Centro Municipal de Dança


Centro Municipal de Dança é um órgão da Secretaria Municipal da Cultura e Economia Criativa (SMCEC) da Prefeitura de Porto Alegre que articula as políticas públicas de dança na capital gaúcha. Atua na preservação da memória, no fomento à produção, na formação de público, difusão e acesso às informações da dança. Desenvolve atividades artístico-pedagógicas e promove relações com a produção em dança estadual, nacional, e internacional. O objetivo é valorizar os profissionais, promover a produção e o desenvolvimento da arte da dança, tornando-se um espaço de referência para a área na cidade de Porto Alegre.

PROJETOS DO CENTRO DE DANÇA

PUBLICAÇÕES DO CENTRO DE DANÇA

15 de junho de 2020

Parabólica da Dança – Dicas semanais de dança para período de isolamento - Edição de 15 de Junho




O Centro de Dança da Secretaria Municipal da Cultura divulga hoje mais uma edição do Parabólica da Dança (15 de junho) uma ação de divulgação que reúne dicas semanais de cursos, aulas, lives e atividades virtuais de dança para fazer em casa, durante o período de isolamento social.

Os interessados em divulgar suas programações devem enviar as informações de sua atividade para o email dancasmc@gmail.com. O boletim é divulgado todas as segundas-feiras para o mailing, no blog e nas redes sociais do Centro de Dança.


Dicas da Semana – Edição 15 de Junho

Coreografia Caverna (2018) - Cia Municipal de Dança de Porto Alegre


Realização: Cia Municipal Dança de Porto Alegre, Centro de Dança da Secretaria Municipal da Cultura da Prefeitura de Porto Alegre

Cavernas foram os primeiros refúgios da humanidade, local onde se encontra proteção, um esconderijo, um abrigo. E é numa caverna que o espetáculo coloca um grupo de indivíduos que busca se esconder das ameaças que o mundo contemporâneo os sujeita para abrigar-se do que não conseguem enfrentar no exterior. A montagem constrói esse universo em tons de púrpura, remetendo a uma caverna de ametista. A ametista pedra que protege contra diversas energias negativas e eleva a espiritualidade. Assim, os figurinos exploram os tons de roxo e púrpura para estabelecer um clima místico que é pontuado pela trilha sonora que se utiliza de fragmentos de percussão e vocais de artistas israelenses. Metáforas da vida atual, onde se busca refúgios para escapar de tudo que nos adoece física, emocional e socialmente. A montagem criada especialmente pelo coreógrafo carioca radicado em Bruxelas, Rafael Gomes para a Companhia Municipal de Dança de Porto Alegre. Rafael integrou importantes companhias brasileiras como Deborah Colker e São Paulo Cia de Dança.

Ficha técnica
Direção Geral : Airton Tomazzoni
Coreografia: Rafael Gomes
Direção Artística: Paula Amazonas
Direção Técnica: Neca Machado
Direção Cênica: Liane Venturella
Trilha Sonora: Luan Fernandes
Iluminação: Maurício Rosa
Fotografia e Vídeo: Fernando Muniz - Moov.art
Produção e Comunicação: Ilza do Canto
Figurinos: Rafael Gomes, Paula Amazonas e Liane Venturella
Ensaiadoras: Fernanda Santos, Neca Machado e Paula Amazonas
Elenco: Andressa Pereira, Cecilia Cherem Castilho, Driko Oliveira, Everton Nunes, Fernando Queiroz, Juliana Coutinho, Kleo di Santys, Leonardo Moreira, Mauricio Miranda, Pamela Agostini, Paula Finn, Stephanie Cardoso, Victória Terragno.
Classificação etária: Livre
Assista em: https://drive.google.com/file/d/1AcX90eaEPjsNmAhCg3TmL6uZ7N3WJ3Vk/view


Mesa Redonda As Manifestações Tradicionais Afro-Brasileiras na Cena Artística Contemporânea


Rita Lende faz a mediação entre as/o artistas e pesquisadoras Lizza Dias, Daniel Amaro, Juliana Jardel. No dia 15/06, segunda-feira, com início às 18:30 na plataforma de videoconferência Zoom.

“Transformar a arte em amuleto de resistência e reflexão em tempos tão sórdidos como estes é exalar para além do odor de sangue e morte de nossos corpos, é pensar também estratégias de avanço contra colonial. Bora escutar, pensar e articular através da oralidade cibernética ações decoloniais. É melanina, é negritude. E simbora que a coisa tá "branca". Bora sair da garoa e deixar a coisa preta de veiz"! Corpos marginalizados também pensam. A repressão que nos é imposta é o medo covarde daquilo que tenta nos aniquilar. Dancemos!” - Rita Lende

Acesso: o link para a reunião está disponível no perfil do Intagram de @ritalende (https://www.instagram.com/ritalende/?hl=pt-br)


Conversa Live Dança e Tecnologia


Realização: Conversas Macarenando - Macarenando Dance Concept
Conversa entre Diego Mac e Daniel Aires sobre Dança e Tecnologia realizada em 26/05 no Instagram e salva no IGTV.
Acesse em: Instagram - IGTV @macarenandodanceconcept (https://www.instagram.com/tv/CArA6_3Abz-/?utm_source=ig_web_copy_link)


Registros da Mostra Diálogos Ausentes

Produção/realização: Itaú Cultural

Aconteceu “Entre os dias 10 de dezembro de 2016 e 29 de janeiro de 2017, o Itaú Cultural apresentou a exposição Diálogos Ausentes, que reúne trabalhos realizados por artistas negros ligados aos campos das artes visuais, do teatro e do cinema brasileiros. Com curadoria de Diane Lima e Rosana Paulino, a mostra conta com obras assinadas por 15 dos criadores e dos grupos que participaram dos debates promovidos pela série de encontros homônima ao longo de 2016, também na sede do instituto, em São Paulo/SP. Diálogos Ausentes – tanto a série quanto esta exposição – surgiu em decorrência de um episódio que, em maio de 2015, impeliu o Itaú Cultural a dar mais atenção aos efeitos de uma mazela estrutural da sociedade brasileira: o racismo. De acordo com as curadoras, a exposição “opera como uma contranarrativa às representações estereotipadas da população afrodescendente”.” Fonte: Itaú Cultural - Diálogos Ausentes


Artigos/reflexões Será que é necessário falar de identidade para falar sobre arte? por Rui Moreira


Publicação: Portal MUD
Escrita: Rui Moreira
“...uma série de artigos/reflexões sobre o tema arte negra, divididos em quatro partes ou capítulos, para que possamos acompanhar o assunto por diversas visadas. Esta iniciativa é uma das ressonâncias da minha inquietação na condição de investigador de culturas, artista coreógrafo, dançarino, diretor de movimento e pensador sobre o fazer artístico no campo da dança. Discutir a atuação e a inserção social das danças negras contemporâneas no continente africano, nas diásporas africanas e nos demais pontos do planeta tem se tornado mais e mais um foco. Desde o ano de 1993, quando da criação da Cia. SeráQuê? em Belo Horizonte, MG, venho agregando pessoas e sendo agregado por outras, em núcleos que discutem e confrontam informações e impressões sobre a arte que se inspira no aspecto matricial do continente africano subsaariano e que espelha identidades múltiplas no mundo contemporâneo.” - Rui Moreira no Portal MUD
Acesse os capítulos da série:
Capítulo I - (Arte e Idantidade) https://portalmud.com.br/portal/ler/arte-e-identidade
Capítulo II - (Arte Negra) https://portalmud.com.br/portal/ler/arte-negra
Capítulo III - (Uma história de dança não eurocêntrica) https://portalmud.com.br/portal/ler/uma-historia-de-danca-nao-eurocentrica
Capítulo IV - (Dança Afro no Brasil) https://portalmud.com.br/portal/ler/danca-afro-no-brasil


Espetáculo Patas Arriba – Rui Moreira Cia. de Danças

Foto: Andréa Cocolichio

“Contemplado com o Prêmio Funarte de Dança Klauss Vianna 2013, Patas Arriba é uma montagem baseada em uma grande obra - de Eduardo Galeano na sua obra Patas Arriba – La escuela del mundo al revés -, pensada por uma equipe capacitada, criada por qualificados artistas e adotada com bastante entusiasmo e responsabilidade por um conjunto de pessoas que acreditam na dança como linguagem artística de transformação.” Fonte: Portifólio Virtual - Rui Moreira Cia. de Danças

Ficha Técnica
Local: Theatro São Pedro
Direção e coreografia: Rui Moreira
Elenco: Andressa Pereira, Béthany Martínez, Elias Rosso, Escobar Júnior, Daniel Cavalheiro e Rodrigo Scherer
Iluminação: Maurício Moura
Figurinos: Alexandre Silva
Produção: Humanitas Arte e Cultura
Produtores: Lisete Vargas, Marise Siqueira e Miguel Sisto

Mais Informações: https://ruimoreiraciadedancas.blogspot.com/p/patas-arriba.html
Assista em: YouTube https://www.youtube.com/watch?v=84UfsfB66m0 | Vimeo https://vimeo.com/280216205


Coreografia Deus é Mulher - Coletivo Corpo Negra

Foto: Nando Espinosa

“...trouxemos para o palco questionamentos acerca da invisibilidade da mulher negra na cena de dança da cidade de Porto Alegre... Precisamos trazer para a cena nossa história, contar sobre nossas Mercedes, Iaras e Elzas. Falar sobre artistas pretxs que construíram o cenário artístico desse país e que não estão no Museu Nacional ou aqui na Casa de Cultura Mário Quintana... Nosso corpo é político, é resistência, é luta.” – Coletivo Corpo Negra

Veja e leia também
Reportagem da RBS TV “Alunas da UFRGS criam coletivo que reforça a presença da mulher negra na dança” - 'Coletivo Corpo Negra' reuniu e fortaleceu bailarinas negras dentro do curso. Iniciativa estende atividades para escolas.
“Alunas da Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS) se reuniram em um coletivo que reforça a presença da mulher negra na dança. A iniciativa estende atividades para escolas da Região Metropolitana de Porto Alegre. A ideia nasceu em 2016, quando elas perceberam o aumento de mulheres negras nas aulas da universidade.” Fonte: G1

Acessem em: https://g1.globo.com/rs/rio-grande-do-sul/noticia/2019/06/27/alunas-da-ufrgs-criam-coletivo-que-reforca-a-presenca-da-mulher-negra-na-danca.ghtml

Instagram do Coletivo Corpo Negra: @coletivocorponegra (https://www.instagram.com/coletivocorponegra/?utm_source=ig_embed)




Espetáculo Itán Orun Àti Ilé Ayé – Histórias do céu e terra - Grupo ÌBEJÌ


No ano de 2014, Grupo ÌBEJÌ gravou seu primeiro CD e estreiou o espetáculo Ìtàn òrun àti ilé ayé – Histórias do céu e terra, durante o 2° Festival Àkókò Àwò dúdú - Tempo da pele negra, realizado por ÌLÙ AKIN.
O espetáculo leva em seu título Histórias do céu e terra, pois é de ambas histórias que fala: das histórias da ancestralidade Yorùbá, bem como de histórias do cotidiano e de vida desse povo. Primeiro, é preciso pedir licença e reverenciar as forças ancestrais e natureza. Por isso, são dançadas e cantadas músicas para Olódùmarè, através de IFÁ, permita o sucesso e a visão dos caminhos. 
A dança e a música constituem o povo Yorùbá, pois a vida é alegria, por isso, é necessário, sobretudo, festejar a vida e festejar a vida é fazer o corpo presente, é fazer no corpo dançante na exaltação de todo vigor que uma natureza permite.




(cor)AÇÕES e ideias para resistir – Dança OnLine UFRGS



A ação de extensão “Dança OnLine UFRGS” promove encontro online. Ocorrerá no dia 17 de junho, às 14:30 com o tema "(cor)AÇÕES e ideias para resistir".
Convidades: Perla Santos (PMPA), Manoel Luthiery (UFPEL) e Rodrigo Andrade (FURB)
O evento destina-se aos estudantes do Curso de licenciatura em dança UFRGS e comunidade externa. A mediação será das professoras Luciana Paludo do Curso de Dança da UFRGS.
As inscrições devem ser realizadas pelo e-mail dancaonlineufrgs@gmail.com, enviando o nome completo, nº do cartão UFRGS, ID e CPF, telefone para contato. 
O link da sala virtual será enviado por e-mail para as participantes selecionados. As vagas são limitadas.


Curso Online Contemporâneo e Ballet Clássico - Centro de Movimento Deborah Colker


Realização: Centro de Movimento Deborah Colker
CONTEMPORNEO
Linguagem: Cia de Dança Deborah Colker com Jaime Bernardes e Nelson Pacheco
MÓDULO 1
15/jun a 31/jul 2020 das 19h às 20h
com CERTIFICADO DIGITAL
Curso EXCLUSIVO do Centro de Movimento Deborah Colker, com conteúdo criado a partir do repertório da Companhia.

BALLET ​BÁSICO com Vivian Magalhães​
MÓDULO 1
15/jul a 31/jul 2020 das 18h às 19h com CERTIFICADO DIGITAL



III Seminário e Mostra de Dancep


Realização: Dancep em parceria com a ADA
A Mostra de Dança ONLINE do Dancep – Grupo de Dança Contemporânea é um evento gratuito, com classificação livre e de caráter não competitivo e sem fins lucrativos e acontecerá a partir do dia 29/06 a 03/07.
O período de inscrição será de 30 de maio a 22 de junho de 2020, pelos sites www.dancep.com.br.

Regulamento: https://www.dancep.com.br/gallery/_regulamento%20mostra%20online%202020.%20(2).pdf

Inscrição: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLScMDNe0uwmKDYg6tJMVbd6aRN9Oe24nffDIfKMuH_DvmVquQQ/viewform

Acesse: Instagram @dancep_oficial (https://www.instagram.com/dancep_oficial/?hl=pt-br) e/ou @seminariodancep (https://www.instagram.com/seminariodancep/?hl=pt-br)


Live - WorkshopDança e Deficiência com Edu O


Realização: CCSP - Capital da Cultura SP
Data: de 15 a 19/06, às 10h
Acesse: Instagram @ccsp_oficial  https://www.instagram.com/p/CBdVS3xFKQF/


Ballet Redenção - Aulas Virtuais e Presenciais


Realização: BALLET REDENÇÃO - 35 Anos - Aulas presenciais e virtuais. Atendimento personalizado.
Informações pelo Whatsapp da empresa: 51 3221-0459


"Manu Coimbra Convida" – Aula de Ballet Clássico com Isabel Beltrão


Realização: Manuela Coimbra
Projeto “Manu Coimbra convida” - aulas de BALLET CLÁSSICO, a primeira convidada ISABEL BELTRÃO. Ela irá ministrar uma aula de ballet clássico intermediário com duração de 1h30min. 
Data: na terça-feira, às 19h15min, pelo zoom. 
Inscrições e mais informações in box  facebook Manuela Coimbra











10 de junho de 2020

ENCERRADAS AS INSCRIÇÕES PARA O CURSO DE ESTRATÉGIAS DIGITAIS PARA A DANÇA



Centro de Dança da SMC agradece a imensa procura e informa que estão encerradas as inscrições para o curso de de Estratégias Digitais para a Dança com Flavia Murr, Mariana Patek e participação de Dado Schneider.

Até o dia 17 de junho o Centro de Dança fará contato por email com os participantes para confirmar a inscrição.

Estudaremos a possibilidade de abertura de uma nova turma em breve.

Mais informações e contato pelo email dancasmc@gmail.com

8 de junho de 2020

CENTRO DE DANÇA PROMOVE CURSO ONLINE GRATUITO DE ESTRATÉGIAS DIGITAIS PARA DANÇA

Foto Cláudio Etges

O Centro Municipal de Dança, da Secretaria Municipal de Cultura de Porto Alegre promove curso online gratuito de Estratégias Digitais para Dança de 18 de junho a 02 de julho. Em parceria com as comunicadoras especialistas em marketing digital, Flávia Murr e Mariana Petek e com a colaboração publicitário Dado Schneider, o curso terá 50 vagas para estudantes, bailarinos(as) e profissionais da dança.  Acontecerá sempre nas quintas-feiras, das 8h às 10h pela plataforma Zoom. 
A ação tem o objetivo de capacitar os artistas da dança na promoção e divulgação de seu trabalho durante esse período de isolamento social e também posteriormente, fortalecendo a cadeia produtiva da dança na cidade. “Essa iniciativa permite qualificar o uso das mídias digitais pelos profissionais da dança, potencializando seus recursos em tempos de distanciamento. Não basta usar as redes sociais sem entender suas especificações é importante saber como usar devidamente o Instagram, YouTube, e outras ferramentas para potencializar seu trabalho”, afirma o coordenador do Centro de Dança, Airton Tomazzoni.

INSCRIÇÕES:

As inscrições estão abertas de 09 a 16 de junho.
Confirmação da inscrição até dia 17 de junho.
50 vagas
Acesse o link para se inscrever:
https://forms.gle/5ArnrzjAMzMf16Z78

CONTEÚDO:

Google
Site
E-commerce
Blog
Facebook
Instagram
TikTok
Linkeding
WhatsApp Business
Impulsionamento e Campanhas em Redes Sociais

CARGA HORÁRIA:

3 encontros de 2 horas cada

DATAS/HORÁRIOS:

Quintas-feiras das 8h às 10h
18/06, 25/06 e 02/07

PROFESSORAS:

Flávia Murr é jornalista, publicitária e radialista. Desenvolve trabalho de consultoria de Marketing pelo SEBRAE-RS com atual comprovação de 6.388 horas de atendimentos à micro e pequenas empresas.  Atuou por 19 anos em veículos de comunicação como RBS TV, Rádio Atlântida, Pop Rock, Band, Rádio Ipanema, Rádio Unisinos e Canal Futura. Sua paixão é auxiliar pequenos e médios através das ferramentas de Marketing.

Mariana Petek é publicitária e pós-graduada em Marketing Digital. Já trabalhou em diversas empresas, entre elas, Vossa, Agência, Ama, QG Comunicação e Dell, onde desenvolveu a primeira loja e-commerce do Brasil. É professora convidada do curso de Publicidade e Propaganda da Ulbra e professora de Pós-Gradução em Negócios Digitais da FAMAQUI Porto Alegre. No último ano, Mariana fez uma imersão em marketing digital nos Emirados Árabes trazendo novidades sobre inteligência artificial e produção de conteúdo orgânico através de marketing digital no modelo asiático.

PARTICIPAÇÃO ESPECIAL:

Dado Schneider é Professor, Pesquisador, Palestrante, Escritor, Doutor em Comunicação pela PUC/RS.
Graduado em Comunicação e Pós-Graduado em Marketing pela UFRGS, Mestre e Doutor em Comunicação pela PUC/RS.
De 1979 a 1999, trabalhou nas Agencias de Publicidade DM9, MPM, Ogilvy, VS/Escala, DCS e outras. Foi executivo - e, depois, consultor - de marketing da CLARO e é o próprio criador desta marca. Nos últimos 10 anos, foi professor convidado da HSM Educação, da Fundação Dom Cabral e palestra sobre os temas MUDANÇA e GERAÇÃO Z por todo o Brasil e, mais recentemente, no exterior.

MAIS INFORMAÇÕES: dancasmc@gmail.com

Parabólica da Dança – Dicas semanais de dança para período de isolamento - Edição de 08 de Junho



O Centro de Dança da Secretaria Municipal da Cultura divulga hoje mais uma edição do Parabólica da Dança (08 de junho) uma ação de divulgação que reúne dicas semanais de cursos, aulas, lives e atividades virtuais de dança para fazer em casa, durante o período de isolamento social.

Os interessados em divulgar suas programações devem enviar as informações de sua atividade para o email dancasmc@gmail.com. O boletim é divulgado todas as segundas-feiras para o mailing, no blog e nas redes sociais do Centro de Dança.

Dicas da Semana – Edição 08 de Junho


Espetáculo "E se nos Calam" (2018) - Cia Jovem de Dança


Produção: Cia Jovem de Dança  - Centro de Dança - Secretaria da Cultura/Prefeitura de Porto Alegre
O espetáculo transita entre as danças urbana e contemporânea. Em seu processo criativo buscou se perguntar o que se modifica dentro de nós quando algo que nos é caro permanece oculto e em segredo. O quanto de nós mesmos é moldado pelo silêncio e pelos sentimentos de medo, tristeza e vergonha que nos aprisionam. Que relações se estabelecem entre jovens do grupo onde cada um tem algo que quer desesperadamente que tome forma. Olhando uns nos olhos dos outros os segredos foram ditos... os corpos reagiram... esses segredos revelados tomaram forma.
Ficha Técnica:
Concepção/ Coreografia/ Trilha Sonora: Driko Oliveira
Direção Artística: Fernanda Santos
Figurinos: Vanessa Rodrigues
Técnico de Som: Driko Oliveira
Técnico de Luz: Luka Ibarra
Vídeo: Fernando Muniz – Moov.art
Fotografia: Cintia Bracht – Fotografia em Cena
Elenco: Eduardo Czerner, Flavio Fraga Gimenes, Gustavo da Conceição, Hellen Gonchoroski, Iago Poersch, Jade Fidelis, Jéssica Paim, Maria Rita Schardosim, Marielly Cruz, Naielí Cardoso, Natasha Melo, Náthali Rafaela Barbosa, Paola Baldissera, Rafael Nascimento, Tatiele Cardozo e Victória de Paula
Assista em: https://drive.google.com/file/d/1nhU2OEGGGW3a7ljNc9iD6RaDOQx8EMNV/view

Coreografia Pedra Verde - Muiraquitã (2018) - Cia Municipal de Dança de Porto Alegre


Realização: Cia Municipal Dança de Porto Alegre, Centro de Dança da Secretaria Municipal da Cultura da Prefeitura de Porto Alegre
Natureza e Civilização. Urbano e selvagem. Quais os paradoxos dessas polaridades na cultura contemporânea? A montagem faz um percurso dramatúrgico que vai da mata às festas eletrônicas (raves).  Em cena referências a rituais indígenas, metrópoles, êxtase, transe, contemplação, guitarras, tambores, ervas.  A coreografia enérgica remete a um ritual moderno embalado pela música eletrônica evocando a ancestralidade que aflora e ganha novos contornos numa fusão do imaginário tribal com o urbano.
A criação de dança trabalhou com elementos de danças urbanas e contemporânea procurando explorar os recursos individuais de cada intérprete, num “tour de force” em que o ritmo e a fisicalidade criam uma dramaturgia que explora movimentos primitivos e animalescos combinados com elaboradas e complexas sequências coreográficas. Em cena um caleidoscópio de corpos que se movem entre o frenesi e a exaustão.
Embalado pela música eletrônica evocando a ancestralidade que aflora e ganha novos contornos numa fusão do imaginário tribal com o urbano.
Ficha técnica:
Direção Geral : Airton Tomazzoni
Direção Artística: Paula Amazonas
Direção Executiva: Ilza do Canto
Coreografia/ Trilha Sonora/ Iluminação: Gustavo Silva
Técnico de Som: Marcos Vaz
Figurinos: Antônio Rabadan
Maquiagem: Jessica Rodrigues
Vídeo: Fernando Muniz - Moov.art
Fotografia: Cintia Bracht – Fotografia em Cena e Gianna Soccol
Design Gráfico: Roger Monteiro
Elenco (2018): Andressa Pereira, Driko Oliveira, Everton Nunes, Juliana Coutinho, Kleo Di Santys, Leonardo Maia, Paula Finn.
Apoio: Paulo Bettanzos
Assista em: https://youtu.be/IwlMOX6Grmg

Videodança Impulso (2015) - Eduardo Severino Cia de Dança e Michel Schettert


Realização: Eduardo Severino Cia de Dança e Michel Schettert
Assista em: https://youtu.be/wtIU3KA8y4M
Leia a matéria de Roger Lerina: https://www.rogerlerina.com.br/post/18574/impulso-reelabora-o-suicidio-em-coreografia

Lives  toda quarta-feira - Girar-Girar


Realização: Jaqueline Musse
Participe em: Instagram @gira_girar
E publicações de coreografias no YouTube (https://m.youtube.com/channel/UCvAWKmJ9pefCRPSz0mZMbGg)

Dançando em casa - Bboy Julinho


Realização: Bboy Julinho (Julio Oliveira)
Mexer o corpo com auxílio do  vídeo com base de movimentação bem simples para todas as idades.
Pratique em: https://youtu.be/J93B17euiAg
Contato: Instagram @b.boy_julinho_rc

Livro "O fazer-dizer do corpo: dança e performaticidade" de Jussara Sobreira Setenta



Sinopse: Contribuição para a construção do entendimento da dança como área do conhecimento. Resultado de estudos e pesquisas de alguém que vem, de muito, instigada com a busca de uma compreensão da realidade a partir de formas contemporâneas de percepção e visão de mundo onde a arte, e portanto, a dança, emerge como um sistema de alta complexidade.
Acesse em: https://www.amazon.com.br/fazer-dizer-corpo-dan%C3%A7a-performatividade-ebook/dp/B014L38242

Livro Cartografias Rumos Itaú Cultural 2012 - 2014 Formação e Criação


O Rumos Itaú Cultural foi criado em 1997 e, desde então, é o principal meio de apoio do Itaú Cultural à arte e à cultura brasileiras. O programa Rumos Dança foi estruturado, no fim de 1999, como objetivo de mapear a dança contemporânea brasileira.
O Cartografia Rumos Itaú Cultural Dança 2012-2014 – Formação e Criação apoiou-se nas questões em torno da formação e, nesse sentido, abriu novas carteiras de apoio: ao público infantil, à residência de criação e aos formadores.
Acesse em: https://issuu.com/itaucultural/docs/rumosdanca_final_issuu

Aulas de dança Online ALOKA 


Realização: ALOKA Espaço de experimentação em Danças Urbanas e Contemporânea
Centro de estudo, pesquisa, experimentação e investigação do movimento gerido por mulheres para todes que se identifiquem como mulheres e não-bináries livres para se expressarem artisticamente.
Contato: Instagram @alokaguria | Facebook https://www.facebook.com/espacoaloka/

Dancing/Voicing Singing Body Online Workshops - Meredith Monk


Realização: Meredith Monk
O valor arrecadado será doado para Capaing Zero que trabalha para o fim da brutalidade da polícia na América.
Inscrições: https://zoom.us/meeting/register/tJUuce2prDojGdfseCZNMezLJhhTxvZeOSRT?fbclid=IwAR1-hY3kSnFccyFaD4c5CCac3WNEscUuQB-aNOVpEdCuEeimQZcyoqOF7L0
Veja mais no Instagram @meredithmonk

Palestra para educadores - São Paulo Companhia de Dança


Realização: São Paulo Companhia de Dança
Início do webinar Uma Roupa que Dança, coordenado por Inês Bogéa.
Liberação de conteúdos apenas para os inscritos.
Dia 12 de Junho (Sexta-feira), às 14h00
Local: Facebook (grupo fechado para inscritos)
Informações: educativo@spcd.com.br
Acesse em: http://spcd.com.br/inscricoes.php

1ª Mostra Virtual - Unidança


Realização: Unidança
Compartilhamento de videodanças e registros de danças e espetáculos, feitos tanto por alunes do curso de Dança da UNICAMP - a casa do UDA 020, realizadores do evento - quanto de ex-alunes, alunes de outros cursos pelo Brasil e pessoas que esbarraram com o UDA pela internet. Há tanto trabalhos que falam sobre os afetos e sensações do distanciamento social devido ao Covid-19, quanto as mais diversas motivações para subir, descer, esticar, dobrar, ventar, mover, se molhar, e silenciar (ufa!). A Mostra acontece do dia 21/05 até o dia 21/06!
Acesso: Instagram @uni.danca (https://instagram.com/uni.danca?igshid=fgyg8t29al0n) | Site https://uda020.wixsite.com/mostravirtual

1 de junho de 2020

Parabólica da Dança – Dicas semanais de dança para período de isolamento - Edição de 1º de Junho



O Centro de Dança da Secretaria Municipal da Cultura divulga hoje mais uma edição do Parabólica da Dança (1º de junho) uma ação de divulgação que reúne dicas semanais de cursos, aulas, lives e atividades virtuais de dança para fazer em casa, durante o período de isolamento social.


Os interessados em divulgar suas programações devem enviar as informações de sua atividade para o email dancasmc@gmail.com. O boletim é divulgado todas as segundas-feiras para o mailing, no blog e nas redes sociais do Centro de Dança.

Dicas da Semana – Edição 1º de Junho


Aulas on-line de Dança do Ventre


Organização/realização: Escola Harem
Projeto: Aulas on-line ao vivo, ou por envio de aulas gravadas. 
Os temas das aulas:
Técnica de quadril em solo de Derbak;
Técnica de chão da dança do ventre;
Aulas para iniciantes;
Oriental Clássico;
Sequências de movimentos em estilo Pop Árabe;
Combinações com véu.
Contato: WhatsApp (51) 9 8451-0851

Parmi - Espetáculo da Cia Jovem de Dança


Organização/realização: Companhia Jovem de Dança - Centro Municipal de Dança - Secretaria Municipal de Cultural - Prefeitura Municipal de Porto Alegre
Coreografia: Parmi (2016)
Parmi... (no meio de) é um espetáculo idealizado pela Cia Jovem de Dança. Foi criado entre vontades, dificuldades, incertezas e pode ser traduzido, segundo os jovens bailarinos, como “reflexo da própria vida, na qual muitas coisas estão encobertas e onde diferentes relacionamentos são estabelecidos”. Parmi  foi construído com muito trabalho e força de vontade, como a voz desses jovens bailarinos que muito tem a contar. No meio de tantos encontros prevaleceu o desejo e assumiu-se o risco, o jogo e o incerto como possibilidade de criar por meio da dança um espaço de trocas, olhares e afetos, no qual o espectador pode se colocar entre, participar do jogo, se deixar guiar, escolher lados ou se perder no movimento sem escolher lado algum. Equilíbrio, limite... angustias, encontros e relações.... Em Parmi há necessidade de ver com outros olhos, pois nem tudo se encontra às claras. Uma parte, grande, pequena ou insignificante, encontra-se encoberta. É necessário revelar a outra face... que face?
Ficha técnica:
Direção Artística: Fernanda Santos
Coreografia: Driko Oliveira

Oficina Virtual de Dança com Alessandro Rivellino


Organização/realização: Centro Municipal de Dança - Alessandro Rivelino
Oficina Virtual de Dança: aborda contato improvisação, dança contemporânea, Butoh, Educação Somática e Performance. Integrou a programação de Lançamento do Livro Escritos da Dança 2 organizado pelo Centro de Dança da Secretaria Municipal da Cultura. 

Performance A Ponte 


Produção: AMÓ Bem Viver - de Alessandro Rivellino, Mirella Rabaioli e Pascal Barten
A performance é sobre (des)encontros em tempos frágeis de crise e quarentena.

Vídeo - Composição coreográfica e seus saberes na formação de um corpo em dança


Organização/realização: Mímese Cia. de Dança-Coisa
Uma conversa sobre preceitos da composição coreográfica no 20° encontro da quarentena de "Degustação de Movimentos com o Mímese".


Festival on-line Todos pela Dança


Organização/realização: Festival Todos pela Dança
Projeto: Festival online com início em 29/05 até 21/06 de competição criativa com apresentações em Balé Clássico, Dança Contemporânea, Dança do Ventre, Estilo Livre, Jazz, Sapateado.
Acessem em: Instagram @festivaltodospeladanca | YouTube https://www.youtube.com/channel/UCBF3JVuMdKVX1zKSvyWnRUA


E-book Trocando, Movendo, Traduzindo: pensamentos sobre Dança e Deficiência


Organização/realização: UFRGS, Universidade de Coventry e British Council Brasil

Oficinas Dança Sem Fronteiras


Realização: Dança Sem Fronteiras
Projeto: Introdução ao trabalho da Cia. e o método DanceAbility - Poéticas da Diversidade
Acontecerão nos dias 5, 12, 19 e 26 de junho através da plataforma Zoom das 14h às 16h.
Informações no e-mail: poeticasdiversidade@gmail.com


RESPIRA Arte Online


Organização/realização: Rita Guerra
Projeto: "...uma proposta de ação coletiva que possa dar conta de reunir singularidades em torno de algo: sobreviver como artistas...um catalisador de artistas onde todos os segmentos são bem vindos: artes visuais, teatro, música e dança."

Livro: Dança na Cultura Digital de Ivani Santana


"É impossível pensar o ser humano contemporâneo se não imerso em um ambiente naturalmente híbrido: biológico e tecnológico em constante interação. É esse o convite que o trabalho de Ivani nos faz, observar o corpo dançando ao sabor da tecnologia, numa metáfora para essa relação."

2° [In]Festa Exposição Digital dos Isolados


Organização/realização: Grupo Criativo ManiFESTAntes
Projeto: "...criada para desenvolver uma aproximação entre artistas de diferentes expressões através de uma brincadeira que lembra muito o famigerado "Amigo Oculto"."
Acesse: Instagram @grupo_manifestantes

Cursos on-line do Circo Híbrido


Organização/Realização: Circo Híbrido
Projetos:
Dois novos Cursos EAD ao vivo: Tecido em Casa e Dança em Casa!
TECIDO EM CASA é uma aula com uma Preparação Física cuidados e completa, com exercícios de mobilidade, força, coordenação e flexibilidade, e um trabalho de Dança Aérea no Tecido preparado para espaços com altura reduzida, que visam o fortalecimento e a flexibilidade do corpo suspenso, aliado ao estudo de figuras, chaves, poses e sequências coreográficas. 
No DANÇA EM CASA a proposta é aliar criatividade aos cuidados com o corpo que dança. As aulas são compostas por um treino que visa o condicionamento físico (força,  mobilidade, coordenação e flexibilidade), a saúde mental (atenção, concentração, autoestima e interação social) e por fim, um momento dedicado aos processos criativos em dança. Tudo em casa, com muito cuidado, poesia e afeto! 
Contato: E-mail contato@circohibrido.com.br | Instagram @circohibrido | Site www.circohibrido.com.br | (51) 9 9163 - 3144

Projeto InspirAcões on-line


Organização/realização: Pulsare 
Projeto convida Luciana Hoppe para ministrar a Mini oficina Mover Pelos Fluidos no dia 06/06 (sábado) das 17h às 19h.
Contato: (11) 975274608 ou (11) 972425547 | Instagram @lucianacristinahoppe ou @pulsarepraticascorporais

Edital FAC Digital RS 


Organização/realização: SEDACRS, FEEVALE
A inscrição deverá ser realizada por meio de um formulário, disponível nas páginas www.procultura.rs.gov.br e www.feevale.br/facdigitalrs, das 10h do dia 8 de junho até as 10h do dia 18 de junho.


Live FAC Digital como participar?


Organização/realização: Colegiado Setorial de Dança RS
No dia 01/06 às 19h no Instagram do Colegiado de Dança.
Acesse em: Instagram @colegiadosetorialdedancars | https://instagram.com/colegiadosetorialdedancars?igshid=126evsnh32kku

Live experimental A Rebentação


Organização/realização: Paula Finn e Paola Kirst
O último final de semana de maio marcaria a estreia d’A Rebentação num teatro. Para marcar essa data Paula Finn e Paola Kirst se aventuraram em uma live experimental, trazendo a proposta do encontro para dentro da casa de cada um.
As marés, o fluxo e as ondas são o material físico para um corpo móvel e sonoro. A maleabilidade da água também marca a quebra de barreiras entre as áreas de atuação das artistas. A dupla utiliza criações sonoras experimentais e músicas do álbum “Costuras que me Bordam Marcas na Pele”, de Paola.
O trabalho começou num encontro para o projeto “Palco Parangolé” e se desdobrou a partir do convite do Centro Cultural da UFRGS dentro do projeto “Cenas Mínimas”. A partir do diálogo, as artistas descobriram uma afinidade na maneira de pensar e criar música e movimento.