Centro Municipal de Dança


Centro Municipal de Dança é um órgão da Secretaria Municipal da Cultura (SMC) da Prefeitura de Porto Alegre que articula as políticas públicas de dança na capital gaúcha. Atua na preservação da memória, no fomento à produção, na formação de público, difusão e acesso às informações da dança. Desenvolve atividades artístico-pedagógicas e promove relações com a produção em dança estadual, nacional, e internacional. O objetivo é valorizar os profissionais, promover a produção e o desenvolvimento da arte da dança, tornando-se um espaço de referência para a área na cidade de Porto Alegre.

PROJETOS DO CENTRO DE DANÇA

PUBLICAÇÕES DO CENTRO DE DANÇA

28 de agosto de 2023

Parabólica da Dança – Dicas semanais de dança em Porto Alegre - Edição de 28 de Agosto

O Centro de Dança da Secretaria Municipal da Cultura divulga hoje mais uma edição do Parabólica da Dança (28 de Agosto) uma ação de divulgação que reúne dicas semanais de cursos, aulas, espetáculos e conteúdos de dança para se envolver em Porto Alegre.
    Interessades em divulgar suas programações enviem as informações da atividade para o e-mail dancasmc@gmail.com. O boletim é divulgado todas as segundas-feiras nas redes sociais do Centro de Dança.

 

Dicas da Semana – Edição 28 de Agosto

 

Ecos


TRANSFORMA CIA DE DANÇA sobe ao palco do THEATRO SÃO PEDRO com o espetáculo "ECOS" em apresentação única. Dia 29 de agosto, às 20h.

“Nós todos somos parte da Natureza, assim como tudo que nos constitui e está ao nosso redor. Uma conexão fundamental para nossa coexistência, que está ruindo”. O espetáculo "ECOS" busca trazer luz para essa questão, para que possamos reestruturar esse laço vital. Inspirado na obra e legado do ambientalista gaúcho JOSÉ LUTZEMBERGER, traduz através da poética da dança a relação da humanidade com a natureza.

    Ingressos a partir de R$20 pelo site https://theatrosaopedro.rs.gov.br/ecos


Não Apague a Última Luz... há segredos no escuro


Um gesto pode revelar os nossos anseios mais secretos?

Um olhar, uma tensão em nossas mãos, uma respiração mais profunda, uma

pausa. Um movimento hiper acelerado. Uma caminhada lenta. E, por que não, um arranjo eficaz entre essas possibilidades, que dê conta de simbolizar tudo isso? Pode uma coreografia revelar os nossos segredos?

Apostando no ato de criar breves sínteses, a turma dos ESTUDOS EM COMPOSIÇÃO COREOGRÁFICA II apresenta a sua mostra de trabalhos; anseia por partilhar estas provocações com o público: você contaria um segredo a partir de um olhar, uma respiração? Contaria um segredo através de um gesto dançado?

Esses e outros questionamentos foram tomados como ponto de partida para a criação coreográfica produzida pela turma de Estudos em Composição Coreográfica II (2023-1), sob coordenação da professora LUCIANA PALUDO. No dia 30 DE AGOSTO, quarta-feira, na SALA ÁLVARO MOREYRA, às 19 HORAS, a Mostra Não apague a última luz... há segredos no escuro reúne os trabalhos coreográficos de quinze estudantes do CURSO DE DANÇA, da Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS). O evento tem ENTRADA FRANCA, com retirada de ingressos no local da apresentação a partir das 18h.

Em aproximadamente 80 minutos de duração será possível apreciar elementos

de diversos gêneros de dança que compõem os corpos do elenco, numa abordagem contemporânea do gesto.

A edição deste ano conta ainda com interlocuções e provocações, sobre

direção cênica de dança de Diego Mac, artista e diretor da Macarenando Dance Concept. Diego faz seu estágio docente na disciplina, em virtude de estar cursando o doutorado no Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas (PPGAC) UFRGS; tem se destacado, pelo seu trabalho artístico, internacionalmente. Também conta com a colaboração, nos exercícios cênicos e dramaturgia, de Luísa Dias Rosa de Oliveira, Preta, artista da dança, mestranda em artes cênicas pelo PPGAC/ UFRGS e arte educadora. O acadêmico e artista Pedro De Camillis assina a produção, junto à professora Luciana Paludo, que tem a incumbência de realizar uma coordenação geral do evento.

CONTRIBUIÇÃO ESPONTÂNEA, ao final da mostra.


Novos Velhos Corpos 50+


NOVOS VELHOS CORPOS 50+ na VII Mostra de Artes Cênicas e Música Teatro Glênio Peres para duas apresentações nos dias 1º e 2 de setembro (sexta e sábado), às 19h. A ENTRADA É GRATUITA e para garantir seu ingresso você pode retirá-lo de 29 de agosto a 1 de setembro, de terça-feira a sexta-feira, no Memorial da Câmara Municipal de Porto Alegre (Loureiro da Silva, 255 - Centro Histórico).

Introdução ao Sistema Laban/Bartenieff


WORKSHOP: INTRODUÇÃO AO SISTEMA LABAN/BARTENIEFF, com LUÍSA FEDRIZZI e JULIANA VICARI. Dia 02 de setembro das 14h30min às 19h no Estúdio Amplo (Comendador Coruja, 412).

O Sistema Laban/Bartenieff é mundialmente conhecido por ser uma abordagem sistêmica que articula a criação, análise, descrição e peformance do movimento. Esse workshop busca introduzir conceitos do Sistema Laban/Bartenieff na prática da dança.

Sendo composto por quatro categorias: Corpo, Esforço, Espaço e Forma, o Sistema estabelece uma rede de conexões, gerando um estudo aprofundado sobre o corpo em movimento.

O trabalho contribui no processo de tomada de consciência de padrões corporais e modos de mover, ampliando capacidades funcionais e expressivas.

O workshop é aberto a todas as pessoas interessadas em mover, com ou sem experiência prévia na área da dança.

Juliana Vicari é CMA (Certified Movement Analysis) pelo Laban/Bartenieff Institute of Movement Studies em Nova York e Luísa Fedrizzi é Especialista em Sistema Laban/Bartenieff pela Faculdade Angel Vianna - Rio de Janeiro. As duas são Licenciadas em Dança.

O workshop tem duração de 4h30min, sendo 4 horas de prática e 30 minutos de intervalo. O investimento é de R$ 200,00. A inscrição deve ser feita por WhatsApp, pelos números que constam na imagem de divulgação, mediante apresentação de comprovante do pix. As vagas são limitadas!


Espetáculo e Vivência - Danças da Alma


Dia 02 de Setembro, sábado, às 20h, no Tambor Falante (Jequié, 188 - Santa Izabel, Viamão) acontece o “ESPETÁCULO E VIVÊNCIA - DANÇAS DA ALMA” com Gina Vitola. Nele, Gina irá compartilhar suas vivências com as DANÇAS E TERAPIAS, proporcionando uma experiência de autoaprimoramento.

Gina Vitola é graduada em Educação Física pela Ulbra/Canoas/RS e com Curso de Especialização em Dança com diversos profissionais do Brasil e do Exterior, Gina traz consigo um vasto conhecimento na área de Educação, Danças, Terapias e Organização de Eventos. Seu amor pelas danças a levou a realizar diversos eventos e workshops pelo Brasil, contribuindo para a divulgação dessa expressiva arte.

O espetáculo "Danças da Alma" é o resultado de 27 anos de pesquisa, vivências e trabalho junto às danças do mundo. Este resumo de vários anos de trabalho tem a proposta de trazer ao público uma experiência única, agregando diversas linguagens artísticas para aproximar o público das diferentes culturas que serão apresentadas. Isso será feito por meio de danças, poesias, vestimentas características, relatos históricos e culturais. Foram selecionadas 06 "ENERGIAS" inspiradas em 06 culturas do mundo para compor esse espetáculo: Energia Sufi, Energia Celta, Energia Hindu, Energia Mexicana, Energia Judaica, Energia Cigana (Romá). O espetáculo conta com a performance artística da bailarina Gina Vitola, que possui 40 anos de vivência dedicados às danças. Com a participação do “Grupo O Feminino e o Tambor.

Venda de ingressos pelo sympla: https://www.sympla.com.br/apresentacao-com-gina-vitola---dancas-ciganas-terapeuticas__2087819


Viva La Bachata


Comemoração de um ano do Evento Viva La Bachata. Produzida pelo Priscilla Silvestri Espaço de Dança.

A Primeira edição foi em setembro de 2022, com o workshop dos bicampeões brasileiros de Bachata Rafael Nardon e Giovanna Brandi.

Esta festa acontece todos os meses sempre com uma aula de Bachata e após uma festa pra praticar este ritmo que o espaço trabalha com dedicação.

Nesta edição comemorativa haverá um aulão às 20hs com Marcelo Benetti e Priscilla Silvestri, e,  às 21h, inicia a festa, que vai rolar até às 3 da manhã com direito a Choripan liberado e um videokê no final pros alunos se divertirem na cantoria!


Oficina de Dança Contemporânea Com Cia Gente - RJ


Dias 02 e 03 de setembro (sábado e domingo), o Teatro do SESC Alberto Bins (Av. Alberto Bins, 665) receberá a OFICINA DE DANÇA CONTEMPORÂNEA "CORPO MEMÓRIA", da CIA. GENTE, do Rio de Janeiro. As aulas ocorrerão das 14h30min às 16h30min.

Requisito: a partir de 18 anos. ENTRADA FRANCA. As vagas são limitadas e as inscrições devem ser feitas até 30 de agosto através do e-mail: lbarella@sesc-rs.com.br.

SOBRE A OFICINA:

A oficina, de curta duração, propõe, por meio das representações do gesto, da palavra e do movimento, o uso do corpo e da voz como estratégias narrativas, tendo como protagonismo as respectivas biografias dos participantes. Para isso, utiliza a descrição textual, imagética, as atmosferas rítmicas, as cores, os afetos e, sobretudo, as aberturas que podem ser suscitadas das experiências interpessoais. Experiências costuradas pela presença de um corpo político, um corpo criança, um corpo gente.

Informações: (51) 3284-2071.

Inscrições da oficina: lbarella@sesc-rs.com.br (Vagas: 30)

* Dia 03/9, às 18h, haverá apresentação do resultado da oficina (presença obrigatória).


Audição Complementar Elenco Dancê Art


A AUDIÇÃO complementar do COLETIVO DANCÊ ART abre até 8 vagas para aqueles que querem fazer parte do elenco do grupo

As vagas são destinadas para PESSOAS NEGRAS.

Os novos integrantes irão fazer parte do elenco principal, onde realizarão apresentações de coreografias e também a participação efetiva no corpo de bailarinos no carnaval em COMISSÕES DE FRENTE.

CRITÉRIOS:

Conhecimento/experiência básica em dança

Idade mínima a partir dos 16 anos

As vagas são destinadas prioritariamente para pessoas negras

Disponibilidade de ensaio aos sábados ou 1x por semana.

 

A audição será dividida em dois blocos:

1º Bloco: Dança Afro

2º Bloco: Dança de Carnaval

 

Os critérios de avaliação serão:

Desempenho coreográfico

Postura/desinibição

Foco/concentração

Expressividade

 

Para participar acesse o link https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSdrxAf6O24RR2sJPTK5VDcUdF1yl_Sw0B7rkppiO4VbiE452A/viewform e preencha todas as informações solicitadas.

Mais informações: (51)998050374, coletivodanceart@gmail.com ou instagram @coletivodanceart.














Nenhum comentário:

Postar um comentário