Centro Municipal de Dança


Centro Municipal de Dança é um órgão da Secretaria Municipal da Cultura (SMC) da Prefeitura de Porto Alegre que articula as políticas públicas de dança na capital gaúcha. Atua na preservação da memória, no fomento à produção, na formação de público, difusão e acesso às informações da dança. Desenvolve atividades artístico-pedagógicas e promove relações com a produção em dança estadual, nacional, e internacional. O objetivo é valorizar os profissionais, promover a produção e o desenvolvimento da arte da dança, tornando-se um espaço de referência para a área na cidade de Porto Alegre.

29 de junho de 2020

Parabólica da Dança – Dicas semanais de dança para período de isolamento - Edição de 29 de Junho


O Centro de Dança da Secretaria Municipal da Cultura divulga hoje mais uma edição do Parabólica da Dança (29 de junho) uma ação de divulgação que reúne dicas semanais de cursos, aulas, lives e atividades virtuais de dança para fazer em casa, durante o período de isolamento social.

Os interessados em divulgar suas programações devem enviar as informações de sua atividade para o email dancasmc@gmail.com. O boletim é divulgado todas as segundas-feiras para o mailing, no blog e nas redes sociais do Centro de Dança.

Dicas da Semana – Edição 29 de Junho


Campanha de doação solidária para artistas da Dança - Centro de Dança, ASGADAN, Espaço N e Colegiado da Dança RS


O Centro Municipal de Dança, da Secretaria Municipal de Cultura de Porto Alegre, em conjunto com a Associação Gaúcha de Dança (Asgadan), o Espaço n e Colegiado da Dança RS retomam no dia 29 de junho o recebimento de doações de cestas básicas e alimentos não perecíveis para a Campanha de Doação Solidária para Artistas da Dança buscando superar esse momento crítico que estamos enfrentando.

A Campanha é destinada a artistas e técnicos da dança que estejam vivendo uma situação de extrema dificuldade financeira por conta da escassez do trabalho na área durante esse período distanciamento social para combate a pandemia de COVID 19.

SE VOCÊ DESEJA CONTRIBUIR:
A partir do dia 29 de junho, estamos aceitando doações de cestas básicas e alimentos não perecíveis que serão destinados a artistas em dificuldade.
Você pode realizar sua doação sempre no turno da manhã, das 10 às 12h, na sede do Espaço n, Rua da República, 433/sala 101, bairro Cidade Baixa.

SE VOCÊ DESEJA RECEBER:
Os interessados em receber as doações devem preencher o formulário até o final no link:
https://forms.gle/1C8WMAbnmfaJ1MbD8

A RETIRADA DAS DOAÇÕES:
A retirada das doações será realizada no Espaço n, Rua da República, 433/sala 101, bairro Cidade Baixa em data e horário a ser informado a cada inscrito.

MAIS INFORMAÇÕES:
Contatos: dancasmc@gmail.com, asgadan.rs@gmail.com, ou pelo fone: 986235646

Oficinas Coreográficas Virtuais - Bienal Internacional de Dança do Ceará


De 3 a 28 de julho, e em parceria com 10 festivais e centros culturais brasileiros, a Embaixada da França no Brasil organiza uma série de oficinas de dança online destinadas à coreógrafos e bailarinos profissionais e semiprofissionais de todo o Brasil.

- Encontro com Latifa Laâbissi, Isabelle Launay e Marcelo Evelin Em parceria com o Festival Contemporâneo de Dança de São Paulo, a Casa Hoffmann, a Escola livre de dança da Maré e a Bienal Internacional de Dança do Ceará.

- « Se você quiser e vier comigo » – Encontro com o Pol Pi
Em parceria com a Bienal Internacional de Dança do Ceará, o FIAC Bahia, o JUNTA – Festival Internacional de Dança e o Festival Contemporâneo de Dança de São Paulo.

- Encontro com Thomas Lebrun, Yohann Têté e Raphaël Cottin.
Em parceria com o Movimento Internacional de Dança e o Vivadança – Festival Internacional.

- Encontro com Jean-Yves Phuong e Sarah Silverblatt-Buser.
Em parceria com o Festival de Teatro de Curitiba.

Todas as informações em: https://br.ambafrance.org/Encontros-artisticos-Oficinas-coreograficas-virtuais-Julho-de-2020 ou entre em contato com a Embaixada da França no endereço encontros.artisticos@gmail.com.

Dança Contemporânea - Sesc TV


Nova temporada da série dança contemporânea com 13 programas inéditos. Um olhar plural para a dança contemporânea no país.

A série Dança Contemporânea reúne uma cartografia das principais companhias brasileiras, a partir de coreografias e entrevistas com diretores, coreógrafos e bailarinos, além de making of dos espetáculos.

Direção: Antonio Carlos Rebesco

Todos os episódios disponíveis em: https://sesctv.org.br/programas-e-series/dancacontemporanea/

Curso Online de Danças Indianas - Krishna Sharana



A mestra Krishna Sharana convida e abre inscrições para dois cursos online ao vivo:

· Deusas da Índia:
O sagrada feminino na arte da dança indiana
Acontecerá em todas as sextas do mês de julho das 19h às 20:30

· Natajara o Dançarino Cósmico:
Uma visão do Deus da Dança na arte do Bharata Natyam, dança clássica indiana
Acontecerá em todos os sábados do mês de julho das 10h às 11:30

Inscrições abertas até 30/06
Contato e mais informações: (51) 98101-1584

Aulas Online Gotas de Bem-estar - Amanda Santos


Gotas de Bem-estar: doses de felicidade, energia e endorfina - Aulas para o mês de julho!

Serão encontros semanais, pela plataforma zoom, nas quintas-feiras às 18h, cada semana abordando uma temática diferente.
O objetivo é levar um pouco de arte, prazer e bem-estar para cada um, gerando também um maior aconchego em os seus lares, que é onde estamos passando a maior parte do tempo.
Serão aulas leves (mentalmente, não necessariamente fisicamente) e divertidas, abertas a todos os públicos, para quem tem experiência com dança ou não.

Mais informações:
Instagram @amanda.assantos

Web Dance Festival - Festival de Dança de Joinville


Conheça e assista os trabalhos coreográficos participantes do Web Dance Festival do Festival de Dança de Joinville e os respectivos resultados.
A avaliação do Web Dance Festival foi realizada por um júri técnico composto por 3 profissionais de dança para cada gênero. Além dos jurados houve a participação do público através do voto popular.

Confira em: http://www.ifdj.com.br/web-dance-festival/index.aspx

Live VoguinBR +Talk - Voguing BR


Foto: Fernanda Coutinho

A Voguing Brasil realizou uma série de Conversas ao vivo até Ball do dia 26/06 para conversar sobre algumas questões pertinentes das corpas e estratégias de salvação & de autocura.

- Ana Giselle, Atransalien:  Travesti, corpo espetáculo, idealizadora do projeto Marsha, ela se junta a nós para um bate papo sobre "Produções Transvestigeneres".

- Tai Ninja: representando a Iconic House of Ninja (@iconichouseofninja) falaram um pouco sobre a construção da Cena Mainstream no Brasil & outras coisas.

- Father Félix Pimenta Zion: 30 anos, dançarino performer, pesquisador, professor e coreógrafo de danças urbanas. Especializado nas danças Performances Waacking e Voguing, é membro da IHOW- Chapter Brasil, Pai da House of Zion- Chapter Brasil, Pai da Kiki Casa de Pimentas e membro do Coletivo Amem. Um bate papo sobre a construção e execução da Ballroom Brasileira & mais outros papos.

- Legendary Mother Gillette Oricci: fala sobre cultura ballroom Estadonidense, Brasileira, sobre a categoria de Runway e mais.

- Félix Zion: graduade em Dança e Técnice em Produção de Moda e filhe da Iconic House of Zion. Iniciou a cena KIKI em Maceió em 2019, hoje é 007 na função de conselheire das houses. Atua com artivismo no enfrentamento ao racismo, transfobia, xenofobia e sorofobia. Integra os coletivos CARA/AL, AMEM/SP e Rede Nacional de Pessoas Vivendo com HIV/AIDS (RNP). Na Ballroom pesquisa Old/New way, mas o foco é RUNWAY, seu TCC é considerado o primeiro academicamente no país que evidencia a categoria runway female figure como uma passarela contracultural!

Assista as lives em:
Instagram @voguingbr

Revista Dança - PPGDança-UFBA


ARTIGOS

- Dramaturgia da Dança: a inerência entre forma e sentido no movimento de Rosa Hercoles (Pontifícia Universidade Católica de São Paulo)

- Retorno Renovado: a constituição do acervo Gouvêa-Vaneau de Célia Gouvêa (Acervo Gouvêa-Vaneau)

- A Dança na Educação: uma abordagem interdisciplinar da Dança Criativa e o Estudo do Meio em escolas portuguesas de Cristina Rebelo Leandro, Elisabete Monteiro, Filipe Melo (Universidade de Lisboa)

- Individualidades Coletivas: uma reflexão sobre a alteridade e a autonomia na dança de Vivian Vieira Peçanha Barbosa (Universidade Federal de Uberlândia)

- Encantado: uma leitura coreopolítica do projeto da Lia Rodrigues na favela da Maré de Adriana Pavlova (Universidade Federal do Rio de Janeiro)

- Dança: relações entre política e poder de Arthur Marques Almeida Neto (Universidade Federal da Paraíba)

- Criação Sonora de Cena Contemporânea: reflexões sobre o espaço, a arte sonora e a música de cena
 de Carlos Eduardo Tsuda (Professor Convidado Pontifícia Universidade de São Paulo)

Leia em: https://portalseer.ufba.br/index.php/revistadanca/issue/view/1435/showToc

Filmes sobre e de Dança – Tamanduá TV


A plataforma digital Tamanduá TV aluga a baixo custo filmes de danças para assistir em casa. Alguns exemplos que podem ser encontrados:

As danças urbanas na dança contemporânea
- De Eduardo Hunter Moura
Link: https://tamandua.tv.br/filme/?name=as_dancas_urbanas_na_danca_contemporanea

Dança e Coreografia
- De Hilton Lacerda, Pacto Audiovisual
Link: https://tamandua.tv.br/filme/?name=danca_e_coreografia

Corpo, uma política
- De Eduardo Hunter Moura
Link: https://tamandua.tv.br/filme/?name=corpo_uma_politica

Frevo e Capoeira
- De Belisario Franca
Link: https://tamandua.tv.br/filme/?name=frevo_e_capoeira

Acesse mais filmes em: https://tamandua.tv.br/default.aspx

Artigo VOGUE: dança a partir de relações corpo-imagem – Odailson Berte


Realização: Odailso Berte
Professor do Curso de Dança-Licenciatura da UFSM; Doutor em Arte e Cultura Visual (UFG); Mestre em Dança (UFBA); Especialista em Dança (FAP/UNESPAR); Licenciado em Filosofia (UPF). Professor e coreógrafo com ênfase em Dança Contemporânea; Pesquisador em: Processos de Criação em Dança; Dança e Pedagogias Culturais; Dança e Cultura Pop

Resumo:
Este artigo constrói relações entre os campos de estudo da dança e da cultura visual para problematizar relações entre corpo e imagem. Enfocando a dança vogue criada no contexto da ball culture e recriada pela cantora pop Madonna, este estudo reflete sobre a imagem como artefato, ideia e ação do corpo. Esta reflexão se aproxima do conceito de corpomídia para interpelar visões de corpo, de dança, de arte e de processos de ensino e criação de dança.
Leia em: https://portalseer.ufba.br/index.php/revistadanca/article/view/13338

Seminário de Formação Básica Online - Dança Circulares Sagradas


Seminários de Formação OnLine acontecerá de julho à outubro de 2020, através de:

- videoaulas pelo zoom quinzenalmente
- material pelo youtube e whats
- encontros individuais pelo zoom a definir
- encontro presencial à definir de acordo com a situação da pandemia

Informações: janetebarcellos@gmail.com ou 51 999627027

Inscrições: https://bit.ly/2OToFWt

Focalizadora: Janete Barcellos
Focalizadora de círculos de Dança Circular desde 2002, Líder de Danças da Paz Universal, Educadora Física, Mestra em Educação, Instrutora de Yoga, Facilitadora de Grupos Femininos em processo de formação em Experiência Somática.
Teremos outres focalizadores convidades.

Mais informações em: https://www.facebook.com/events/289405348758806

Curso online Corpo vivo, movimentos infinitos - Key Sawao


O curso foca em práticas corporais que atuem na nutrição de um corpo vivo: circulação e energia, fortalecimento, fluxos internos e relaxamento. Acessar o corpo sensível e movente, assim como experimentar propostas de pesquisa de movimento compartilhadas.

Aulas semanais todas as quarta-feiras de julho das 17:30 às 19h com inscrições abertas até 29/06.
Contato para inscrições e informações: cursoonlinekey2@gmail.com
Outras informações em: https://www.facebook.com/keyzetta.cia

Conexões - Tribal Online Show - Espaço de Danças Karine Neves


Conexões - Tribal Online Show, produzido pelo Espaço de Danças Karine Neves, visa unir profissionais da dança e fortalecer a cena do Tribal, que como tantas outras foi afetada de várias formas pela pandemia do novo Coronavírus. "O artista precisa do público, pois sem ele a nossa arte perde muito o seu sentido. Por outro lado, mais do que nunca ficou evidente que o público também precisa da arte. A nossa proposta é um show online que oportunizará esta conexão público - artista, oferecendo um show de qualidade, exclusivo, com profissionais da Dança Tribal do Sul e de outras regiões do Brasil."
O show terá estreia no YouTube às 21h do dia 3/7/20 no canal youtube.com/KarineNeves.
Conexões ficará aberto a todos e aceitam contribuições através de vaquinha online. Todo o valor arrecadado será igualmente distribuído entre o elenco do Conexões, e qualquer quantia é valorizada.
Link para realizar a sua doação: http://vaka.me/1128633
Link do evento no Facebook:
https://facebook.com/events/s/conexoes-tribal-online-show/2660124030879188/?ti=as

Aula experimental de Circo Gratuita - Circo Híbrido


O Circo Híbrido oferece aula experimental gratuita de Circo, Dança e Preparação Física através de agendamento via WhatsApp.
Aulas EAD ao vivo de:

-TECIDO EM CASA;
-PREPARAÇÃO FÍSICA E CUIDADOS COM O CORPO QUE DANÇA;
-DANÇA EM CASA;
-FLEXIBILIDADE;
-PARADA DE MÃOS;
-CIRCO COM A FAMÍLIA.

Saiba mais em: https://www.circohibrido.com.br/quarentenahibrida?utm_campaign=ddd643f6-d345-4585-8c93-17ce5e62a2d0&utm_source=so&utm_medium=mail&cid=1644e5b4-3517-41eb-bfa4-11449f73127b

Aulas de Dança do Ventre - Aline Mesquita


Além dos conteúdos divulgados nas redes sociais, quem quiser leituras mais completas pode acessar o blog da Aline Mesquita Dança do Ventre pelo link: https://www.alinemesquitadanca.com.br/blog
E as aulas de Dança do Ventre particulares ou em turmas virtuais realizadas por videoconferência continuam recebendo inscrições.
Interessades devem entrar em contato por qualquer um dos canais indicados no linktree: https://linktr.ee/alinemesquitadanca

Espetáculo Hiato - Tônuma Coletivo

O espetáculo, que estaria em temporada na sala Álvaro Moreyra pelos próximos dias, fica em exibição no youtube desde hoje até a próxima quarta-feira, dia 1º de Julho.

Sinopse
HIATO é um solo de dança contemporânea e interatividade com projeção de imagens executadas simultaneamente por uma Vj. A pesquisa estética e coreográfica parte de imersões na natureza, esbarrando no efeito das ações da humanidade ao próprio habitat.
Corpo e imagem dialogam ao vivo no jogo entre figurativo e abstrato, causando múltiplas sensações a partir de movimentos ora vigorosos, ora sutilíssimos. Entre um braço e outro tem um tronco e suas raízes (terra), suas folhas (ar) alimentando-se da água e do fogo do sol. Em alguns momentos propondo movimento, em outros seguindo o fluxo de movimento que é imposto ao corpo. O público é convidado a imergir neste hiato de tempo, como em uma viagem através das energias suscitadas pelos elementos.

Ficha Técnica
Elenco: Paula Finn
Direção: Leonardo Jorgelewicz
VJing: Paula Pinheiro
Trilha sonora: Guilherme Guinalli
Luz: Carol Zimmer
Cenário: Maílson Fantinel
Figurino: Victor Kayser
Operação de som: Mauro Pogorelsky
Produção: Carol Zimmer e Paula Finn  

Assista em: https://www.youtube.com/watch?v=zE-l3Zz6FYM&feature=youtu.be&fbclid=IwAR3LiF0DaCmxG0A1aDkB8pHUczpa5cMyOKL1L-Vw5O0UIFeHTCug-aZxMDI

22 de junho de 2020

Parabólica da Dança – Dicas semanais de dança para período de isolamento - Edição de 22 de Junho



O Centro de Dança da Secretaria Municipal da Cultura divulga hoje mais uma edição do Parabólica da Dança (22 de junho) uma ação de divulgação que reúne dicas semanais de cursos, aulas, lives e atividades virtuais de dança para fazer em casa, durante o período de isolamento social.

Os interessados em divulgar suas programações devem enviar as informações de sua atividade para o email dancasmc@gmail.com. O boletim é divulgado todas as segundas-feiras para o mailing, no blog e nas redes sociais do Centro de Dança.

Dicas da Semana – Edição 22 de Junho

Incubadora de Dança da Restinga - Inscrições abertas


Realização: Centro de Dança/SMC e Caixa
Serão oferecidos gratuitamente 6 cursos de capacitação na área da dança e realizada a montagem de um espetáculo e vídeo dança com 15 bailarinos(as) que será lançado de forma virtual.

Inscreva-se aqui:
https://forms.gle/p1Jivsx6WTP5r94TA

Veja o vídeo de divulgação:

SAIBA MAIS:
dancamaisrestinga@gmail.com
no Blog do Centro de Dança
http://cdancasmc.blogspot.com/2020/06/centro-de-danca-e-caixa-recebem.html
Projeto Mais Restinga
https://www.facebook.com/ProjetoMaisRestinga/

Espetáculo A Reminiscência dos Tambores do Corpo - Cia de Dança Afro Daniel Amaro

Foto: Volmer Perez

A Cia de Danças Afro Daniel Amaro realiza 3  apresentações em três datas, 20, 21 e 22 de junho, Às 20h pelo face: https://www.facebook.com/ciadanielamaro/ e pelas redes sociais da SECULT.
Após a última apresentação disponibilizaremos a gravação do espetáculo para a SECULT, reprisar nas suas redes sociais, para o público em geral.
Sortearão 6 ingressos para estreia do espetáculo OGUM que será dia 8 de outubro no Theatro Guarany pelas redes sociais e 6 bolsas para aulas de dança afro durante um trimestre, assim que retornarmos as atividades presenciais.

Teaser: https://www.youtube.com/watch?v=TUwX6jwKnnw

Ficha técnica
Bailarino: Daniel Amaro.
Iluminação: Douglas Passos.
Contra regra: Kito Borges.
Trilha: Doudou N’adye Rose, Astor Piazzolla, Aka Mon e Doudou N’adye Rose, Güem, Edu da Matta e Jucá de Leon, Bira Reis, YoYo Man e Bob Macferrin.
Edição de audio: Paulo Cesar Nogueira.
Edição de imagens: Marcelo Vergara.
Figurino: Ana Claudia Santos.
Coreografia: Daniel Amaro
Direção Artística: Daniel Amaro.
Duração: 40 minutos.

Live Conversas Macarenando: Dança e Racismo com Joana Amaral e Ana Paula Reis - Macarenando Dance Concept


Realização: Conversas Macarenando - Macarenando Dance Concept

Conversa entre Joana Amaral e Ana Paula Reis sobre Dança e Racismo realizada em 11/06 no Instagram e salva no IGTV.

Acesse em: Instagram - IGTV @macarenandodanceconcept (https://www.instagram.com/tv/CBUO4EXAQmr/)



Saúde Mental e Dança durante a pandemia COVID-19 - DANÇA on LINE UFRGS


A ação de extensão “Dança OnLine UFRGS” irá promove encontros online. 
O evento ocorre no dia  25 de junho às 14:30 com o tema “Saúde Mental e Dança durante a pandemia COVID-19”. O evento destina-se aos estudantes do Curso de licenciatura em dança UFRGS e comunidade externa. A mediação será da professora Aline Haas do Curso de Dança da UFRGS.
As inscrições devem ser realizadas pelo e-mail dancaonlineufrgs@gmail.com, enviando o nome completo, ID e CPF, telefone para contato. 
O link da sala virtual será enviado por e-mail para as participantes selecionados. As vagas são limitadas.


Desenhança em casa: caminho do lápis e da borracha - Desenhança

Foto: Frame do vídeo

Nesse novo paradigma de realidade é preciso encontrar formas de seguir movendo o corpo, seguir criando e brincando no espaço que a gente tem com as companhias que a gente tem pra seguir nutrindo nossas subjetividades que faz com que a gente se sinta vivos.

Assista em: https://www.youtube.com/watch?v=aQfvuBpI0vo&feature=youtu.be&fbclid=IwAR36uTn0aK-ibskwlr9hKo2JO8QdqeGCuFxpNa7fY1YwoNhnOkakx92ocZ8

Acontecerá também:
  • Kit de Brincadeiras de Desenhança em casa para crianças e famílias | Oficina com vídeos e muito mais;
  • Laboratório de Desenhança em casa para adultos curiosos | Curso de desenho, corpo e movimento
Pra quem se interessou em participar envie e-mail para desenhanca@gmail.com para mais informações.



Residências de Criação e Workshops online - Dança em Trânsito


OFICINAS DE DANÇA ONLINE - GRATUITAS
Durante a Etapa Online, de 15 a 22 de agosto 2020, o Dança em Trânsito - DESFRONTEIRAS vai oferecer algumas aulas e oficinas com limite de vagas. 
As oficinas do Dança em Trânsito são oferecidas  gratuitamente e ministradas por convidados nacionais e internacionais. 

Para efetuar sua inscrição basta enviar email para formacao@espacotapias.com.br com o nome do professor ou da oficina no assunto e no corpo do e-mail:
Nome; Idade; Profissão; Cidade; Telefone.



Flamenco Integral - Daniele Zill


FLAMENCO INTEGRAL

Um espaço de atenção, de consciência, de entendimento do nosso corpo através da linguagem flamenca e da experiência de Daniele como fisioterapeuta. Uma proposta que une as duas fontes, para oferecer e compartilhar desse manancial com todes, para pensar no corpo, nas dores e no movimento terapêutico. As aulas acontecem todas as terças, às 18h, nos perfis @danielezill (Instagram) e no perfil https://www.facebook.com/daniele.zill (Facebook). As lives são ABERTAS e COLABORATIVAS, ou seja, quem pode contribuir com algum valor, solicita dados bancários. Quem não pode, tudo bem, participa da mesma forma. E assim vamos criando uma grande rede colaborativa para os corpos quarentenados. 



Curso Intensivo de Dança - Laboratório Escola de Arte Popular


O Laboratório-Escola de Arte Popular propõe 4xARTE: Curso Intensivo de Dança!

No mês de julho, toda quarta e sexta das 19h às 20h30, acontecerá uma imersão com 4 artistas da dança! 
O curso tem uma proposta voltada para a criação em dança de um corpo isolado. Quer levantar questões sobre a poética da crianção em tempos de quarentena e propor criações coreográficas em diferentes espaços da sua casa.

Serão oito encontros, dois por semana, totalizando uma carga horária de 12h/aulas práticas.
Dança Contemporânea com Fellipe Resende, Dança Experimental com Eduardo Menezes, JazzFunk com Syl Rodrigues e Hip Hop Dance Thais Pegoraro

PLATAFORMA: Zoom
PÚBLICO ALVO: Pessoas a partir de 15 anos

MAIS INFORMAÇÕES:
Instagram: @laboratorioescola
Whats: (51) 9 9625.9773


eRevista Performatus


A partir das reflexões sobre a arte contemporânea e, mais especificamente, sobre o gênero artístico da performance, a eRevista Performatus vem a ser uma concretização de um veículo para promover a reunião de estudos sobre esta manifestação que tanto renuncia rótulos e se move sempre em direção ao interdisciplinar. 

Performatus, eRevista anual especializada em estudos performativos, foi “acabada de formar” em novembro de 2012 sob criação de Mãe Paulo e Tales Frey, ambos fundadores da Cia. Excessos.

A Performatus propicia publicações de livros, exposições, residências artísticas e eventos com base no gênero artístico da performance, além de reunir uma coleção privada de obra de arte.




Vídeos artísticos - Cultura em Casa


O projeto "Cultura Em Casa", durante a quarentena postará vídeos, com qualquer tipo de manifestação artística cultural enviado por músicos, atores, dançarinos, poetas, entre outros.
⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀
Para participar basta enviar seu vídeo para assessoria@nopalco.com.br ou (51) 99719-6011. ⠀

Acesse o conteúdo em: 
Instagram @culturalemcasa_rs (https://www.instagram.com/culturaemcasa_rs/)



GagaHomeLab | Workshop on-line - Gaga People Dancers


Este workshop é destinado a bailarinos e estudantes de dança avançada com mais de 16 anos. Inspire-se com uma comunidade internacional de dançarinos e divirta-se ao redor do mundo.

Datas: 20 a 23 de julho de 2020

Horário:
20 a 11 de julho - 11: 00-14: 45
- 21 de julho - 11: 00-13: 30
- 22 de julho - 11: 00-15: 00
- 23 de julho - 11: 00-14: 15
* Todos os horários listados refletem a hora local em Tel Aviv (IDT). Verifique seu equivalente de fuso horário antes de se registrar. Não está disponível neste horário? Confira nossa segunda vaga do GagaHomeLab de 3 a 6 de agosto , com aulas a partir das 18:00 IDT.
** Os horários de término estão sujeitos a alterações.  

Localização: Sua casa. As aulas são ministradas em uma plataforma online simples, o Zoom. O zoom pode ser acessado no seu telefone, tablet ou computador. 
Professores: O workshop será ministrado por Ohad Naharin e ex-membros da Companhia de Dança Batsheva.


Coreografia AFKOMS CORPUS - Syl Rodrigues

Foto: May Lima

Sinopse

AFKOMS CORPUS apresenta fragmentos de um processo coreográfico que busca através da ANCESTRALIDADE corporal de cada bailarina intérprete criadora, LIBERTAR E PROTAGONIZAR O corpo da MULHER NEGRA.

Ficha Técnica
Direção: Silvania Rodrigues
Orientação: Sílvia da Silva Lopes
Bailarinas intérpretes criadoras: Silvania Rodrigues, Marina Meirelles e Greyse Dornelles
Trilha: Solto, Elza Soares & FOLI (there is no movement without rhythm)
Edição da trilha: Silvania Rodrigues/Gabriela Policarpo
Cenografia: Silvania Rodrigues/Débora Duarte/Caroline Narciso Fossá/Allyson Gomes
Figurino: Silvania Rodrigues/Maria Otacilia Almeida




Prêmio Funarte RespirArte


Direcionado a todos os campos alcançados pela Fundação Nacional de Artes, o Prêmio Funarte RespirArte, publicado no dia 16 de junho de 2020, tem como objetivo a seleção de atrações online para o público e a promoção da arte, de vertentes culturais de todas as regiões do país.
Podem se inscrever no edital, gratuitamente, brasileiros natos ou naturalizados, maiores de 18 anos; e pessoas jurídicas de natureza cultural – tais como produtoras, companhias ou grupos. Os participantes devem ter residência ou sede e atuação comprovadas no país. Todas as produções inscritas devem ser registradas em vídeos, formatados segundo critérios estabelecidos no edital e publicados em plataformas digitais de acesso público. O número de prêmios poderá ser ampliado, caso a Funarte venha a dispor de mais recursos.

Edital: https://www.funarte.gov.br/wp-content/uploads/2020/06/Edital_Pr%C3%AAmio-Funarte-Respirarte_2020.pdf
Inscrições: https://prosas.com.br/editais/7389-premio-funarte-respirarte



Live Performance como Educação Antirrascista - Performers sem fronteiras



No dia 26/06 às 17h, com mediação de Juliana Liconti ao vivo no Instagram @performerssemfronteiras a artista, educadora e curadora independente  Renata Sampaio (@renatasampaio.arte) irá conversar sobre performance como educação antirrascista.



Angel de aulas abertas - Faculdade Angel Vianna

aulas abertas Escola Angel Vianna

Uma semana com muitas aulas gratuitas, do dia 22/06 à 26/06 entre 14h e 20h.
Para ter acesso aos links das aulas, basta abrir a planilha e clicar no link no dia e hora do curso.


Instagram @angelvianna_efav



Cursos Livres Online - Transversalidades Poéticas


Abertas as inscrições para cursos/oficinas livres de arte no mês de julho
  • Dança do ventre com Suzana Aziza;
  • Butô Mestiço com Al Nascimento;
  • Dança Flamenca com Antonio Bénega;
  • Gyrokinesis com Vivian Trivelin.
Para mais informações acesse: https://www.transversalidadescrdsp.com.br/inscricoes-livres





17 de junho de 2020

Centro de Dança e Caixa recebem inscrições para cursos de capacitação profissional da Incubadora de Dança da Restinga



Centro de Dança da Secretaria Municipal da Cultura e Caixa Econômica Federal recebem inscrições para os cursos de capacitação profissional da Incubadora de Dança da Restinga.

Após a remodelação do projeto para atender às exigências de distanciamento e medidas de prevenção da COVID 19 todos os cursos terão módulos virtuais e alguns serão realizados somente de forma on-line. Serão oferecidos gratuitamente 6 cursos de capacitação na área da dança e realizada a montagem de um espetáculo e vídeo dança com 15 bailarinos(as) que será lançado de forma virtual. 

A Incubadora de Dança da Restinga pretende promover ações estratégicas que visam fortalecer a cadeia produtiva da dança e a atividade empreendedora no Bairro Restinga buscando a integração com atores locais (tais como, agentes culturais, artistas, estudantes, produtores, entre outros). Busca capacitar e apoiar profissionais da cadeia produtiva da dança a transformar conhecimentos e ideias em produtos e/ou serviços relevantes ao contexto socioeconômico e cultural, inserindo-os no mercado, contribuindo desta forma para a difusão e o desenvolvimento da arte da dança na periferia de Porto Alegre, através da criação de oportunidades de emprego e renda. 

O programa de capacitação integra o projeto Mais Restinga, uma parceria da Caixa Econômica Federal com a Prefeitura de Porto Alegre, para levar ações sociais, inclusivas, culturais, educativas, formativas, esportivas e recreativas para a comunidade no entorno dos condomínios Minha Casa Minha Vida da região Restinga. Este será realizado até dezembro de 2020 e será executado pela SESIPA Imobiliária, empresa contratada para essa tarefa, e abrangerá um público bem diversificado do Bairro Restinga. Os recursos desse projeto são oriundos do Fundo de Arrendamento Residencial (FAR) e todas as ações oferecidas à comunidade são gratuitas. 

PERÍODO E LOCAL DAS AULAS: 


As aulas virtuais iniciam no mês de julho e serão realizadas nas terças e nas quintas-feiras no turno da noite e nos finais de semana através da plataforma Zoom. As aulas presenciais tem previsão de início no mês de setembro (condicionadas às medidas de prevenção da COVID 19) sempre na Escola Municipal de Ensino Fundamental – EMEF Senador Alberto Pasqualini (R. Ten. Arizoly Fagundes, 250 - Restinga) 

PRÉ-REQUISITOS GERAIS:


1. Ser morador/residente da Restinga com comprovante de residência
2. Ter idade a partir de 14 anos
3. Ter equipamento e acesso a internet para participar das aulas virtuais
4. Ter disponibilidade de frequentar as aulas presenciais e não faltar nenhuma vez
5. Preencher a ficha de inscrição

INSCRIÇÕES:


A partir de 15 de junho conforme disponibilidade de vagas de cada curso
É possível se inscrever em mais de um curso
As aulas de cada curso não acontecerão de forma concomitante

Para fazer sua inscrição veja os pré-requisitos específicos de cada curso e preencha o formulário link https://forms.gle/p1Jivsx6WTP5r94TA

ATENÇÃO:

A AGENDA DA ETAPA PRESENCIAL DOS CURSOS ESTÁ CONDICIONADA ÀS MEDIDAS DE RESTRIÇÃO PARA PREVENÇÃO DA COVID 19.

CONTATO:
dancamaisrestinga@gmail.com


DESCRIÇÃO DOS CURSOS


1. Curso de capacitação a monitores/professores de dança (virtual/presencial)


Conteúdo programático: Princípios pedagógicos e artísticos para preparação de aulas de dança, PCN Parâmetros Curriculares Nacionais e LDB - Lei de Diretrizes e Bases da Educação, A Dança na Escola, A Dança no Ensino Informal, Dança em Projetos Sociais, Princípios legais e organizacionais da profissão. 
DATA: de 03/08 a 12/10 - terças-feiras
HORA: 19h30 às 21h30

Carga horária: 30 horas(total) – 3 horas/aula/dia – 10 encontros
Vagas: 20
Público alvo: bailarinos(as), interessados com alguma formação em dança maiores de 14 anos Pré-Requisito: Comprovar algum tipo de formação ou experiência em dança
Metodologia: teórico/prática 

Professora: Fernanda Bertoncello Boff 
Professora, bailarina e coreógrafa. Licenciada em Dança pela UFRGS, Fernanda Bertoncello Boff dedica sua pesquisa e trabalho às infâncias desde 2009. Atuou como Professora de Dança em diversas escolas de Educação Infantil e Ensino Fundamental na cidade de Porto Alegre, como o Colégio Farroupilha (2014) e a EMEF José Loureiro da Silva, compondo o quadro de professores da Escola Preparatória de Dança (2014-2016). Em 2015, ao ser contemplada pelo Prêmio Funarte de Dança Klauss Vianna, deu início ao projeto “Pequenices: Arte e Educação”. Saiba mais: http://pequenices.art.br/


2. Curso de elaboração de projetos e produção de dança (Virtual)


Conteúdo Programático: Planejamento e Elaboração de Projetos: como planejar e elaborar um projeto cultural e suas diferentes redações para os diversos focos do setor. Leis de Incentivo: O funcionamento das leis de incentivo, mais utilizadas no Rio Grande do Sul, Lei Rouanet e Pró-cultura RS/LIC (Lei de Incentivo do Governo de Estado do Rio Grande do Sul). Fundamentos para projetos culturais e as diferentes fontes de financiamento. Gestão e avaliação de eventos e programas culturais.
DATA: de 09/07 a 10/09 (quintas-feiras)
HORA: das 19h30 às 21h30

Carga Horária: 20 horas (total) – 2 horas/aula/dia – 10 encontros
Vagas: 20
Público alvo: estudantes, agentes comunitários, profissionais da dança, interessados maiores de 14 anos
Metodologia: teórico 

Professora: Luka Ibarra
Produtora cultural com mais de 15 anos de atuação no mercado nos segmentos da dança, teatro, música e artes em geral. Já ministrou inúmeros cursos e workshops de produção e elaboração de projetos no RS e no Brasil. Já gerenciou e formatou inúmeros projetos premiados em leis de fomento e editais de patrocínio locais e nacionais. Graduada em História pela Pontifícia Universidade Católica do RS (2003), tem Mestrado Relações Internacionais, Estado, Política e Sociedade (PPGH/PUCRS – 2006). 
FORMAÇÃO PROFISSIONAL 
2002 – Curso de Produção Cultural, Liga da Cultura/ Santander Cultural 40h 
2008 – Curso Produção Cultural, Gaieus Mecenas, 30 horas 
2010 – Produção Cultural, Manufatura da Cultura (SP), 200h 
2012 – Curso de Produção Cultural, Liga da Cultura/Studio Clio, 40 horas 
EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL RECENTE 
Desde fevereiro de 2015 – Diretora do Espaço de Arte e Cultura – Espaço n, Escola de Artes. 
2019 – Comitê Olímpico Local para CONMEBOL Coordenação de Protocolo Copa 
América, inauguração da Sede PTA, Arena do Grêmio, produção local para Noite dos Museus e do Museu Iberê Camargo, Porto Alegre. 


3. Curso Básico de Iluminação (virtual/presencial)


Conteúdo Programático: Segurança e elétrica, Equipamentos, Montagem e afinação, Noções de operação de mesa e roteiro, Luminosidade, Feixe de Luz e Consumo, Lâmpadas PAR 64, Lâmpadas de LED, Introdução à iluminação Cênica, Utilização da Luz em Espetáculos, Iluminação para dança e Modelos de Inovação Low-Tech e High-Tech. 
DATA: 02/08 a 30/08 (aulas teóricas – virtuais) de 11/10 a 08/11 (aulas práticas – presencias) - domingos
HORA: 14h às 16h

Carga horária: 20h (total)
- 10 horas (aulas teóricas) 2 horas/aula/dia – 05 encontros teóricos
- 10 horas (aulas práticas) - 5 horas/aula/dia – 2 encontros de vivência prática em espaço cênico
Vagas: 20
Público alvo: estudantes, agentes comunitários, profissionais da dança, profissionais de outras áreas interessados em iluminação cênica maiores de 14 anos
Metodologia: teórico/prática
 
Professor: João Bathista Machado Freire 
Técnico em iluminação e dono da empresa Luz Cênica (Site: www.luzcenica.com.br
Realizou o projeto técnico para a construção do teatro do Colégio Mauá, em Santa Cruz 
do Sul; Iluminação para o DVD do Tangos & Tragédias e para os shows: Rádio Esmeralda, Marisa Rotemberg, Adriana Deffentti, Mário Falcão, Trubufu, Acorda Criança, James Liberato e Vanessa Longoni. Fez a coordenação técnica do Projeto TPE – Teatro Pesquisa e Extensão junto a UFRGS. Realizou trabalhos em Portugal, França, Espanha, Argentina e Uruguai, com a FUNDARTE Projeto Dançar e com a Cia Municipal de Dança de Porto Alegre, espetáculo “Salão Grená”. 
INDICAÇÕES E PRÊMIOS: 
TIBICUERA DE TEATRO INFANTIL: 
Pantaleão o Mágico Trapalhão, O Cavaleiro da Mão de Fogo, Pé de Pilão, 
Encantadores de Histórias, Viajantes das Galaxias. 
AÇORIANOS DE TEATRO E DANÇA: 
Ella, Lixo, Lixo Severino, A Mão Mansa do Afeto, Sobre Saltos de Scarpin, 
Descrição de Uma Imagem, Dona Flor e Seus Dois Maridos. 
ISNARD DE AZEVEDO - A Roupa Nova do Rei. 


4. Curso de capacitação para produção de áudio (virtual/presencial)



Conteúdo Programático: Como escolher os processos em tempo real, Como utilizar esses processos, Preparação off-line. Tipos de programas, Formatos de áudio, Tipos de edições, Como editar, Efeitos off-line e em tempo real e Microfonação.
DATA: de 06/09 a 04/10 (aulas teóricas – virtuais) de 11/10 a 08/11 (aulas práticas – presenciais) - domingos
HORA: das 14h ás 16h

Carga horária: 20h (total)
- 10 horas (aulas teóricas) 2 horas/aula/dia – 05 encontros teóricos
- 10 horas (aulas práticas) - 5 horas/aula/dia – 2 encontros de vivência prática em espaço cênico
Vagas: 20
Público alvo: estudantes, agentes comunitários, profissionais da dança, profissionais de outras áreas interessados em sonorização de espetáculos maiores de 14 anos.
Metodologia: teórico/prática 

Professor: Driko Oliveira
Produtor musical e operador de som, iniciou os seus trabalhos com áudio a partir de 2014 com a produção musical “Meu eu orgânico”, trilha sonora para coreografia homônima em Danças Urbanas. Em outubro do mesmo ano firmou parceria com a Lucida Desenvolvimento Cultural, empresa de produção cultural que contribuiu para a realização de mais de 10 operações de sons em eventos como os Encontros Estaduais de Dança do Estado do Rio Grande Do Sul, a produção e mixagem de Trilhas Sonoras de espetáculos como “Anatome” do Coletivo de Dança da Cidade de Canoas e “Sete, Oito Impermanências”, do Grupo Sete, Oito, de Porto Alegre, durante o ano de 2015. Foi indicado ao Prêmio Açorianos de Dança de Porto Alegre como destaque pela iniciativa de produção de trilhas sonoras para danças urbanas e por melhor Trilha Sonora, prêmio o qual foi agraciado junto com o Grupo My House. 
Driko é sócio diretor e produtor fonográfico da Sustain Produções, responsável técnico em áudio para a Lucida Desenvolvimento Cultural, professor, bailarino e coreógrafo de danças urbanas. 


5. Workshop de marketing digital e redes sociais (virtual)


Conteúdo Programático: 
A transformação digital imposta pelo novo corona vírus
Os modelos de negócio digitais
O futuro das profissões e novo cenário
A revolução mobile
Os negócios e os canais Digitais
Influenciadores Digitais – Todos podemos ser
Ferramentas disponíveis (redes sociais, e-commerce, WhatsApp para negócios. Site, Marketplace)
Introdução para cada uma dessas ferramentas.
Ferramentas Free para Geração de conteúdo.
Cases de sucesso
China - o que devemos saber sobre o maior império digital do mundo
Como ganhar dinheiro com as redes sociais
E-commerce
Conteúdos Gráficos
Vídeos
DATA: de 18/07 a 19/09 (sábados)
HORA: 14h ás 17h

Carga horária: 20h (total) – 1 encontro de 2 horas/aula + 6 encontros de 3 horas/aula
Vagas: 20
Público alvo: interessados maiores de 14 anos
Metodologia: teórico/prático 

Professores: Flávia Murr, Mariana Petek e Mike Rodrigues
Flávia Murr é jornalista, publicitária e radialista. Desenvolve trabalho de consultoria de Marketing pelo SEBRAE-RS com atual comprovação de 6.388 horas de atendimentos à micro e pequenas empresas. Atuou por 19 anos em veículos de comunicação como RBS TV, Rádio Atlântida, Pop Rock, Band, Rádio Ipanema, Rádio Unisinos e Canal Futura. Sua paixão é auxiliar pequenos e médios através das ferramentas de Marketing. 

Mariana Petek é publicitária e pós graduada em Marketing Digital. Já trabalhou em diversas empresas, entre elas, Vossa, Agência, Ama, QG Comunicação e Dell, onde desenvolveu a primeira loja e-commerce do Brasil. É professora convidada do curso de Publicidade e Propaganda da Ulbra e professora de Pós-Gradução em Negócios Digitais da FAMAQUI Porto Alegre. No último ano, Mariana fez uma imersão em marketing digital nos Emirados Árabes trazendo novidades sobre inteligência artificial e produção de conteúdo orgânico através de marketing digital no modelo asiático. 

Mike Rodrigues é fundador da Adtools, empresa especializada em gestão de mídia online para e-commerce, análise de performance, integração, monitoramento de concorrência e automação de anúncios digitais, Mike possui 10 anos de experiência em Marketing Digital de Performance. Consultor do SEBRAE, Especialistas em Google ADS e campanhas para e-commerce. Atualmente, trabalha para empresas como Panvel, Mercado Livre, Natura, Dell, taQi, iPlace, DPaschoal. 

6. Curso de gestão para escolas de dança e academias (virtual)


Conteúdo Programático: Como captar alunos; Gerenciamento financeiro da escola e do professor; Como motivar (alunos e professores); Como surpreender, encantar e manter alunos.
DATA: 26/09 a 17/10 (sábados)
HORA: 14h ás 17h

Carga horária: 12h (total) – 3 horas/aula/dia – 4 encontros
Vagas: 20
Público alvo: professores ou gestores de espaços de dança e academias
Pré-Requisitos: maiores de 18 anos e comprovar algum tipo de formação em dança
Metodologia: teórico 

Professora: Patrícia Ribeiro
Professora com Pós-graduação em Dança na PUC em 2004. Formação em Educação Física pro IPA em 1995. Mestrado em Reabilitação e Inclusão pelo IPA em 2010.
Dirige e administra desde 1995 a Escola Dança Criação, oferecendo diferentes modalidades de aula. Vem estudando os processos de gestão e administração do negócio no segmento dança. Atualmente é Presidente da Associação Gaúcha de Dança - ASGADAN.

7. Montagem de espetáculo e produção de vídeo dança (virtual e presencial)


Criação de performance/espetáculo com uma versão para apresentações em espaços teatrais e para vídeo dança. Realização de uma apresentação em teatro para filmagem do vídeo dança e uma ao ar livre no bairro Restinga respeitando as regras de prevenção à COVID 19. Será criado e produzido vídeo dança e making of do espetáculo com filmagem dos ensaios e teasers de divulgação para o lançamento virtual nas plataformas de divulgação da Prefeitura e Projeto Mais Restinga 
VAGAS: 15 bailarinos/bailarinas selecionados em audição
DATA: de 02/08 a 20/12 - domingos – agosto/setembro (preparação com ensaios virtuais) – outubro/novembro (ensaios presenciais) – dezembro (apresentações/filmagem do vídeo dança do espetáculo)
HORA: 14 às 18h (ensaios) – a definir (apresentações do espetáculo)
Carga horária: 6 horas/aula/semana – 12 semanas (4 meses), 2 apresentações (datas e horários a serem definidas)

Metodologia: prática (criação coreográfica/ensaios/vídeo dança)
Coreógrafos: Bboy Julinho RC e Gustavo Silva

IMPORTANTE:

Seleção dos(as) Bailarinos(as):
Virtual através de envio de vídeo para seleção no mês de julho. A coordenação fará contato com os inscritos por email para envio de material para seleção.

Pré-Requisitos: ter formação em dança e ser aprovado na seleção virtual de seleção que será realizada em julho, ter mais de 14 anos e disponibilidade para realização de apresentações do espetáculo em agenda a ser definida.

B.boy Julinho Rc - Julio Cesar Oliveira de Oliveira. Morador do bairro Restinga Velha, está à frente do grupo (Restinga Crew). A história deste grupo inicia em 2002 e já está na terceira geração de B. Boys do bairro Restinga. O grupo Restinga Crew construiu uma das mais respeitadas e sólidas carreiras no cenário das danças urbanas no Rio Grande do Sul tendo o alcance Internacional por atuar não somente em batalha mas também com trabalho social de formação para crianças e jovens em Porto Alegre. Recebeu o Prêmio Açoriano como Destaque em Danças Urbanas em 2012. Já atuou na Fundação de Educação e Cultura do Sport Club Internacional (FECI, Secretaria Municipal de Educação (SMED), Rede Marista, Casa da Sopa (Restinga). 

Gustavo Silva é bailarino e coreógrafo com 18 anos de carreira e 15 anos como coreógrafo, possui em sua formação como bailarino as linguagens da dança de rua, jazz, ballet clássico e contemporâneo. Estuda as técnicas de locking, popping e new style. Foi integrante da Seleção Brasileira de Hip-Hop e do Grupo Batida de Rua. 
Fundador, diretor e coreógrafo da Cia e escola New School Dreams. Possui inúmeras premiações em festivais de dança, como: Melhor coreografia, melhor direção, melhor coreógrafo, Destaque para melhor bailarino premiado em 7 festivais consecutivos com o solo "Adios". Seu grupo é o primeiro e único do RS a ganhar o Festival Internacional de Hip-Hop. Bailarino convidado do palco Street Dance do Rock In Rio em 2013. 
Em 2014 participou do Festival de Dança de Joinville recebendo segundo lugar na categoria Danças Urbanas, com a coreografia “Retrógrado”. Vencedor do Prêmio Açorianos de Dança 2014 nas categorias Melhor Espetáculo, Coreografia, Direção, Cenografia e Destaque em Danças Urbanas com o espetáculo “Retrógrado em 6D”. 
Em outubro de 2016, estreou o espetáculo “Iluminus”, projeto financiado pelo FUMPROARTE que alcançou em sua primeira temporada um público de aproximadamente 1500 pessoas. O espetáculo foi indicado em todas as categorias do Prêmio Açorianos de Dança 2016, vencedor em: Melhor Espetáculo, Melhor Coreografia, Melhor Iluminação e Melhor Direção.

15 de junho de 2020

Parabólica da Dança – Dicas semanais de dança para período de isolamento - Edição de 15 de Junho




O Centro de Dança da Secretaria Municipal da Cultura divulga hoje mais uma edição do Parabólica da Dança (15 de junho) uma ação de divulgação que reúne dicas semanais de cursos, aulas, lives e atividades virtuais de dança para fazer em casa, durante o período de isolamento social.

Os interessados em divulgar suas programações devem enviar as informações de sua atividade para o email dancasmc@gmail.com. O boletim é divulgado todas as segundas-feiras para o mailing, no blog e nas redes sociais do Centro de Dança.


Dicas da Semana – Edição 15 de Junho

Coreografia Caverna (2018) - Cia Municipal de Dança de Porto Alegre


Realização: Cia Municipal Dança de Porto Alegre, Centro de Dança da Secretaria Municipal da Cultura da Prefeitura de Porto Alegre

Cavernas foram os primeiros refúgios da humanidade, local onde se encontra proteção, um esconderijo, um abrigo. E é numa caverna que o espetáculo coloca um grupo de indivíduos que busca se esconder das ameaças que o mundo contemporâneo os sujeita para abrigar-se do que não conseguem enfrentar no exterior. A montagem constrói esse universo em tons de púrpura, remetendo a uma caverna de ametista. A ametista pedra que protege contra diversas energias negativas e eleva a espiritualidade. Assim, os figurinos exploram os tons de roxo e púrpura para estabelecer um clima místico que é pontuado pela trilha sonora que se utiliza de fragmentos de percussão e vocais de artistas israelenses. Metáforas da vida atual, onde se busca refúgios para escapar de tudo que nos adoece física, emocional e socialmente. A montagem criada especialmente pelo coreógrafo carioca radicado em Bruxelas, Rafael Gomes para a Companhia Municipal de Dança de Porto Alegre. Rafael integrou importantes companhias brasileiras como Deborah Colker e São Paulo Cia de Dança.

Ficha técnica
Direção Geral : Airton Tomazzoni
Coreografia: Rafael Gomes
Direção Artística: Paula Amazonas
Direção Técnica: Neca Machado
Direção Cênica: Liane Venturella
Trilha Sonora: Luan Fernandes
Iluminação: Maurício Rosa
Fotografia e Vídeo: Fernando Muniz - Moov.art
Produção e Comunicação: Ilza do Canto
Figurinos: Rafael Gomes, Paula Amazonas e Liane Venturella
Ensaiadoras: Fernanda Santos, Neca Machado e Paula Amazonas
Elenco: Andressa Pereira, Cecilia Cherem Castilho, Driko Oliveira, Everton Nunes, Fernando Queiroz, Juliana Coutinho, Kleo di Santys, Leonardo Moreira, Mauricio Miranda, Pamela Agostini, Paula Finn, Stephanie Cardoso, Victória Terragno.
Classificação etária: Livre
Assista em: https://drive.google.com/file/d/1AcX90eaEPjsNmAhCg3TmL6uZ7N3WJ3Vk/view


Mesa Redonda As Manifestações Tradicionais Afro-Brasileiras na Cena Artística Contemporânea


Rita Lende faz a mediação entre as/o artistas e pesquisadoras Lizza Dias, Daniel Amaro, Juliana Jardel. No dia 15/06, segunda-feira, com início às 18:30 na plataforma de videoconferência Zoom.

“Transformar a arte em amuleto de resistência e reflexão em tempos tão sórdidos como estes é exalar para além do odor de sangue e morte de nossos corpos, é pensar também estratégias de avanço contra colonial. Bora escutar, pensar e articular através da oralidade cibernética ações decoloniais. É melanina, é negritude. E simbora que a coisa tá "branca". Bora sair da garoa e deixar a coisa preta de veiz"! Corpos marginalizados também pensam. A repressão que nos é imposta é o medo covarde daquilo que tenta nos aniquilar. Dancemos!” - Rita Lende

Acesso: o link para a reunião está disponível no perfil do Intagram de @ritalende (https://www.instagram.com/ritalende/?hl=pt-br)


Conversa Live Dança e Tecnologia


Realização: Conversas Macarenando - Macarenando Dance Concept
Conversa entre Diego Mac e Daniel Aires sobre Dança e Tecnologia realizada em 26/05 no Instagram e salva no IGTV.
Acesse em: Instagram - IGTV @macarenandodanceconcept (https://www.instagram.com/tv/CArA6_3Abz-/?utm_source=ig_web_copy_link)


Registros da Mostra Diálogos Ausentes

Produção/realização: Itaú Cultural

Aconteceu “Entre os dias 10 de dezembro de 2016 e 29 de janeiro de 2017, o Itaú Cultural apresentou a exposição Diálogos Ausentes, que reúne trabalhos realizados por artistas negros ligados aos campos das artes visuais, do teatro e do cinema brasileiros. Com curadoria de Diane Lima e Rosana Paulino, a mostra conta com obras assinadas por 15 dos criadores e dos grupos que participaram dos debates promovidos pela série de encontros homônima ao longo de 2016, também na sede do instituto, em São Paulo/SP. Diálogos Ausentes – tanto a série quanto esta exposição – surgiu em decorrência de um episódio que, em maio de 2015, impeliu o Itaú Cultural a dar mais atenção aos efeitos de uma mazela estrutural da sociedade brasileira: o racismo. De acordo com as curadoras, a exposição “opera como uma contranarrativa às representações estereotipadas da população afrodescendente”.” Fonte: Itaú Cultural - Diálogos Ausentes


Artigos/reflexões Será que é necessário falar de identidade para falar sobre arte? por Rui Moreira


Publicação: Portal MUD
Escrita: Rui Moreira
“...uma série de artigos/reflexões sobre o tema arte negra, divididos em quatro partes ou capítulos, para que possamos acompanhar o assunto por diversas visadas. Esta iniciativa é uma das ressonâncias da minha inquietação na condição de investigador de culturas, artista coreógrafo, dançarino, diretor de movimento e pensador sobre o fazer artístico no campo da dança. Discutir a atuação e a inserção social das danças negras contemporâneas no continente africano, nas diásporas africanas e nos demais pontos do planeta tem se tornado mais e mais um foco. Desde o ano de 1993, quando da criação da Cia. SeráQuê? em Belo Horizonte, MG, venho agregando pessoas e sendo agregado por outras, em núcleos que discutem e confrontam informações e impressões sobre a arte que se inspira no aspecto matricial do continente africano subsaariano e que espelha identidades múltiplas no mundo contemporâneo.” - Rui Moreira no Portal MUD
Acesse os capítulos da série:
Capítulo I - (Arte e Idantidade) https://portalmud.com.br/portal/ler/arte-e-identidade
Capítulo II - (Arte Negra) https://portalmud.com.br/portal/ler/arte-negra
Capítulo III - (Uma história de dança não eurocêntrica) https://portalmud.com.br/portal/ler/uma-historia-de-danca-nao-eurocentrica
Capítulo IV - (Dança Afro no Brasil) https://portalmud.com.br/portal/ler/danca-afro-no-brasil


Espetáculo Patas Arriba – Rui Moreira Cia. de Danças

Foto: Andréa Cocolichio

“Contemplado com o Prêmio Funarte de Dança Klauss Vianna 2013, Patas Arriba é uma montagem baseada em uma grande obra - de Eduardo Galeano na sua obra Patas Arriba – La escuela del mundo al revés -, pensada por uma equipe capacitada, criada por qualificados artistas e adotada com bastante entusiasmo e responsabilidade por um conjunto de pessoas que acreditam na dança como linguagem artística de transformação.” Fonte: Portifólio Virtual - Rui Moreira Cia. de Danças

Ficha Técnica
Local: Theatro São Pedro
Direção e coreografia: Rui Moreira
Elenco: Andressa Pereira, Béthany Martínez, Elias Rosso, Escobar Júnior, Daniel Cavalheiro e Rodrigo Scherer
Iluminação: Maurício Moura
Figurinos: Alexandre Silva
Produção: Humanitas Arte e Cultura
Produtores: Lisete Vargas, Marise Siqueira e Miguel Sisto

Mais Informações: https://ruimoreiraciadedancas.blogspot.com/p/patas-arriba.html
Assista em: YouTube https://www.youtube.com/watch?v=84UfsfB66m0 | Vimeo https://vimeo.com/280216205


Coreografia Deus é Mulher - Coletivo Corpo Negra

Foto: Nando Espinosa

“...trouxemos para o palco questionamentos acerca da invisibilidade da mulher negra na cena de dança da cidade de Porto Alegre... Precisamos trazer para a cena nossa história, contar sobre nossas Mercedes, Iaras e Elzas. Falar sobre artistas pretxs que construíram o cenário artístico desse país e que não estão no Museu Nacional ou aqui na Casa de Cultura Mário Quintana... Nosso corpo é político, é resistência, é luta.” – Coletivo Corpo Negra

Veja e leia também
Reportagem da RBS TV “Alunas da UFRGS criam coletivo que reforça a presença da mulher negra na dança” - 'Coletivo Corpo Negra' reuniu e fortaleceu bailarinas negras dentro do curso. Iniciativa estende atividades para escolas.
“Alunas da Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS) se reuniram em um coletivo que reforça a presença da mulher negra na dança. A iniciativa estende atividades para escolas da Região Metropolitana de Porto Alegre. A ideia nasceu em 2016, quando elas perceberam o aumento de mulheres negras nas aulas da universidade.” Fonte: G1

Acessem em: https://g1.globo.com/rs/rio-grande-do-sul/noticia/2019/06/27/alunas-da-ufrgs-criam-coletivo-que-reforca-a-presenca-da-mulher-negra-na-danca.ghtml

Instagram do Coletivo Corpo Negra: @coletivocorponegra (https://www.instagram.com/coletivocorponegra/?utm_source=ig_embed)




Espetáculo Itán Orun Àti Ilé Ayé – Histórias do céu e terra - Grupo ÌBEJÌ


No ano de 2014, Grupo ÌBEJÌ gravou seu primeiro CD e estreiou o espetáculo Ìtàn òrun àti ilé ayé – Histórias do céu e terra, durante o 2° Festival Àkókò Àwò dúdú - Tempo da pele negra, realizado por ÌLÙ AKIN.
O espetáculo leva em seu título Histórias do céu e terra, pois é de ambas histórias que fala: das histórias da ancestralidade Yorùbá, bem como de histórias do cotidiano e de vida desse povo. Primeiro, é preciso pedir licença e reverenciar as forças ancestrais e natureza. Por isso, são dançadas e cantadas músicas para Olódùmarè, através de IFÁ, permita o sucesso e a visão dos caminhos. 
A dança e a música constituem o povo Yorùbá, pois a vida é alegria, por isso, é necessário, sobretudo, festejar a vida e festejar a vida é fazer o corpo presente, é fazer no corpo dançante na exaltação de todo vigor que uma natureza permite.




(cor)AÇÕES e ideias para resistir – Dança OnLine UFRGS



A ação de extensão “Dança OnLine UFRGS” promove encontro online. Ocorrerá no dia 17 de junho, às 14:30 com o tema "(cor)AÇÕES e ideias para resistir".
Convidades: Perla Santos (PMPA), Manoel Luthiery (UFPEL) e Rodrigo Andrade (FURB)
O evento destina-se aos estudantes do Curso de licenciatura em dança UFRGS e comunidade externa. A mediação será das professoras Luciana Paludo do Curso de Dança da UFRGS.
As inscrições devem ser realizadas pelo e-mail dancaonlineufrgs@gmail.com, enviando o nome completo, nº do cartão UFRGS, ID e CPF, telefone para contato. 
O link da sala virtual será enviado por e-mail para as participantes selecionados. As vagas são limitadas.


Curso Online Contemporâneo e Ballet Clássico - Centro de Movimento Deborah Colker


Realização: Centro de Movimento Deborah Colker
CONTEMPORNEO
Linguagem: Cia de Dança Deborah Colker com Jaime Bernardes e Nelson Pacheco
MÓDULO 1
15/jun a 31/jul 2020 das 19h às 20h
com CERTIFICADO DIGITAL
Curso EXCLUSIVO do Centro de Movimento Deborah Colker, com conteúdo criado a partir do repertório da Companhia.

BALLET ​BÁSICO com Vivian Magalhães​
MÓDULO 1
15/jul a 31/jul 2020 das 18h às 19h com CERTIFICADO DIGITAL



III Seminário e Mostra de Dancep


Realização: Dancep em parceria com a ADA
A Mostra de Dança ONLINE do Dancep – Grupo de Dança Contemporânea é um evento gratuito, com classificação livre e de caráter não competitivo e sem fins lucrativos e acontecerá a partir do dia 29/06 a 03/07.
O período de inscrição será de 30 de maio a 22 de junho de 2020, pelos sites www.dancep.com.br.

Regulamento: https://www.dancep.com.br/gallery/_regulamento%20mostra%20online%202020.%20(2).pdf

Inscrição: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLScMDNe0uwmKDYg6tJMVbd6aRN9Oe24nffDIfKMuH_DvmVquQQ/viewform

Acesse: Instagram @dancep_oficial (https://www.instagram.com/dancep_oficial/?hl=pt-br) e/ou @seminariodancep (https://www.instagram.com/seminariodancep/?hl=pt-br)


Live - WorkshopDança e Deficiência com Edu O


Realização: CCSP - Capital da Cultura SP
Data: de 15 a 19/06, às 10h
Acesse: Instagram @ccsp_oficial  https://www.instagram.com/p/CBdVS3xFKQF/


Ballet Redenção - Aulas Virtuais e Presenciais


Realização: BALLET REDENÇÃO - 35 Anos - Aulas presenciais e virtuais. Atendimento personalizado.
Informações pelo Whatsapp da empresa: 51 3221-0459


"Manu Coimbra Convida" – Aula de Ballet Clássico com Isabel Beltrão


Realização: Manuela Coimbra
Projeto “Manu Coimbra convida” - aulas de BALLET CLÁSSICO, a primeira convidada ISABEL BELTRÃO. Ela irá ministrar uma aula de ballet clássico intermediário com duração de 1h30min. 
Data: na terça-feira, às 19h15min, pelo zoom. 
Inscrições e mais informações in box  facebook Manuela Coimbra