Centro Municipal de Dança


Centro Municipal de Dança é um órgão da Secretaria Municipal da Cultura e Economia Criativa (SMCEC) da Prefeitura de Porto Alegre que articula as políticas públicas de dança na capital gaúcha. Atua na preservação da memória, no fomento à produção, na formação de público, difusão e acesso às informações da dança. Desenvolve atividades artístico-pedagógicas e promove relações com a produção em dança estadual, nacional, e internacional. O objetivo é valorizar os profissionais, promover a produção e o desenvolvimento da arte da dança, tornando-se um espaço de referência para a área na cidade de Porto Alegre.

PROJETOS DO CENTRO DE DANÇA

PUBLICAÇÕES DO CENTRO DE DANÇA

28 de dezembro de 2017

Conheça os Jurados do Prêmio Açorianos de Dança 2017

Secretaria Municipal da Cultura publica Portaria 60/2017 no Diário Oficial de Porto Alegre nomeando os Jurados do Prêmio Açorianos de Dança 2017 (Concurso nº 008/2017, Processo nº 17.0.000024829-0).

Conheça quem são os jurados do Grande Juri e dos Pequenos Juris (Destaques, Projetos de Formação e Difusão em Dança e Novas Mídias).

GRANDE JURI


Carlos Neto

Graduando em licenciatura em dança pela UFRGS, bailarino, professor e coreógrafo de danças urbanas há mais de 10 anos. Integrou o elenco de grandes grupos de danças urbanas do estado (como coreógrafo e bailarino) tendo nestes diversas premiações em eventos inclusive de âmbito nacional. Atualmente ministra workshops nos mais variados eventos de dança no estado, é professor de danças urbanas em diferentes escolas de dança de Porto Alegre e é professor, diretor e co-fundador da Reticências Escola de Dança. Foi também responsável por consolidar a Reticências Cia de Dança e por idealizar, criar, coreografar e dirigir o espetáculo "Retirantes: Somos todos Severinos", indicado a 5 categorias do Prêmio Açorianos de Dança 2016, incluindo indicações como "Melhor coreografia" e "Espetáculo do ano”.

Clarice Alves

Clarice Alves é jornalista, técnica em cultura da Secretária Municipal da Cultura de Porto Alegre desde 1996. Coordenou o Prêmio Açorianos de Dança de 2012 a 2016. É especialista em Projetos Culturais e Sociais pela UFRGS e em Arqueologia e Patrimônio pela PUC/RS. Foi aluna do curso de graduação em Dança da UFRGS entre 2012 e 2014. Atuou no espetáculo Como Dançar um Baile, do Grupo Sílvia Canarim.

Maria Lúcia Machado 

Neca Machado é professora de dança da Rede Municipal de Ensino, bailarina e coreógrafa, sendo licenciada em Dança pela UERGS. Possui formação em Dança Clássica e em Dança Moderna. Iniciou sua formação com Maria Julia da Rocha. Integrou o Grupo Choreo. Participou, entre outros projetos, do I Circuito Brasil Telecom de Dança, realizado no Teatro Nelson Rodrigues, Rio de Janeiro, junto a Cia Terpsí Teatro de Dança. Foi supervisora de oficinas de dança do projeto de Descentralização da SMC e é professora no Grupo Experimental de Dança da Cidade. Diretora artística da Cia Municipal de Dança de Porto Alegre.

Fernando Muniz

Fernando Muniz é formado em Produção Audiovisual e Cinema pela ULBRA/Canoas. É bailarino da Transforma Cia de Dança e diretor da MOOV.art, produtora de vídeo especializada em conteúdo cultural. Trabalhou durante 8 anos na TVCOM/OCTO com forte atuação na área cultural, realizando a série de vídeodança "5,6,7,OCTO!". Em 2016 recebeu o destaque imprensa no Prêmio Açorianos de Dança.

Paula Amazonas

Paula Amazonas, bailarina por 9 anos em Companhias Alemãs tais como: Deutsche Tanzkompanie, Deutsche Oper e Staatsballett Berlin, formou-se em Dança na UERGS/ Brasil e estudou na Staatlichen Ballettschule Berlin/ Alemanha. Como primeira bailarina, foi protagonista de balés como Le Sacre du Printemps, Bolero de Ravel, Lago dos Cisnes, Dom Quixote, Quebra Nozes, entre outros. Dando continuidade aos estudos, faz MBA em Gestão e Produção Cultural na Faculdade Inspirar/ Curitiba-PR. Ensaiadora e coreógrafa do Ballet da UFRGS e atuação como assistente de produção cultural.

Paula Finn

Paula Finn é bailarina com formação em dança flamenca e contemporânea. É integrante do Grupo de Flamenco Silvia Canarim desde 2011. Licenciada em Dança pela UFRGS e integrante do Coletivo Tônuma, recebeu o prêmio Açorianos de Dança  2016 de melhor bailarina pelo espetáculo Hiato.

Roberta Malheiros

Roberta Malheiros é professora e bailarina de Dança do Ventre e Dança Criativa. Licenciada em Dança pela Uergs- Fundarte e Especialização em Dança pela PUC. Trabalhou como professora na Escola Harem de Dança do Ventre. Atuando como bailarina, realizou trabalhos dialogando a dança do ventre com a contemporaneidade. Atualmente é professora e coordenadora da Escola Preparatória de Dança da EMEF Victor Issler.


PEQUENOS JURIS

Destaque em Balé


Paula Amazonas
Paula Amazonas, bailarina por 9 anos em Companhias Alemãs tais como: Deutsche Tanzkompanie, Deutsche Oper e Staatsballett Berlin, formou-se em Dança na UERGS/ Brasil e estudou na Staatlichen Ballettschule Berlin/ Alemanha. Como primeira bailarina, foi protagonista de balés como Le Sacre du Printemps, Bolero de Ravel, Lago dos Cisnes, Dom Quixote, Quebra Nozes, entre outros. Dando continuidade aos estudos, faz MBA em Gestão e Produção Cultural na Faculdade Inspirar/ Curitiba-PR. Ensaiadora e coreógrafa do Ballet da UFRGS e atuação como assistente de produção cultural.

Pâmela Grazielle Agostin
Pamela Agostini é graduada em psicologia pela Universidade do Vale do Rio dos Sinos/ RS. Começou seus estudos em dança em 1994 na escola de dança Suzana D’Ávila, onde estudou com renomados professores da cidade (Ângela Ferreira, Fernando Palau, Cláudia Daronk, Alexandre Rittmam, Suzana D’Ávila) vem se aperfeiçoando desde então com professores renomados nacionalmente e internacionalmente (Gustavo Lopes, Toshie Kobayashi, Érika Novachi, Ricardo Richer). Bailarina reconhecida nos grandes festivais do estado com o prêmio de Melhor Bailarina. Compôs o elenco da Transforma Cia de Dança por 6 anos e da Cia Municipal de Dança de Porto Alegre entre 2014 e 2016. Atualmente é professora da Escola Preparatória de Dança de Porto Alegre (EPD).

Destaque em Danças Folclóricas/Étnicas


Lúcia Brunelli
Atua na área artística e na docência, desenvolve estudos e pesquisas na área do Folclore e Cultura Popular, com ênfase na dança. É formada em Ciências Jurídicas e Sociais, Pós Graduada em Dança pela PUC/RS e Mestre em Educação- Estudos Culturais pela ULBRA.
Foi coordenadora técnica do Instituto de Folclore/RS, Assessora da Secretaria de Cultura do RS, criadora e integrante da direção do Centro de Formatividade em Dança, gestora de projetos culturais e artísticos junto à iniciativa privada e esfera pública, tem articulação com estudiosos no campo das manifestações populares brasileiras, além de viajar pelo mundo conhecendo e pesquisando a arte popular e tradicional dos povos.
Participou como bailarina, coreógrafa e diretora artística de diversos grupos de dança do Estado, tendo trabalhos coreográficos premiados em festivais e eventos mais importantes da área. Integrou o elenco do Conjunto de Folclore Internacional “Os Gaúchos”, como bailarina e assistente da direção artística por mais de quinze anos, tendo viajado com este grupo em turnês internacionais e participado de eventos em todo o Brasil.
Ministra cursos, oficinas e palestras em outros Estados e realiza registros sobre as danças populares brasileiras . Atuou como consultora em projetos culturais no segmento de Turismo do Sebrae/RS e nacional, tendo sido gestora em projetos regionais.
É diretora artística e coreógrafa do Bailado Gaúcho- Folclore, Arte e Danças, realizador do Festival Internacional de Folclore de Nova Prata/RS, do Grupo Folclórico Monte Pollino da Sociedade Italiana do RGSul, e do CTG Aldeia dos Anjos, campeão estadual de danças tradicionais gaúchas por 11 anos no RGSul.
É docente do curso de Pós Graduação em Dança da UFRGS /RS; foi docente do curso de Especialização e Dança da PUC/RS e do curso de Licenciatura em Dança da ULBRA,desde 2005, onde foi Coordenadora desde 2010, até o mês de agosto do ano em curso.

Iara Deodoro
Iara Deodoro é fundadora do grupo de música e dança Afro-Sul, coreógrafa e diretora de dança afro. Assistente social, pós-graduada em educação popular e coordenadora do Instituto Sociocultural Afro-Sul Odomode. Iara tem em sua trajetória mais de 40 anos dedicados à dança. Dirigiu e coreografou mais de 26 espetáculos, além de ter atuação no carnaval de Porto Alegre como porta-bandeira, temista e coreógrafa. Em 2004, o Grupo Afro-Sul recebeu o Prêmio Especial Açorianos de Dança, em reconhecimento pelo seu trabalho. Em 2016 recebeu o Prêmio Açorianos de Dança como Destaque em Danças Folclóricas e Étnicas.

Destaque em Dança Contemporânea


Maria Lúcia Machado
Neca Machado é professora de dança da Rede Municipal de Ensino, bailarina e coreógrafa, sendo licenciada em Dança pela UERGS. Possui formação em Dança Clássica e em Dança Moderna. Iniciou sua formação com Maria Julia da Rocha. Integrou o Grupo Choreo. Participou, entre outros projetos, do I Circuito Brasil Telecom de Dança, realizado no Teatro Nelson Rodrigues, Rio de Janeiro, junto a Cia Terpsí Teatro de Dança. Foi supervisora de oficinas de dança do projeto de Descentralização da SMC e é professora no Grupo Experimental de Dança da Cidade. Diretora artística da Cia Municipal de Dança de Porto Alegre.

Mônica Dantas
Mônica Fagundes Dantas é bailarina com formação em dança moderna e contemporânea, atuou, desde meados dos anos 1980, em companhias como Grupo Choreo, Grupo Haikai, Ânima Cia. de Dança, Eduardo Severino Companhia de Dança, Cia. Rústica de Teatro. Integrou, desde 2011, o Coletivo de Artistas da Sala 209/Projeto Usina das Artes. Estudou em Porto Alegre com Cecy Franck, Eva Schul e Daggui Dornelles e aperfeiçoou-se em cidades como São Paulo, Nova Iorque e Montreal.  Em 2009 recebeu o Prêmio Funarte de Dança Klauss Vianna para a realização do Projeto Dar carne à memória. Deste projeto resultaram um seminário –  Preâmbulo às ações poéticas –  e dois espetáculos – Dar carne à memória I e II, que foram contemplados, ao final de 2010, com os Prêmios Açorianos de Dança (Prefeitura Municipal de Porto Alegre) de melhor produção, melhor coreografia e melhor espetáculo. Em 2011, retoma a colaboração com a Eduardo Severino Companhia de Dança, na nova versão de Bundaflor Bundamor e passa a integrar o Coletivo de Artistas da Sala 209/Projeto Usina das Artes. Em 2012, com a mesma companhia, participa da criação de Tempostepegoquedelícia, que teve estreia mundial no FIDET Festival Internacional de Artes Escénicas y Transdisciplina em abril, em Santiago, Chile. Participou também, na mesma cidade, do Festival Escena Doméstica, com a performance Na cozinha com In_compatível. Ainda em 2012, dança Bundaflor Bundamor e Tempostepegoquedelícia em temporada no Teatro da Dança em São Paulo.  Em 2012, o Projeto Circulação em 2 Atos – Bundaflor, Bundamor e Tempostepegoquedelícia,  da Eduardo Severino Companhia de Dança, na qual atua como bailarina convidada, recebe o Prêmio Funarte Petrobrás de Dança Klauss Vianna  para uma turnê, realizada durante o ano de 2013, por 9 cidades brasileiras. O Projeto foi realizado em parceria com Festivais como o Palco Giratório Sesc/Recife, o Múltipla Dança/Florianópolis, o Festival Acreano de Teatro/Rio Branco. Em 2014, o mesmo projeto  foi apresentado no Centro de Investigación Coreográfica (CICO) del Instituto Nacional de Bellas Artes da Cidade do México, ocasião em que Mônica Dantas também ministrou a palestra intitulada “Danças Contemporânea no Brasil”. Realizou Pós-Doutorado na Coventry University (Reino Unido) e é Doutora em Estudos e Práticas Artísticas pela Université du Québec à Montreal (Canadá), Mestre em Ciências do Movimento Humano pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS) e Graduada em Educação Física pela UFRGS. É professora Associada da UFRGS desde 1995, nos cursos de Graduação em Educação Física e Dança. É também Professora no Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas/ Mestrado e Doutorado (PPGAC) da UFRGS, no qual tem orientado dissertações e teses em torno da criação contemporânea em dança e performance. Autora do livro Dança, o enigma do movimento, de capítulos de livros nacionais e internacionais e de artigos em revistas especializadas. É editora da Cena – Periódico do PPGAC/UFRGS.

Destaque em Dança do Ventre


Roberta Malheiros
Roberta Malheiros é professora e bailarina de Dança do Ventre e Dança Criativa. Licenciada em Dança pela Uergs- Fundarte e Especialização em Dança pela PUC. Trabalhou como professora na Escola Harem de Dança do Ventre. Atuando como bailarina, realizou trabalhos dialogando a dança do ventre com a contemporaneidade. Atualmente é professora e coordenadora da Escola Preparatória de Dança da EMEF Victor Issler.

Bruna Gomes
Bruna Gomes é bailarina de Dança do Ventre Tribal há 17 anos, criadora do Grupo Al-málgama. Contemplada por três anos ao Prêmio Açorianos na categoria Danças Orientais (2012, 2013, 2016), ativa em Festivais Nacionais de Dança onde atua como juri e bailarina; em 2014 participou do juri do Prêmio Açorianos específico e geral.

Destaque em Jazz


Fernanda Santos
Fernanda Santos é bailarina e atriz. Formada em Educação Física pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS) e pós-graduada em Dança e Consciência Corporal pela Universidade Gama Filho (RJ). Já trabalhou com renomados coreógrafos gaúchos, como Carlota Albuquerque - Cia Terpsi, Daggi Dornelles, Sayonara Sosa, Isabel Willadino, Luciana Paludo, Alexandre Rittmann, Letícia Paranhos, Gabriella Castro, Eduardo Severino, Driko Oliveira, Airton Tomazzoni, Mariano Neto e Eva Schul. Desde 2010 integra a Ânima Cia de Dança Contemporânea dirigida por Eva Schul, participando das montagens : “Vestido Como Parece - A Brasilidade em Nelson Rodrigues”, “De Um a Cinco”, “Catch” e “Acuados”. Bailarina da Cia Municipal de Dança de Porto Alegre desde 2016, atuando nos espetáculos: “Água Viva” de Eva Schul, “Ilação” de Driko Oliveira, “Scanner” de Airton Tomazzoni e “Humano Vazio” de Mariano Neto. Professora da Escola Preparatória de Dança de Porto Alegre. Como atriz, atuou na Cia Teatro Novo dirigida por Ronald Radde e na montagem “Cadê o Lixo que Tava Aqui?” da Cia Teatral Face e Carretos, dirigida por Camilo de Lélis. Atualmente atua no espetáculo musical “O Gato de Botas – Quem disse que só o cão é o melhor amigo do homem?”, da Cia de Teatro Menino Tambor, dirigida por Daiane Oliveira.


Nathália Nicolaiewsky
Iniciou seus estudos em Ballet Clássico em 1994 e no ano seguinte começou a prestar os Exames anuais da Royal Academy of Dance até o ano de 2011. Participou como bailarina e coreógrafa de várias festivais de dança conceituados no Brasil. Fez diversos cursos de aperfeiçoamento de Ballet Clássico, Musical, Lyrical Jazz, Modern Jazz e Contemporâneo. Participou do Congresso Internacional de Jazz Dance de 2012 a 2017 fazendo aulas com grandes nomes nacionais e internacionais como Suzi Taylor (USA), Jojo Smith (USA), Nan Gioradano (USA) e Josh Bergasse (USA) e Desmond Richardson (USA). Em 2013 e 2015 foi para Nova York aprofundar seus estudos na Steps on Broadway e na Broadway Dance Center. Desde 2012 é a coreógrafa do Baile de Debutantes da Sogipa e AABB. Formada em Educação Física, iniciou sua carreira de professora no ano de 2006, ministrando aulas de Ballet Clássico e Jazz.


Destaque em Dança de Salão


João Augusto Pereira
João Augusto trabalha como servidor público no Centro Municipal de Dança da Secretaria Municipal da Cultura de Porto Alegre.
Dançou dos 7 aos 16 anos em grupo de danças tradicionais gaúchas. Compôs, de 2013 a 2016, a equipe de alunos bolsistas da Escola de Dança de Salão Oito Tempos - Menino Deus (Porto Alegre). Foi bailarino do Grupo Laços - Dança de Salão Contemporânea (Porto Alegre), em 2016 e, nesse mesmo ano, formou-se no Grupo Experimental de Dança de Porto Alegre.
Atualmente, incluiu em seus estudos o Sapateado Americano.

Elisa Hoffmann
Elisa Hoffmann é bailarina, professora de tango e promotora de eventos. Com estudos que variam do ballet clássico, jazz, ballet moderno e dança de salão, Elisa Hoffmann se dedica à dança desde 1981, onde iniciou seus estudos em Passo Fundo, RS. Em 1990 ingressou no Curso Superior de Dança, na PUC de Curitiba (PR), fazendo parte do Grupo de Dança da Fundação Teatro Guaíra liderado por Eva Schul e Eduardo Laranjeira. Em 1999, em Porto Alegre (RS), foi convidada pelo bailarino Gelson Forte (Academia Mudança), onde conheceu o maestro e bailarino Valentin Cruz (Argentina) e P. Pinheiro (Brasil) para participar do espetáculo Brasil e o Eterno Tango. Desde então, seguiu seus estudos com o maestro Valentin Cruz na Tanguera Estudio de Danza , onde atuou como bailarina e instrutora de tango, fazendo parte da Cia. Valentin Cruz, atuando em vários espetáculos da Cia, e como parceira de Valentin em 2009. A partir 2010 participou de 4 edições do Festival Internacional de Tango de Porto Alegre, idealizado e organizado pela Tanguera Estudio de Danza, em Porto Alegre. Desde julho de 2015, organiza e produz juntamente com a Casa Cultural Tony Petzhold, o Projeto Amor Porteño, com workshops e práticas festivas de tango, em Porto Alegre, e atualmente realiza este evento no Bar Von Teese.

Destaque em Sapateado


Airton Ricardo Tomazzoni dos Santos
Airton Tomazzoni é jornalista, coreógrafo e professor. Coordenador do Centro Municipal de Dança da SMC/PMPA. Diretor da Companhia Municipal de Dança de Porto Alegre.  Doutor em Educação pela UFRGS. Lecionou no curso de Dança da UERGS e é professor dos cursos de especialização em dança da PUCRS e UFRGS. Dirigiu o espetáculo Guia Improvável para Corpos Mutantes e o Projeto Dança Tece o Tempo.

Heloisa Bertolli
Professora e coreógrafa de Tap e Dança Contemporânea, e assistente no Rio Grande do Sul do Método Marchina de sapateado americano. Diretora dos Grupos "Sete, oito, foi..." e "Seele Tanz (2000/14). Produtora do "Tap Sul – Encontro de Sapateado Americano no Sul do País" (2000/03) e do "Projeto Dançars - A Dança no Rio Grande do Sul" (1994/99). Coordenadora da sala 504 do "Projeto Usina das Artes" na Usina do Gasômetro (2006/08) e do "Projeto Sapateando em Porto Alegre" (2009/13). Prêmio Açorianos de "Melhor Coreografia" e Troféu RBS Cultura de "Melhor Espetáculo" (2005). Indicada "Coreógrafa Revelação" no Festival de Dança de Joinville (2006). E Special Award de Melhor Trabalho Coreográfico em Barcelona, na Espanha (2008). Produtora, diretora e coreógrafa do Espetáculo "Rotinoia - O Musical" (2013). Coreógrafa do Grupo de Teatro Neelic desde 2009.

Destaque em Flamenco


Paula Finn
Paula Finn é bailarina com formação em dança flamenca e contemporânea. É integrante do Grupo de Flamenco Silvia Canarim desde 2011. Licenciada em Dança pela UFRGS e integrante do Coletivo Tônuma, recebeu o prêmio Açorianos de Dança 2016 de melhor bailarina pelo espetáculo Hiato.

Andressa Porto
Andressa Porto iniciou os seus estudos em 2006 na escola Andrea del Puerto. Participou de muitos cursos com Maestros internacionais, tanto no Brasil quanto na Espanha. No ano de 2014 fez seus primeiros cursos com a icônica familia Farruco em Sevilha. Dentre estes Maestros destacam-se Juan Manuel Fernández Montoya "Farruquito", Pilar Montoya La Faraona, Farruca, Farru, Encarna Anillo, Andrés Hernández "Pituquete", Carmen Ledesma, Carmen González, Alfonso Llosa, entre outros. Além de bailaora, Andressa também é produtora cultural esppecializada em Flamenco, tendo recebido no ano de 2014 o prêmio Açorianos em Destaque Flamenco por suas produções e fomento desta cultura. Deu classes para crianças e adolecentes no Colégio Leonardo da Vinci, para adultos no Núcleo de Arte e Dança e atualmente mantém o Núcleo Templo Flamenco na escola Mahaila Adma e faz parte da Ong NCC Belém, onde ministra clases de baile como voluntária.

Destaque em Danças Urbanas


Carlos Neto
Graduando em licenciatura em dança pela UFRGS, bailarino, professor e coreógrafo de danças urbanas há mais de 10 anos. Integrou o elenco de grandes grupos de danças urbanas do estado (como coreógrafo e bailarino) tendo nestes diversas premiações em eventos inclusive de âmbito nacional. Atualmente ministra workshops nos mais variados eventos de dança no estado, é professor de danças urbanas em diferentes escolas de dança de Porto Alegre e é professor, diretor e co-fundador da Reticências Escola de Dança. Foi também responsável por consolidar a Reticências Cia de Dança e por idealizar, criar, coreografar e dirigir o espetáculo "Retirantes: Somos todos Severinos", indicado a 5 categorias do Prêmio Açorianos de Dança 2016, incluindo indicações como "Melhor coreografia" e "Espetáculo do ano”.

Karina Rolin
Seu primeiro contato com a dança e o breaking foi 2001. Desde então tem se dedicado ao estudo e a pratica dos demais estilos de danças urbanas. É educadora social/arte educadora e atua em projetos sociais desde 2004, através de oficinas de hip hop. Atualmente ministra aulas de dança e cursa o 4º semestre de licenciatura em dança na UERGS. Foi indicada ao Prêmio Açoriano de Dança 2016, como destaque das danças urbanas, por sua atuação, como educadora em projetos sociais nas periferias de Porto Alegre. Faz parte do grupo Norma Jeane, formado por mulheres e no ano passado, estreou o espetáculo, Ondinas, Sereias e Nereidas, misturando, danças urbanas e a dança do ventre. Também é idealizadora do Projeto Juno, que incentiva mulheres a dançar breaking. A proposta cresceu e se tornou um coletivo de mulheres, que tem com objetivo possibilitar a visibilidade e produção artística feminina.


Projetos de Formação/Difusão em Dança


Wagner Ferraz 
Artista, professor, pesquisador, gestor e editor. Doutorando do PPG em Educação e Ciências e Mestre em Educação pela UFRGS; Esp. em Educação Especial e em Gestão Cultural; Graduado Tecnólogo em Dança pela ULBRA; Licenciando em Dança pela UFRGS e em Pedagogia pela UNINTER; Coordenador dos Estudos do Corpo e editor da Revista INFORME C3; Atuou como prof. na Graduação em dança da UCS e em vários cursos de pós-graduação no campo da educação e dança. Criador do Educação Criadora onde tem ministrado cursos livres. Estudou ballet clássico e dança contemporânea, atuou como bailarino e coreógrafo em diversos espetáculos, prof. de dança em várias escolas, premiado em vários festivais de dança e recebeu o Prêmio Açoriano de Dança Destaque Contemporâneo 2016. Prof. de dança no Cartografar Corpos Dançantes. Autor e organizador de diversos livros.

Cândida Rodrigues de Oliveira 
Formada em licenciatura em dança pela ULBRA, pelo Método Ivaldo Bertazzo, Pós-graduanda em arte e educação pela UNIASSELVI, trabalho com dança criativa há mais de quatro anos na área social da Associação Cristã de Moços (ACM) e no centro Social Marista Santa Isabel (CEMASI). Desenvolve um projeto de mostra de dança da área de desenvolvimento social da ACM, o qual foi vencedor do Prêmio Açorianos de Dança 2016 na categoria projetos de formação e difusão em dança. Pesquiso sobre as influencias da mídia para a aprendizagem e criação em dança em comunidades.


Novas Mídias em Dança


Ilza Maria Praxedes do Canto 
Ilza do Canto é Relações Públicas, formada pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul e bailarina clássica, formada pela Escola de Dança de São Paulo. Teve formação na técnica da Royal Academy of Dancing de Londres onde prestou exames até o nível Intermediário. É técnica em comunicação da Prefeitura de Porto Alegre, atua no Centro de Dança da Secretaria Municipal da Cultura e faz formação em dança no Grupo Experimental de Dança de Porto Alegre.
Já exerceu as funções de Diretora Geral e Secretária Adjunta da Secretaria Executiva do Conselho de Desenvolvimento Econômico e Social do Rio Grande do Sul. Já foi Coordenadora de Relações Públicas e Secretária de Comunicação da Prefeitura de Porto Alegre. Foi também professora substituta de Relações Públicas da Faculdade de Biblioteconomia e Comunicação da UFRGS e professora de dança no Grêmio Náutico União.

Gianna Corrêa Soccol
Formada em Comunicação Social com habilitação em Publicidade e Propaganda pela PUCRS (2010) e em Produção Audiovisual, Cinema e Vídeo também pela PUCRS (2013). Trabalhou na Agência Ciranda na área de comunicação, no Black Sheep Studio na área de audiovisual e na Agência Bravo Model como modelo. Foi integrante de duas bandas, das quais fez alguns shows e também praticou esportes, chegando a participar de competições. Fez diversos cursos, como de produção cultural, modelagem em clay, montagem de espetáculo para teatro, curso de atuação para câmera, além de aulas de ballet, sapateado e  dança contemporânea. Atualmente é sócia-proprietária da produtora audiovisual MainQuest, é atriz do grupo teatral Válvula de Escape, trabalha como diretora de arte em filmes e faz formação em dança pelo Grupo Experimental de Dança de Porto Alegre.

26 de dezembro de 2017

Abertas as Inscrições para o Prêmio Açorianos de Dança 2017 até 31 de janeiro de 2018



O Prêmio Açorianos de Dança 2017, promovido pela Secretaria Municipal da Cultura da Prefeitura Municipal de Porto Alegre está com inscrições abertas para espetáculos, performances, produções e projetos estreados em Porto Alegre no ano de 2017 até o dia 31 de janeiro de 2018. 

As inscrições devem ser realizadas no Centro de Dança – Centro Municipal de Cultura, Arte e Lazer Lupicínio Rodrigues – Av. Erico Veríssimo, nº 307 ou pelo email: dancasmc@gmail.com, através do preenchimento da ficha de inscrição disponível no “Anexo I” do Edital do Prêmio disponível no site da PMPA/SMC

As reuniões das Comissões Julgadoras para indicações e escolha dos premiados ocorrerão em datas a serem definidas pelo Centro de Dança nos meses de janeiro e fevereiro e acontecerão no Centro Municipal de Cultura, Arte e Lazer Lupicínio Rodrigues.

A divulgação dos resultados dos indicados ocorrerá no dia 1º de março de 2018 no blog do Centro de Dança , no site da PMPA/SMC e no DOPA.

Cerimônia de entrega dos Prêmios está programada para a Semana de Porto Alegre de 2018.

Mais informações no Centro de Dança – F: 3289.8065 ou pelo email dancasmc@gmail.com




22 de dezembro de 2017

Centro de Dança divulga os selecionados para a Mostra de Dança Verão 2018

Foto: Sal Fotografia

O Centro Municipal de Dança divulga a seleção das coreografias para programação da Mostra de Dança Verão 2018 que é promovida pelo Centro de Dança da Secretaria Municipal de Cultura da Prefeitura de Porto Alegre e acontecerá de 11 a 14 de janeiro de 2018, no Teatro Renascença com o objetivo de difundir a produção de dança da capital.

Para a edição de 2018 do evento foram inscritas 180 coreografias e 89 trabalhos selecionados mais de 500 bailarinos.

Envio das músicas:


As coreografias selecionadas deverão enviar para o email dancasmc@gmail.com até dia 05 de janeiro a música de apresentação, considerando as seguintes orientações:


  • O e-mail deverá conter no campo assunto a expressão: "Musica_Mostra:", seguido do nome da coreografia. O arquivo da música deverá estar em formato mp3 e nomeado com o mesmo título da coreografia inscrita.

Outras orientações e informações importantes:


  • É obrigatória a presença do grupo selecionado no ensaio que acontecerá na tarde da apresentação em horário a ser divulgado. Eventuais problemas para participação devem ser notificados com antecedência para o Centro de Dança por telefone 3289.8065 ou pelo email dancasmc@gmail.com 
  • Os grupos participantes tem direito a um ingresso por bailarino e deverão retirá-los no Centro de Dança com antecedência.

Serviço:

Dia/Hora: Dias 11, 12 e 13/01/18 (quinta, sexta e sábado) – às 20h e 14/01/18 (domingo) – às 18h
Local: Teatro Renascença
Ingressos: Na bilheteria do teatro uma hora antes do espetáculo. R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia entrada para idosos, estudantes, classe artística e funcionários municipais)
Classificação: Livre
Organização: Centro Municipal de Dança/SMC
Informações: Centro de Dança da SMC (Av. Érico Veríssimo, 307 – Menino Deus – fone: 3289.8065) ou pelo e-mail dancasmc@gmail.com

Coreografias selecionadas


Observação importante: A ordem da seleção não corresponde necessariamente à ordem de apresentação que será acertada de acordo com necessidades da produção do evento.


DIA 11


1 - Pas de Deux Coppelia 3o Ato - Ângela Ferreira Estúdio de Dança
2 - Um pouco de Brasil - CDEG - Cia de Dança Edison Garcia
3 - Cadeira Vazia - Companhia H
4 - Bellysalsa - Cia de Dança do Ventre Mahaila Adma
5 - Proposta indecente - Grupo de Bachata Mahaila Adma
6 - "Wheel of Fortune" - Anath Nagendra
7 - No inconsciente - Art'Dança
8 - Amante do Drama - Esse Tal
9 - Há sempre um mas - Independente
10 - Ao Vento - Escola de Dança Karin Ruschel
11 - Mowashahat - Grupo Templo do Oriente
12 - Restinga Tribo Urbana - Restinga Crew, Restinga Crew kids e Restinga Mães Crew
13 - La luna - La luna
14 - Contos Da Disney - Dançarte com amor e arte
15 - Big Spender - GED 2017
16 - EU - DCDA
17 - Nas águas d'Oxum - Florescer
18 - Fusão - Divas da Escola da Escola Gafieira Club- Dança de Salão
19 - Larry´s lost - NSalseros
20 - Footloose - Cia Municipal de Dança de Porto Alegre

DIA 12


1 - Good Girl - Eu na Dança
2 - Arquejo - Escola de Dança Karin Ruschel
3 - Enamorada - Grupo Alumbra Espanha
4 - Ballet Clássico Adaptado - Artes das Bonecas de Cordas - Centro de Dança Flávia Silveira
5 - Signifique - Escola de Dança Aline Rosa
6 - Mulambas - GED 2017
7 - Encontro de contos - Laboratório da dança
8 - "Nua" - Cubo1 Cia de Arte
9 - Wings - Aline Mesquita Danças Orientais
10 - Resplendor - Cia Filhas de Rá
11 - 18 - Velvet Floor
12 - Rainha de Copas - Grupo Enkanto - Ballet Rejane Rodrigues
13 - Munira Magharib com Snujs - Cia Teatral Macktub
14 - Um Novo Amanhã - Studio F. Cia de Dança
15 - Al Diablo - Sabor Latino Cia de Dança
16 - Águas Primaveris - Ballet Maria Cristina Futuro
17 - Humanices Bichos Lixos - GED 2017
18 - Anjos Caídos - Reticências Escola de Dança
19 - Runway - Corpos Desconfortáveis - Grupo Laços
20 - Mutaçoes - Gisele Notti
21 - Ya Tabtab - Grupo Balady
22 - Trio - Grupo Te entrega
23 - Corp Perdu - Grupo Move It
24 - Showbiz - Espaço de Danças Rodrigo Garbin
25 - A União da Salsa e do Breaking - The King Satt Crew
26 - Orientações livres - Diversos Corpos Dançantes

DIA 13


1 - Prefácio - Coletivo Opsis
2 - Respiro - Oficina de Dança Renata Guimarães
3 - Pulsante - Laboratório da dança
4 - Sutil - Andança
5 - Faces da Terra - Rosa Grupo de Dança
6 - Soy tu gitana - Carmem Rosca
7 - Toda Mi Suerte - Espaço de Danças Karine Neves
8 - Strangulation - Hölle Carogne
9 - Vôo sobre pés e mãos - DCDA
10 - "Almíscar" - Cubo1 Cia de Arte
11 - A Dança Eterna de Shiva - Krishna Sharana Dança Indiana
12 - Street – Dançarino de Ipanema
13 - Suicide Squad - Alpha Company Family
14 - Despedida - Fragmento do espetáculo" Retirantes somos todos Severinos" - Reticências Cia de Dança
15 - Vivendo Intensamente com Cristo - Glory to God Dancers
16 - A dança é coisa pra louco - Grupo Adulto CTG Vaqueanos da Tradição
17 - Ímpeto - Circo Híbrido
18 - Arabic Classic - Cia Al Farah
19 - Um pouco em habitar em mim - Carla Vendramin
20 - Copélia Pas de Deux lº Ato - Ballet Concerto


DIA 14


1 - Dança é quem eu sou - Cia. de Dança Matheus Espinoza
2 - Arallec'h: Danças Vivas do Folclore Celta - Grupo de Danças Celtas Arallec'h
3 - Nervos Aferentes: Os sintomas de tudo - Alunos da UERGS
4 - Athena - Escola de Dança Nadima Murad
5 - Real... Raiva - Restinga Crew
6 - Atemporal - Um Estudo Sobre As Danças Sociais da Hip-hop Dance - Tríade Escola de Arte - Stylo Urbano
7 - Guerra dos sexos!!! (Minas X Manos). - Cia. de Dança Stravagance Street Dance
8 - Viva Sevilha! - Aliento Flamenco Cia de Dança e CFI "Os Gaúchos"
9 - Metamorfose - Sabor Latino Cia de Dança
10 - Iron - Inflorescence Dança Tribal
11 - Tenho que pegar - Escola de Dança Karin Ruschel
12 - Chovendo na Roseira - Laboratório da Dança
13 - Ventania - Hind Said Estúdio de dança do ventre
14 - Êpô - Laroyè Bará
15 - Auê - Rafinha e Paula - Samba de Gafieira
16 - Restinga Tribo Urbana - Restinga Crew, Restinga Crew Kids e Restinga Mães Crew
17 - A Selva - Escola Preparatória de Dança - EMEF Senador Alberto Pasqualini


18 de dezembro de 2017

Teatros municipais recebem inscrições para o 1º semestre de 2018


A Secretaria Municipal da Cultura comunica aos interessados que receberá, no período de 15 de dezembro de 2017 até as 17h de 24 de janeiro de 2018, pedidos para ocupação do Teatro Renascença e da Sala Álvaro Moreyra, visando às datas que serão oferecidas no 1° semestre do ano de 2018. Serão disponibilzadas temporadas de teatro e circo, espetáculos para o público infantojuvenil, dança, música e projetos Novas Caras, Noite do Circo e Temporada Livre.

O regulamento pode ser obtido no blog na Coordenação de Artes Cênicas, no Centro Municipal de Cultura, Av. Erico Veríssimo, 307, na Capital.

Cronograma


Inscrições: de 15 de dezembro de 2017 até as 17h (horário de Brasília) de 24 de janeiro de 2018, exclusivamente pelas fichas eletrônicas disponibilizadas no blog da CAC. A SMC não se responsabiliza por eventuais congestionamentos de navegação no site no momento da inscrição, sugerindo aos proponentes que não deixem para realizar suas inscrições nas últimas horas

Divulgação das inscrições homologadas: 26 de janeiro de 2018. No Diário Oficial de Porto Alegre (Dopa), no blog da CAC

Prazo para recursos: de 26 a 31 de janeiro de 2018

Divulgação das inscrições habilitadas: 1º de fevereiro de 2018. No Diário Oficial de Porto Alegre (Dopa), no blog da CAC

Reuniões de avaliação
Dia 5 de fevereiro de 2018, às 9h - Teatro e circo e espetáculos para público infantojuvenil
Dia 6 de fevereiro de 2018, às 9h - Projetos Novas Caras, Noite do Circo e Temporada Livre
Dia 6 de fevereiro de 2018, às 14h30 - Dança
Dia 6 de fevereiro de 2018, às 17h - Música

As reuniões acima ocorrerão no Centro Municipal de Cultura Lupicínio Rodrigues, Av. Erico Veríssimo, 307, na Capital

Divulgação do Resultado
Dia 9 de fevereiro de 2018 na Coordenação de Artes Cênicas do Centro Municipal de Cultura Lupicínio Rodrigues, avenida Erico Verissimo, 307, na Capital, no blog da CAC  e no Diário Oficial de Porto Alegre (Dopa).

Outras informações
Coordenação de Artes Cênicas: 3289.8062 e 3289.8064
Coordenação de Dança: 3289.8065
Coordenação de Música: 3289.8119

10 de dezembro de 2017

Centro de Dança abre inscrições para a Mostra de Dança Verão 2018

Foto: Sal Fotografia - Produções Fotográficas e Audiovisuais


A Mostra de Dança Verão 2018 é promovida pelo Centro de Dança da Secretaria Municipal de Cultura da Prefeitura de Porto Alegre e tem como objetivo de difundir a produção de dança de Porto Alegre. O evento acontecerá no Teatro Renascença de 11 a 13 de janeiro, às 20h, e dia 14 de janeiro, às 18h. As inscrições estão abertas no período de 7 a 20 de dezembro de 2017.

Para efetivar a inscrição os interessados deverão preencher e enviar a ficha de inscrição no link https://goo.gl/forms/hDFF5eFCJ5c4nZRK2. As coreografias inscritas deverão ter no máximo 5 minutos de duração. O dia 14 de janeiro (domingo) está reservado para as apresentações que não necessitam de linóleo.

As coreografias selecionadas serão divulgadas no dia 22 de dezembro no blog do Centro de Dança http://cdancasmc.blogspot.com.br/.

A falta das informações solicitadas na ficha de inscrição ou a não adequação às exigências do evento implicam na automática eliminação da seleção. Os trabalhos selecionados que não puderem se apresentar nas datas indicadas quando do preenchimento da ficha de inscrição, ficarão de fora da programação.

Informações: Centro de Dança da SMC (Av. Érico Veríssimo, 307 – Menino Deus – fone: 3289.8065) ou pelo e-mail dancasmc@gmail.com.

6 de dezembro de 2017

Cia Municipal de Dança encerra temporada 2017 no Teatro Renascença

Foto: Cintia Bracht

A Cia Municipal de Dança de Porto Alegre marca o encerramento da temporada 2017 com apresentações gratuitas nos dias 16 e 17 de dezembro, às 20h no Teatro Renascença ( Av. Erico Verissimo, 307). O programa da noite terá abertura com a Cia Jovem de Dança, apresentando Parmi, de Driko Oliveira e prossegue com a coreografia Scanner, que integrou o espetáculo Adágio, de 2016, com direção de Airton Tomazzoni e criação coreográfica coletiva com o elenco.

Na obra Scanner, que já foi apresentada em turnê nacional, os bailarinos fazem uma varredura do palco, como nos aparelhos de digitalização de imagens: os scanners. Danças, movimentos, sequências coreográficas e referências da cultura contemporânea vão sendo incorporados às atitudes e ações que vão se transformando a cada vez que essa linha humana vai cruzando o palco. No elenco: Adriano Oliveira, Andressa Pereira, Juliana Coutinho, Leonardo Maia, Kleo D’Santys, Maurício Miranda, Stephanie Cardoso, Tom Nunes e Victoria Bemfica. Os figurinos são de Antonio Rabadan. Direção artística: Paula Amazonas. Direção executiva: Neca Machado.

Parmi é um espetáculo idealizado pela Cia Jovem de Dança, foi criado entre vontades, dificuldades, incertezas e pode ser traduzido, segundo os jovens bailarinos, como “reflexo da própria vida, na qual muitas coisas estão encobertas e onde diferentes relacionamentos são estabelecidos”. A Cia Jovem de Dança reúne alunos das Escolas Preparatórias de Dança de cinco bairros da periferia, composta por 20 crianças e adolescentes, nesse sentido, Parmi foi construído com muito trabalho e força de vontade como a voz dessas crianças.  Equilíbrio, limite, angústias, encontros e relações... Em Parmi há a necessidade de ver com outros olhos, pois nem tudo se encontra às claras. Uma parte grande, pequena ou insignificante, encontra-se encoberta. É necessário revelar a outra face... que face? A direção da Cia Jovem é de Stephanie Cardoso, bailarina da Cia Municipal de Dança que iniciou seus estudos em dança na rede municipal e hoje atua profissionalmente. No elenco: Amanda Ramos, Danny Vargas, Flavio Fraga Gimenes, Jean Ferreira, Jéssica Paim, Laíza Teles, Lívia Abade da Silva, Lyagner Nunes dos Anjos, Maria Clara Prates, Maria Eduarda Silveira, Marielly Cruz, Naielí Cardoso, Natasha Melo, Náthali Rafaela Barbosa, Paola Baldissera, Rafael Nascimento, Raynner Victor, Tatiele Cardozo e Victória de Paula.

A Companhia Municipal de Dança de Porto Alegre é um projeto da Prefeitura de Porto Alegre que funciona em parceria com a Secretaria Municipal da Cultura e da Educação. Ela foi oficializada por lei em janeiro de 2017 e é composta por bailarinos profissionais selecionados por meio de audição em edital público. A Cia teve sua estreia em 2014 e, realizou 25 apresentações, com um repertório significativo de nove obras coreográficas e contemplando um público de mais de 30 mil espectadores. O projeto da Cia inclui o programa das Escolas Preparatórias de Dança (EPDs) e a da Companhia Jovem de Dança. As EPDs atendem a crianças e adolescentes, oportunizando o acesso gratuito a um programa intensivo e complementar de formação em várias linguagens de dança. A Cia Jovem de Dança tem atuado como uma incubadora de talentos, onde os jovens bailarinos e bailarinas atuam com professores e coreógrafos profissionais da Cia Municipal, ganhando experiência e qualificação de atuação, dividindo ensaios e o palco.

ENTRADA FRANCA
Informações: 3289.8065

Escolas Preparatórias de Dança fazem mostra de encerramento no Teatro Renascença


 
 O palco do Teatro Renascença recebe mais de 200 jovens e crianças nos dias 12 e 13 de dezembro, às 19h para a Mostra Artística das Escolas Preparatórias de Dança (EPDs). 

     As Escolas Preparatórias de Dança são um projeto desenvolvido em parceria pelas secretarias municipais de Educação (SMED) e de Cultura (SMC) com a Cia Municipal de Dança de Porto Alegre, em que cerca de 370 estudantes participam de aulas envolvendo múltiplas linguagens de dança. As escolas da Rede Municipal de Ensino funcionam como sedes do projeto: as Escolas Municipais de Ensino Fundamental (EMEF), Senador Alberto Pasqualini, na Restinga; José Loureiro da Silva, no Cristal; Pepita de Leão, no Passo das Pedras; Deputado Victor Issler, no Mario Quintana; e Dr. Liberato Salzano Vieira da Cunha, na Vila Elizabeth.

      As turmas que se apresentam, participam de um programa semanas de 15 horas de aulas em turno inverso, participando de aulas de balé, danças urbanas, sapateado americano, dança contemporânea, jazz. A apresentação é oportunidade de trazer algumas das turmas para vivenciar a experiência de palco e poder oferecer à comunidade a possibilidade de ver os resultados desse trabalho.

     Desde sua criação em 2014, mais de 1500 jovens e crianças passaram pelo programa de formação das EPDs e os talentos que se destacam passam a atuar na Cia Jovem de Dança, onde fazem aulas e são coreografados por profissionais a Cia Municipal de Dança de Porto Alegre.
         
As apresentações tem entrada franca.

4 de dezembro de 2017

Programação de Dezembro nos Teatros Municipais

Sobre Nós 

Data: 01, 02 e 03 de dezembro 2017.
Hora: 20h
Local: Teatro Renascença.
Classificação: Livre.
Ingressos: R$40,00 (inteira) e R$20,00 (meia).

Vicent

Data: 02 e 03 de dezembro 2017.
Hora: 20h
Local: Sala Álvaro Moreyra.
Classificação: A partir dos 14 anos.
Ingressos: R$20,00 (inteira) e R$10,00 (meia).

Mostra de Dança da ACM

Data: 08 de dezembro
Hora: 15h
Teatro Renascença
Ingressos: na bilheteria

Um Abraço à Meia Luz - Um conto dançado pelos recantos de Porto Alegre.

Data: 09 e 10 de dezembro 2017.
Hora: 20h
Local: Teatro Renascença.
Classificação: Livre.
Ingressos: R$20,00 (inteira) e R$10,00 (meia).

Mostra das EPDs 

Data: 12 e 13 de dezembro 2017.
Hora: 19h
Local: Teatro Renascença.
Classificação: Livre.
Entrada Franca

Espetáculo da Cia Jovem de Dança e Cia Municipal de Dança de Porto Alegre

Data: 16 e 17 de dezembro 2017.
Hora: 20h
Local: Tetro Renascença
Classificação: Livre.
Entrada Franca

Salseando e Bachateando - Baile aberto ao público

Data: 17 de dezembro
Hora: das 15h às 19h
Local: Saguão do Centro Municipal de Cultura (Av. Érico Veríssimo, 307)
Entrada Franca

TOP 10 – Escola de Dança – Ballet Gisele Chagas

Data: 22 de dezembro 2017.
Hora: 18h
Local: Tetro Renascença
Classificação: Livre.
Ingressos na bilheteria.