Centro Municipal de Dança


Centro Municipal de Dança é um órgão da Secretaria Municipal da Cultura e Economia Criativa (SMCEC) da Prefeitura de Porto Alegre que articula as políticas públicas de dança na capital gaúcha. Atua na preservação da memória, no fomento à produção, na formação de público, difusão e acesso às informações da dança. Desenvolve atividades artístico-pedagógicas e promove relações com a produção em dança estadual, nacional, e internacional. O objetivo é valorizar os profissionais, promover a produção e o desenvolvimento da arte da dança, tornando-se um espaço de referência para a área na cidade de Porto Alegre.

PROJETOS DO CENTRO DE DANÇA

PUBLICAÇÕES DO CENTRO DE DANÇA

9 de dezembro de 2013

PRÊMIO AÇORIANOS DE DANÇA 2013 LISTA DE FINALISTAS DAS CATEGORIAS DE DESTAQUE, NOVAS MÍDIAS E PROJETOS DE DIFUSÃO E FORMAÇÃO

O Centro de Dança divulga a lista de finalistas das categorias de Destaque por Gênero, de Novas Mídias em Dança e Projetos de Formação/Difusão em Dança. Logo mais à tarde estaremos divulgando os demais finalistas.

 Novas Mídias em Dança:
- 3 D´OBRAS, de Cauan Feversani;

- Abre Aspas, de Nicole Fscher;

- Carne Moída, do Coletivo Joker;

- Experimento Portabilidade, de Fernanda Bertoncello;

- Emoções Luminosas Fragmento I – Reflexos Mutantes, de Cláudia de Bem.


Projeto de Difusão e Formação em Dança:
- Sul em Contato, por dar continuidade à prática e formação do contato improvisação em Porto Alegre;
-Manchas Urbanas, pela importante e inédita articulação social, cultural e ecológica;
- Festival Internacional do Folclore, pela abrangência e diversidade nas ações de formação e difusão cultural;
- Congresso de Salsa, pela relevância do evento para a dança de salão no país;
- VIII Festival Darom, pela continuidade e intercâmbio proporcionados.



Destaque em Balé Clássico;
- Cris Fragoso – pela idealização do Evento: Gala Ballet, nos aspectos de sua abrangência, integração e continuidade.
- Bruna Weber – bailarina clássica – destaque na técnica e interpretação do personagem na remontagem da obra O Lago do Cisne pelo Ballet Vera Bublitz.
- Elisabeth Santos – Projeto ballet para Todos – pela iniciativa e continuidade de um projeto de ballet clássico no Bairro Restinga.
- Victoria Milanez - pela amplitude e qualidade no trabalho de formação de alunos de diferentes procedências e pelo desempenho na valorização e no aprimoramento técnico do  ballet clássico nas adaptações e montagens, onde dialogam as diversas linguagens da arte.
- Natasha Siqueira – Pelo resultado do trabalho Pedagógico e Coreográfico com ballet infantil no espetáculo “A Encantada” da Escola Aline Rosa.

Destaque em Jazz:
- Patrícia Tarasconi, pelo trabalho de formação;

- Caroline Dalmolin, pelo trabalho coreográfico;

- Essência Cia de Dança, pela manutenção de uma companhia de jazz na cidade;

- Igor Zorzella, como bailarino de jazz;

- Fernanda Sesterheim, como coreógrafa infanto-juvenil.

Destaque em Sapateado:
- Naira Nawrosky pela produção de Rotinóia – O Musical;

- Roteirista Leo Stenzel (por Rotinóia – O Musical), por conseguir transitar na fronteira entre o adulto e o infantil, dando um toque de poesia;

- Tabuleiro aos Cubos - Faça você mesmo, por ser um espetáculo especificamente de sapateado na cidade;

- II Tap no Palco, por ser um evento não competitivo que reúne toda a classe.

Destaque em Dança Folclórica/Étnica:
- Afrosul/Odomodê, pelo espetáculo e pelas iniciativas ligadas à cultura afro-brasileira na cidade de Porto Alegre ao longo de seus 40 anos;

-Kadima, pela produção de espetáculos de danças israeli, pela promoção de eventos públicos e pela representatividade de Porto Alegre em Israel;

- Cadica Cia de Dança: pelos seus 20 anos de espetáculos, pela representatividade internacional de Porto Alegre e pelas produções ao longo do ano;

- CTG Tiarayu: pela excelência do trabalho em dança gaúcha e pelo resultado obtido no maior festival de arte do RS: o Enarte;

- Akin Ìdòwù: pela qualidade técnica, pela representação de dança étnica, e pelas iniciativas culturais de intercâmbio que possibilitou ao longo de 2013.

Destaque em Danças Urbanas:
- New School Dreams, pela trajetória de premiações e qualidade artística;

- Drico(Adriano Oliveira), pela excelência como intérprete e dançarino, e pelo crescimento artístico apresentado ao longo do ano;

- Flávio Cruz, pela atuação diversificada em outros espaços artísticos, como no espetáculo O Guri de Uruguaiana;

- Aloísio Gustavo, pela atuação diversificada como oficineiro e pelo trânsito em diversas técnicas e espaços diferentes;

- Jean Guerra: pela atuação diversificada e intensa nos mais diversos eventos, seja como professor, coreógrafo ou dançarino.

Destaque em Dança de Salão:
- Tanguera, pelas ações de afirmação, valorização e promoção da cultura tanguera;

- Espetáculo Bastidores, pela inovação;

- Cleber Borges e Gislene, pelo avanço em qualidade técnica;

- 8 Adelante, pela popularização da cultura tanguera;

- Eduardo Argenta, pela produção diversificada de importantes eventos, como Dança Porto Alegre, Vem Pro Samba, Vem Pro Zouk, entre outros.

Destaque em Dança do Ventre:
- Bruna Gomes, pelo trabalho coreográfico e como bailarina;

- Brysa Mahaila, pelo incentivo à produção científica e de pesquisa em dança do ventre;

-Glam Luxor, pela oportunidade de qualificação técnica e de intercâmbio de conhecimentos;

- Egnes Gawasy, pelo trabalho de formação abrangente e de preciosismo técnico e didático;

- Muna Zaki (Andrea Moraes Soares) pelo artigo “Oásis ou Miragem: a hibridação antropofágica como processo de criação em dança”, publicado na revista Cena e Movimento(PPG/Artes Cênicas?UFRGS).

 Destaque em Flamenco:
-Riatitá, como parceiras com companhias de flamenco, divulgadoras e agitadoras culturais da área;

-Concurso de Baile Flamenco/Tablado Andaluz, pela iniciativa inédita, promoção, intercâmbio e formação de público;

-Robinson Gambarra, pelo permanente, continuado e qualificado trabalho como bailarino e sua importância como precursor do flamenco em Porto Alegre;

-Carmen Pretto, pela trajetória como bailarina e coreógrafa;

-Silvia Canarim, como idealizadora do espetáculo Como Montar um Baile e pela pesquisa acadêmica na área.

Destaque em Dança Contemporânea:
- Espetáculo Sobre o Armário e outros objetos – estudo sobre a natureza móvel, pelo ineditismo da obra pela composição e singularidade da pesquisa de iluminação e movimento;

- Espetáculo Desdobramentos, pela transversalidade de linguagens e interação de processos artísticos;

- Cidade da Goma, excelência artística e de pesquisa;

- Polaróides Made in Dança, pela qualificada articulação entre vídeo e performance;


- V.I.S.T.O, pela pesquisa e interação de linguagens.

5 de dezembro de 2013

PROGRAMAÇÃO DE 5 A 10 DE DEZEMBRO

MOSTRA DA ASGADAN DE DANÇA DE SALÃO



Espetáculo da Escola Nadima Murad




Mostra de Tango e Danças de Salão - Cia de Dança Cléber Borges




III Peña Flamenca





A Escola Harem apresenta:
"Oriente seu Ocidente"

Venha fazer parte desse espetáculo que levará você a Orientalizar o Ocidente! 
De que forma? Esperamos por você!



Ingressos: com Flávia Reckziegel 81680609, Muna Zaki 84510851 e Raissa Mahin 96174949. 





VII ENCONTRO DE ARTE DE MATRIZ AFRICANA

Panorama de Arte Negra Contemporânea
De 4 a 8 de dezembro de 2013 - Porto Alegre-RS 

Atividades gratuitas no Centro Municipal de Cultura, em Porto Alegre, promovem a troca de experiências e saberes entre grupos locais e de outros estados brasileiros


RECEITA, dia 7 de dezembro, às 21h, na Sala Álvaro Moreyra, é uma coreografia preciosa, que nasceu da parceria de dois grandes talentos da dança brasileira: Henrique Rodovalho e Rui Moreira. Rodovalho é um coreógrafo de Goiânia/GO, que colaborou para construir a identidade do Grupo Quasar, hoje uma das companhias mais importantes do Brasil. MOREIRA é um bailarino especial, paulistano radicado em Belo Horizonte/MG, que desenvolveu uma importante e esplendorosa participação no Grupo Corpo/ MG, e hoje dirige a Rui Moreira Cia. de Danças. No início de 2002, Rodovalho e Moreira se reuniram para criar RECEITA, um estudo que contrapõe o procedimento culinário à arte de dançar, compondo uma bem-humorada metáfora para o exercício de composição.

JANDIRA, da Visível, Núcleo de Dança, PE/SP é um espetáculo de dança com o bailarino pernambucano Kleber Lourenço. Ele já esteve na quinta edição do Encontro com Negro de Estimação e no Porto Alegre em Cena. A obra apresentada este ano, JANDIRA, é um espetáculo solo que realiza em pesquisa a junção de princípios conceituais de linguagens artísticas específicas: teatro, dança e performance, partindo da literatura como construção dramatúrgica. E obtém como resultado de cena a fusão estética destas linguagens. A apresentação será no dia 08 de dezembro, às 19h, na Sala Álvaro Moreyra, seguida de bate-papo com o público. 

Ressalta-se, por fim, a realização da oficina “O Corpo Brincante”, ministrada pelo bailarino e coreógrafo Kleber Lourenço. A oficina de dança contemporânea terá como foco a investigação corporal e a reflexão das poéticas do corpo e da cena, no diálogo com as tradições populares do nordeste brasileiro: danças populares, folguedos, etc. Será realizada nos dias 05, 06 e 07 de dezembro, a partir das 14h, na Sala Álvaro Moreyra. 

Assessoria de Imprensa: Silvia Abreu (MTB 8679-7)

Fones: (51) 9277.2191 / 85404114




Festival de Curta-Metragem de Flamenco no Arteplex
19 horas - Sala 8 - de 6 a 8 de dezembro




DANÇAS CIRCULARES NO MEME
7 de dezembro,  17 horas
com Nury Salazar

Diferentes vivências, sem padrões pré-estabelecidos, que permitem o fluir de ideias, expressões e a flexibilidade no dançar. Este é o fio condutor deste trabalho, onde as danças circulares são o principal instrumento. A dança tem o poder de despertar a sensibilidade e exteriorizar os sentimentos, através de códigos corporais, ritmo e criatividade, afirma Nuri Salazar. Pesquisadora em criatividade e desenvolvimento de potenciais, Nuri tem formação holística de base pela Unipaz Sul e aprofundou seus conhecimentos com Mirian Tlaijamiruca e Rosenara Silva. Realizou estudos em Educação Somática com Manuel Brandão, Instituto de Integração Organísmica, em Florianópolis, em Arte-terapia. É bailarina do Grupo MEME desde janeiro de 2012, tendo participado dos espetáculos Teresinhas e Nós que aqui estamos; se apresentando em várias cidades do RS. 




Outras informações:
MEME Santo de Casa Estação CulturalLopo Gonçalves, 176 - Cidade Baixa Porto Alegre
Fone: 30192595




http://www.centromeme.com.br/

3 de dezembro de 2013



Centro de Dança Abre Inscrições para a Mostra de Dança Verão 2014


O Centro de Dança da Secretaria Municipal da Cultura está com as inscrições abertas para a Mostra de Dança de Verão 2014, no período de 03 a 19 de dezembro.

Para efetivar sua inscrição, preencha e envie por e-mail ao Centro de Dança da SMC (tomazzoni@smc.prefpoa.com.br) acompanhada de foto com 300 DPIs de definição e o crédito do fotógrafo (foto a ser utilizada para divulgação). A falta das informações solicitadas na ficha de inscrição ou a não-adequação às exigências do evento implicam na automática eliminação da seleção. Os trabalhos selecionados que não puderem se apresentar na data indicada quando do preenchimento da ficha de inscrição, ficarão de fora da programação.

O encerramento das inscrições será no dia 19 de dezembro e a divulgação do resultado será no dia 20 de dezembro. A Mostra de Dança Verão acontecerá nos dias 09, 10, 11 e 12 de janeiro de 2014.

SOLICITAR A FICHA DE INSCRIÇÃO PELO E-MAIL TOMAZZONI@SMC.PREFPOA.COM.BR

2 de dezembro de 2013

Grupo Experimental de Dança apostando na formação profissional


O projeto de formação continuada do Grupo Experimental de Dança da Cidade chega neste ano revelando uma série de desdobramentos especiais. A montagem que será apresentada no dia 7 e 8 de dezembro, no Teatro Renascença, terá criação de duas obras assinadas por alunos que integraram o projeto. Procedimento 21+1 é uma criação de Douglas Jung que integrou a primeira turma do Grupo, em 2007. E retorna como criador depois de ter se graduado em Dança na SEAD, um dos mais conceituados centros de formação em dança contemporânea, em Salzburg, na Áustria. Além dessa obra, será apresentado ainda Risco – um processo antes do gesto, com direção de Alessandro Rivellino, aluno do Grupo de 2008 a 2010 e vencedor do Prêmio Açorianos de Melhor Bailarino 2011, por Joker Psique. Além disso, a montagem deste ano tem a colaboração especial do bailarino e coreógrafo Matej Kejzar, que integra uma das mais importantes companhias de dança do mundo, a Rosas, da Bélgica, dirigida por Anne Teresa de Keesmaeker. Ele foi professor de Douglas Jung e está participando de intercâmbio, atuando no processo de criação.
            Segundo o coordenador e idealizador do Grupo Experimental, Airton Tomazzoni, “esse é um momento especial em que estamos tendo um retorno de alunos que formamos, agora como profissionais e optando por qualificar a cena local de dança”. O projeto do Grupo Experimental de Dança da Cidade teve início em 2007 e mais de 150 alunos já passaram pelo programa de aulas gratuitas. As aulas são ministradas por alguns dos mais importantes coreógrafos e professores do Estado, como Eva Schul, Jussara Miranda, Susana D´Ávila, Carlos Nunes, Luciana Paludo, entre outros. Desde sua criação o projeto já foi também responsável por montagens como Follias Fellinianas (2007), Ou algo assim que me intrigue (2008), Pulp Dances (2010) e Cuidado Frágil (2012).
            Elenco: Alex Vidaleti, Alyne Rehm, Andhiara Soares do Amaral, Bianca Brochier, Clarissa Brittes, Débora Nunes, Ferhi Mahmood, Emily Chagas, Gabriel Dias Martins, Gabriela Rosa, Junior Alceu, Leslie Diehl, Luãh Moreira Valença, Luis Felipe Lima, Luiza Fischer, Manon Galisteo, Marcelo Iuds Ribeiro, Mariana Kich, Natália Karam, Raquel Vidal, Renata Stein Dias, Sahaj Landel de Moura.
            

MOSTRA DO GRUPO EXPERIMENTAL DE DANÇA DA CIDADE
Dias: 7 e 8 de dezembro, sábado e domingo
Local:Teatro Renascença
Hora: 20h

Entrada franca



VII ENCONTRO DE ARTE DE MATRIZ AFRICANA

Panorama de Arte Negra Contemporânea

De 4 a 8 de dezembro de 2013 - Porto Alegre-RS


Cena de Jandira, espetáculo de dança que traz o bailarino pernambucano Kleber Lourenço. Foto Felipe Ribeiro


Atividades gratuitas no Centro Municipal de Cultura, em Porto Alegre, promovem a troca de experiências e saberes entre grupos locais e de outros estados brasileiros 


Realiza-se de 4 a 8 de dezembro, o VII Encontro de Arte de Matriz Africana, promovido pelo Caixa-Preta com o objetivo de ser uma janela panorâmica para a produção artística negra no Brasil. O Grupo se afirma não somente como um núcleo de produção teatral, mas como um polo irradiador de ações no campo da cultura negra contemporânea, promovendo atividades como o Encontro de Arte de Matriz Africana, a Revista MATRIZ, a primeira no Brasil especializada em artes negras, além do trabalho de produção, formação e pesquisa no campo teatral, tendo produzido espetáculos como Hamlet Sincrético, Antígona BR, O Osso de Mor Lam, entre outros. As atividades terão lugar no Teatro Renascença e Sala Álvaro Moreyra, ambas no Centro Municipal de Cultura (Av. Erico Verissimo, 307), em Porto Alegre. 

A cada ano é eleito um eixo temático para o Encontro. Este ano temos como foco a performance e a dança negra. Na primeira edição foi a aproximação dos grupos de teatro e dança do Estado; na segunda, a noção de locais de trabalho dos núcleos como espaços quilombolas; na terceira edição o conceito de compartilhamento das experiências e na última edição o eixo escolhido foi o teatro negro e suas linguagens contemporâneas. 

Entre os nomes que já estiveram no Encontro desde sua primeira edição pode-se citar: Carmen Luz, Rubens Barbot, Hilton Cobra, Rodrigo Santos, Gustavo Melo, Débora Almeida, Iléa Ferraz, (RJ), Rui Moreira, Gil Amâncio (BH), Edson Cardoso, Cristiane Sobral (DF), Luiz de Abreu, Maria Gal, José Fernando Azevedo, Sidney Santiago (SP), Toni Edson (Florianópolis), Evani Tavares, Ângelo Flávio (Salvador), Júlio Moracen (Cuba) Daniel Amaro (Pelotas), Cia Os Crespos (SP), Kleber Lourenço (Recife), Wagner Carvalho (Alemanha), Oliveira Silveira, Baba Diba de Yemonjá, Grace Petersen, Sirmar Antunes, José Carlos dos Anjos, Loma, Iara Deodoro (RS), entre outros. 


Este ano, o Caixa-Preta oferece as seguintes atrações: 

A abertura, dia 4 de dezembro, às 20h, no Teatro Renascença, ficará a cargo de NASCIMENTO, da Companhia Rubens Barbot, bailarino gaúcho radicado no Rio de Janeiro há mais de duas décadas. O solo apresentado pela Companhia terá Eder Martins em cena e direção e coreografia de Gatto Larsen. 


BLEM, BLEM, BLEM, da Taltex – Cuba apresenta-se na quinta, 5 de dezembro, 21h, na Sala Álvaro Moreyra. A montagem conta a história de um percussionista cubano, rumbero – tocador de rumba – que faz uma viagem do Oriente (sur) ao Ocidente(norte) de Cuba, recriando sua formação musical através das contingências que a vida lhe proporciona. Seu objetivo fundamental é ser famoso e para isso emigra para Havana, a capital cubana. Ali, se enamora de uma jovem, até sofrer a decepção de uma separação. 

Na sexta, 6 de dezembro, às 21h, na Sala Álvaro Moreyra, apresenta-se BATUQUE, TUQUE, TUQUE, espetáculo poético-musical com as atrizes Vera Lopes e Pâmela Amaro, com poemas de Oliveira Silveira. 

RECEITA, dia 7 de dezembro, às 21h, na Sala Álvaro Moreyra, é uma coreografia preciosa, que nasceu da parceria de dois grandes talentos da dança brasileira: Henrique Rodovalho e Rui Moreira. Rodovalho é um coreógrafo de Goiânia/GO, que colaborou para construir a identidade do Grupo Quasar, hoje uma das companhias mais importantes do Brasil. MOREIRA é um bailarino especial, paulistano radicado em Belo Horizonte/MG, que desenvolveu uma importante e esplendorosa participação no Grupo Corpo/ MG, e hoje dirige a Rui Moreira Cia. de Danças. No início de 2002, Rodovalho e Moreira se reuniram para criar RECEITA, um estudo que contrapõe o procedimento culinário à arte de dançar, compondo uma bem-humorada metáfora para o exercício de composição. 

JANDIRA, da Visível, Núcleo de Dança, PE/SP é um espetáculo de dança com o bailarino pernambucano Kleber Lourenço. Ele já esteve na quinta edição do Encontro com Negro de Estimação e no Porto Alegre em Cena. A obra apresentada este ano, JANDIRA, é um espetáculo solo que realiza em pesquisa a junção de princípios conceituais de linguagens artísticas específicas: teatro, dança e performance, partindo da literatura como construção dramatúrgica. E obtém como resultado de cena a fusão estética destas linguagens. A apresentação será no dia 08 de dezembro, às 19h, na Sala Álvaro Moreyra, seguida de bate-papo com o público. 

Haverá uma exposição comemorativa aos 7 anos de Encontro de Arte de Matriz Africana, no Saguão do Centro Municipal de Cultura, durante o período de realização do Encontro. 

Ainda ocorre, na quinta, 5 de dezembro, às 18h, na Sala Álvaro Moreyra, uma palestra com a pesquisadora Leda Martins, “Performance Negra, Experiência, Pesquisa e Ação”. Ela é autora de A Cena em Sombras/Perspectiva e Afrografias da Memória/Perspectiva-Mazza. 

No dia 6 de dezembro, às 19h, na Sala Álvaro Moreyra, haverá o debate “Produção Cultural, Diversidade e Mercado de Trabalho”. Participam gestores públicos, artistas e produtores, que discutirão o mercado cultural numa perspectiva de inclusão étnico-racial. 

Ressalta-se, por fim, a realização da oficina “O Corpo Brincante”, ministrada pelo bailarino e coreógrafo Kleber Lourenço. A oficina de dança contemporânea terá como foco a investigação corporal e a reflexão das poéticas do corpo e da cena, no diálogo com as tradições populares do nordeste brasileiro: danças populares, folguedos, etc. 

Assessoria de Imprensa: Silvia Abreu (MTB 8679-7) 


Fones: (51) 9277.2191 / 85404114 

28 de novembro de 2013

Programação de Final de Semana

Espetáculos

Suzana D'Avila Studio de Dança apresenta o espetáculo Harry Potter