Cruz
do Sul; Iluminação para o DVD do Tangos & Tragédias e para os shows: Rádio Esmeralda, Marisa Rotemberg, Adriana Deffentti, Mário Falcão, Trubufu, Acorda Criança, James Liberato e Vanessa Longoni. Fez a coordenação técnica do Projeto TPE – Teatro Pesquisa e Extensão junto a UFRGS. Realizou trabalhos em Portugal, França, Espanha, Argentina e Uruguai, com a FUNDARTE Projeto Dançar e com a Cia Municipal de Dança de Porto Alegre, espetáculo “Salão Grená”.
INDICAÇÕES E PRÊMIOS:
TIBICUERA DE TEATRO INFANTIL:
Pantaleão o Mágico Trapalhão, O Cavaleiro da Mão de Fogo, Pé de Pilão,
Encantadores de Histórias, Viajantes das Galaxias.
AÇORIANOS DE TEATRO E DANÇA:
Ella, Lixo, Lixo Severino, A Mão Mansa do Afeto, Sobre Saltos de Scarpin,
Descrição de Uma Imagem, Dona Flor e Seus Dois Maridos.
ISNARD DE AZEVEDO - A Roupa Nova do Rei.


4) Curso de capacitação de técnicos de som para dança 


Conteúdo Programático: Como escolher os processos em tempo real, Como utilizar esses processos, Preparação off line. Tipos de programas, Formatos de áudio, Tipos de edições, Como editar, Efeitos off line e em tempo real e Microfonação.
DATA: domingos
HORA: das 14h ás 16h
Carga horária: 20h (total)
- 10 horas (aulas teóricas) 2 horas/aula/dia – 05 encontros teóricos 
- 10 horas (aulas práticas) - 5 horas/aula/dia – 2 encontros de vivência prática em espaço cênico
Vagas: 20
Público alvo: estudantes, agentes comunitários, profissionais da dança, profissionais de outras áreas interessados em sonorização de espetáculos maiores de 14 anos.
Metodologia: teórico/prática
Professor: Driko Oliveira
Produtor musical e operador de som, iniciou os seus trabalhos com áudio a partir de 2014 com a produção musical “Meu eu orgânico”, trilha sonora para coreografia homônima em Danças Urbanas.  Em outubro do mesmo ano firmou parceria com a Lucida Desenvolvimento Cultural, empresa de produção cultural que contribuiu para a realização de mais de 10 operações de sons em eventos como os Encontros Estaduais de Dança do Estado do Rio Grande Do Sul, a produção e mixagem de Trilhas Sonoras de espetáculos como “Anatome” do Coletivo de Dança da Cidade de Canoas e “Sete, Oito Impermanências”, do Grupo Sete, Oito, de Porto Alegre, durante o ano de 2015. Foi indicado ao Prêmio Açorianos de Dança de Porto Alegre como destaque pela iniciativa de produção de trilhas sonoras para danças urbanas e por melhor Trilha Sonora, prêmio o qual foi agraciado junto com o Grupo My House. 
Driko é sócio diretor e produtor fonográfico da Sustain Produções, responsável técnico em áudio para a Lucida Desenvolvimento Cultural, professor, bailarino e coreógrafo de danças urbanas.


5) Workshop de estratégias de comunicação e redes sociais 


Conteúdo Programático:
- Alternativas da comunicação
- As redes sociais e o seu poder de influência
- Planejamento digital, gestão de conteúdo para mídias sociais, Branding digital, 
- A transformação digital/ Os modelos de negócio/ Passado X Presente X Futuro
- O futuro das profissões/ Recursos digitais / A revolução mobile 
- Os negócios e os canais Digitais
- Influenciadores Digitais – Todos podemos ser
- Os canais digitais
- Ferramentas disponíveis (redes sociais, ecommerce, WhatsApp para negócios. Site, Marketplace) 
- Introdução para cada uma dessas ferramentas.
- Ferramentas Free para Geração de conteúdo
- Cases de sucesso - negócios que utilizam a Internet como forma de impulsionamento 
DATA: sábados
HORA: 14h ás 17h
Carga horária: 20h (total) – 1 encontro de 2 horas/aula + 6 encontros de 3 horas/aula 
Vagas: 20
Público alvo: interessados maiores de 14 anos
Metodologia: teórico/prático
Professores: Flávia Murr, Mariana Petek e Mike Rodrigues

Flávia Murr é jornalista, publicitária e radialista. Desenvolve trabalho de consultoria de Marketing pelo SEBRAE-RS com atual comprovação de 6.388 horas de atendimentos à micro e pequenas empresas.  Atuou por 19 anos em veículos de comunicação como RBS TV, Rádio Atlântida, Pop Rock, Band, Rádio Ipanema, Rádio Unisinos e Canal Futura. Sua paixão é auxiliar pequenos e médios através das ferramentas de Marketing.

Mariana Petek é publicitária e pós graduada em Marketing Digital. Já trabalhou em diversas empresas, entre elas, Vossa, Agência, Ama, QG Comunicação e Dell, onde desenvolveu a primeira loja e-commerce do Brasil. É professora convidada do curso de Publicidade e Propaganda da Ulbra e professora de Pós-Gradução em Negócios Digitais da FAMAQUI Porto Alegre. No último ano, Mariana fez uma imersão em marketing digital nos Emirados Árabes trazendo novidades sobre inteligência artificial e produção de conteúdo orgânico através de marketing digital no modelo asiático.

Mike Rodrigues é fundador da Adtools, empresa especializada em gestão de mídia online para e-commerce, análise de performance, integração, monitoramento de concorrência e automação de anúncios digitais, Mike possui 10 anos de experiência em Marketing Digital de Performance. Consultor do SEBRAE, Especialistas em Google ADS e campanhas para e-commerce. Atualmente, trabalha para empresas como Panvel, Mercado Livre, Natura, Dell, taQi, iPlace, DPaschoal.


6) Curso de gestão para professores e escolas de dança


Conteúdo Programático: Como captar alunos; Gerenciamento financeiro da escola e do professor; Como motivar (alunos e professores); Como surpreender, encantar e manter alunos.
DATA: sábados
HORA: 14h ás 17h
Carga horária: 12h (total) – 3 horas/aula/dia – 4 encontros
Vagas: 20
Público alvo: professores ou gestores de espaços de dança
Pré-Requisitos: maiores de 18 anos e comprovar algum tipo de formação em dança
Metodologia: teórico
Professora: Patrícia Ribeiro
Professora com Pós-graduação em Dança na PUC em 2004. Formação em Educação Física pro IPA em 1995. Mestrado em Reabilitação e Inclusão pelo IPA em 2010.
Dirige e administra desde 1995 a Escola Dança Criação, oferecendo diferentes modalidades de aula. Vem estudando os processos de gestão e administração do negócio no segmento dança. Atualmente é Presidente da Associação Gaúcha de Dança - ASGADAN.


7) Montagem de espetáculo de dança para realização de circuito de difusão no bairro e na cidade 


Criação de performance/espetáculo com uma versão para apresentações na rua e outra em espaços teatrais. Realização de 5 apresentações no bairro e 5 apresentações em outros bairros da cidade.
Vagas: 15 bailarinos/bailarinas selecionados em audição
DATA: domingos (ensaios) – novembro (apresentações do espetáculo)
HORA: 14 às 18h (ensaios) – a definir (apresentações do espetáculo)
Carga horária: 96 horas/aula de ensaios – 6 horas/aula/semana – 12 semanas (4 meses)
10 apresentações com datas e horários a serem definidas
Metodologia: prática (criação coreográfica/ensaios)
Pré-Requisitos: ter formação em dança e ser aprovado em audição de seleção a ser agendada posteriormente, ter mais de 14 anos e disponibilidade para realização de apresentações do espetáculo em agenda a ser definida.
Coreógrafos: Bboy Julinho RC e Gustavo Silva

Bboy Julinho Rc - Julio Cesar Oliveira de Oliveira. Morador do bairro Restinga Velha, está à frente do grupo (Restinga Crew). A história deste grupo inicia em 2002 e já está na terceira geração de B. Boys do bairro Restinga.  O grupo Restinga Crew construiu uma das mais respeitadas e sólidas carreiras no cenário das danças urbanas no Rio Grande do Sul tendo o alcance Internacional por atuar não somente em batalha mas também com trabalho social de formação para crianças e jovens em Porto Alegre. Recebeu o Prêmio Açoriano como Destaque em Danças Urbanas em 2012. Já atuou na Fundação de Educação e Cultura do Sport Club Internacional (FECI, Secretaria Municipal de Educação (SMED), Rede Marista, Casa da Sopa (Restinga).

Gustavo Silva é bailarino e coreógrafo com 18 anos de carreira e 15 anos como coreógrafo, possui em sua formação como bailarino as linguagens da dança de rua, jazz, ballet clássico e contemporâneo. Estuda as técnicas de locking, popping e new style. Foi integrante da Seleção Brasileira de Hip-Hop e do Grupo Batida de Rua. 
Fundador, diretor e coreógrafo da Cia e escola New School Dreams. Possui inúmeras premiações em festivais de dança, como: Melhor coreografia, melhor direção, melhor coreógrafo, Destaque para melhor bailarino premiado em 7 festivais consecutivos com o solo "Adios". Seu grupo é o primeiro e único do RS a ganhar o Festival Internacional de Hip-Hop. Bailarino convidado do palco Street Dance do Rock In Rio em 2013. 
Em 2014 participou do Festival de Dança de Joinville recebendo segundo lugar na categoria Danças Urbanas, com a coreografia “Retrógrado”. Vencedor do Prêmio Açorianos de Dança 2014 nas categorias Melhor Espetáculo, Coreografia, Direção, Cenografia e Destaque em Danças Urbanas com o espetáculo “Retrógrado em 6D”.
Em outubro de 2016, estreou o espetáculo “Iluminus”, projeto financiado pelo FUMPROARTE que alcançou em sua primeira temporada um público de aproximadamente 1500 pessoas. O espetáculo foi indicado em todas as categorias do Prêmio Açorianos de Dança 2016 ganhando em: Melhor Espetáculo, Melhor Coreografia, Melhor Iluminação e Melhor Direção.