Centro Municipal de Dança


Centro Municipal de Dança da Secretaria Municipal da Cultura (SMC) articula as ações de dança de Porto Alegre, por meio da preservação da memória, do fomento à produção, formação de público, difusão e acesso às informações, atividades artístico-pedagógicas e constituição das relações com a produção em dança estadual, nacional, e internacional. O objetivo é valorizar os profissionais, promover a produção e o desenvolvimento da arte da dança, tornando-se um espaço de referência para a área na capital .


Bem Vindo!!!

2 de dezembro de 2013

Grupo Experimental de Dança apostando na formação profissional


O projeto de formação continuada do Grupo Experimental de Dança da Cidade chega neste ano revelando uma série de desdobramentos especiais. A montagem que será apresentada no dia 7 e 8 de dezembro, no Teatro Renascença, terá criação de duas obras assinadas por alunos que integraram o projeto. Procedimento 21+1 é uma criação de Douglas Jung que integrou a primeira turma do Grupo, em 2007. E retorna como criador depois de ter se graduado em Dança na SEAD, um dos mais conceituados centros de formação em dança contemporânea, em Salzburg, na Áustria. Além dessa obra, será apresentado ainda Risco – um processo antes do gesto, com direção de Alessandro Rivellino, aluno do Grupo de 2008 a 2010 e vencedor do Prêmio Açorianos de Melhor Bailarino 2011, por Joker Psique. Além disso, a montagem deste ano tem a colaboração especial do bailarino e coreógrafo Matej Kejzar, que integra uma das mais importantes companhias de dança do mundo, a Rosas, da Bélgica, dirigida por Anne Teresa de Keesmaeker. Ele foi professor de Douglas Jung e está participando de intercâmbio, atuando no processo de criação.
            Segundo o coordenador e idealizador do Grupo Experimental, Airton Tomazzoni, “esse é um momento especial em que estamos tendo um retorno de alunos que formamos, agora como profissionais e optando por qualificar a cena local de dança”. O projeto do Grupo Experimental de Dança da Cidade teve início em 2007 e mais de 150 alunos já passaram pelo programa de aulas gratuitas. As aulas são ministradas por alguns dos mais importantes coreógrafos e professores do Estado, como Eva Schul, Jussara Miranda, Susana D´Ávila, Carlos Nunes, Luciana Paludo, entre outros. Desde sua criação o projeto já foi também responsável por montagens como Follias Fellinianas (2007), Ou algo assim que me intrigue (2008), Pulp Dances (2010) e Cuidado Frágil (2012).
            Elenco: Alex Vidaleti, Alyne Rehm, Andhiara Soares do Amaral, Bianca Brochier, Clarissa Brittes, Débora Nunes, Ferhi Mahmood, Emily Chagas, Gabriel Dias Martins, Gabriela Rosa, Junior Alceu, Leslie Diehl, Luãh Moreira Valença, Luis Felipe Lima, Luiza Fischer, Manon Galisteo, Marcelo Iuds Ribeiro, Mariana Kich, Natália Karam, Raquel Vidal, Renata Stein Dias, Sahaj Landel de Moura.
            

MOSTRA DO GRUPO EXPERIMENTAL DE DANÇA DA CIDADE
Dias: 7 e 8 de dezembro, sábado e domingo
Local:Teatro Renascença
Hora: 20h

Entrada franca



VII ENCONTRO DE ARTE DE MATRIZ AFRICANA

Panorama de Arte Negra Contemporânea

De 4 a 8 de dezembro de 2013 - Porto Alegre-RS


Cena de Jandira, espetáculo de dança que traz o bailarino pernambucano Kleber Lourenço. Foto Felipe Ribeiro


Atividades gratuitas no Centro Municipal de Cultura, em Porto Alegre, promovem a troca de experiências e saberes entre grupos locais e de outros estados brasileiros 


Realiza-se de 4 a 8 de dezembro, o VII Encontro de Arte de Matriz Africana, promovido pelo Caixa-Preta com o objetivo de ser uma janela panorâmica para a produção artística negra no Brasil. O Grupo se afirma não somente como um núcleo de produção teatral, mas como um polo irradiador de ações no campo da cultura negra contemporânea, promovendo atividades como o Encontro de Arte de Matriz Africana, a Revista MATRIZ, a primeira no Brasil especializada em artes negras, além do trabalho de produção, formação e pesquisa no campo teatral, tendo produzido espetáculos como Hamlet Sincrético, Antígona BR, O Osso de Mor Lam, entre outros. As atividades terão lugar no Teatro Renascença e Sala Álvaro Moreyra, ambas no Centro Municipal de Cultura (Av. Erico Verissimo, 307), em Porto Alegre. 

A cada ano é eleito um eixo temático para o Encontro. Este ano temos como foco a performance e a dança negra. Na primeira edição foi a aproximação dos grupos de teatro e dança do Estado; na segunda, a noção de locais de trabalho dos núcleos como espaços quilombolas; na terceira edição o conceito de compartilhamento das experiências e na última edição o eixo escolhido foi o teatro negro e suas linguagens contemporâneas. 

Entre os nomes que já estiveram no Encontro desde sua primeira edição pode-se citar: Carmen Luz, Rubens Barbot, Hilton Cobra, Rodrigo Santos, Gustavo Melo, Débora Almeida, Iléa Ferraz, (RJ), Rui Moreira, Gil Amâncio (BH), Edson Cardoso, Cristiane Sobral (DF), Luiz de Abreu, Maria Gal, José Fernando Azevedo, Sidney Santiago (SP), Toni Edson (Florianópolis), Evani Tavares, Ângelo Flávio (Salvador), Júlio Moracen (Cuba) Daniel Amaro (Pelotas), Cia Os Crespos (SP), Kleber Lourenço (Recife), Wagner Carvalho (Alemanha), Oliveira Silveira, Baba Diba de Yemonjá, Grace Petersen, Sirmar Antunes, José Carlos dos Anjos, Loma, Iara Deodoro (RS), entre outros. 


Este ano, o Caixa-Preta oferece as seguintes atrações: 

A abertura, dia 4 de dezembro, às 20h, no Teatro Renascença, ficará a cargo de NASCIMENTO, da Companhia Rubens Barbot, bailarino gaúcho radicado no Rio de Janeiro há mais de duas décadas. O solo apresentado pela Companhia terá Eder Martins em cena e direção e coreografia de Gatto Larsen. 


BLEM, BLEM, BLEM, da Taltex – Cuba apresenta-se na quinta, 5 de dezembro, 21h, na Sala Álvaro Moreyra. A montagem conta a história de um percussionista cubano, rumbero – tocador de rumba – que faz uma viagem do Oriente (sur) ao Ocidente(norte) de Cuba, recriando sua formação musical através das contingências que a vida lhe proporciona. Seu objetivo fundamental é ser famoso e para isso emigra para Havana, a capital cubana. Ali, se enamora de uma jovem, até sofrer a decepção de uma separação. 

Na sexta, 6 de dezembro, às 21h, na Sala Álvaro Moreyra, apresenta-se BATUQUE, TUQUE, TUQUE, espetáculo poético-musical com as atrizes Vera Lopes e Pâmela Amaro, com poemas de Oliveira Silveira. 

RECEITA, dia 7 de dezembro, às 21h, na Sala Álvaro Moreyra, é uma coreografia preciosa, que nasceu da parceria de dois grandes talentos da dança brasileira: Henrique Rodovalho e Rui Moreira. Rodovalho é um coreógrafo de Goiânia/GO, que colaborou para construir a identidade do Grupo Quasar, hoje uma das companhias mais importantes do Brasil. MOREIRA é um bailarino especial, paulistano radicado em Belo Horizonte/MG, que desenvolveu uma importante e esplendorosa participação no Grupo Corpo/ MG, e hoje dirige a Rui Moreira Cia. de Danças. No início de 2002, Rodovalho e Moreira se reuniram para criar RECEITA, um estudo que contrapõe o procedimento culinário à arte de dançar, compondo uma bem-humorada metáfora para o exercício de composição. 

JANDIRA, da Visível, Núcleo de Dança, PE/SP é um espetáculo de dança com o bailarino pernambucano Kleber Lourenço. Ele já esteve na quinta edição do Encontro com Negro de Estimação e no Porto Alegre em Cena. A obra apresentada este ano, JANDIRA, é um espetáculo solo que realiza em pesquisa a junção de princípios conceituais de linguagens artísticas específicas: teatro, dança e performance, partindo da literatura como construção dramatúrgica. E obtém como resultado de cena a fusão estética destas linguagens. A apresentação será no dia 08 de dezembro, às 19h, na Sala Álvaro Moreyra, seguida de bate-papo com o público. 

Haverá uma exposição comemorativa aos 7 anos de Encontro de Arte de Matriz Africana, no Saguão do Centro Municipal de Cultura, durante o período de realização do Encontro. 

Ainda ocorre, na quinta, 5 de dezembro, às 18h, na Sala Álvaro Moreyra, uma palestra com a pesquisadora Leda Martins, “Performance Negra, Experiência, Pesquisa e Ação”. Ela é autora de A Cena em Sombras/Perspectiva e Afrografias da Memória/Perspectiva-Mazza. 

No dia 6 de dezembro, às 19h, na Sala Álvaro Moreyra, haverá o debate “Produção Cultural, Diversidade e Mercado de Trabalho”. Participam gestores públicos, artistas e produtores, que discutirão o mercado cultural numa perspectiva de inclusão étnico-racial. 

Ressalta-se, por fim, a realização da oficina “O Corpo Brincante”, ministrada pelo bailarino e coreógrafo Kleber Lourenço. A oficina de dança contemporânea terá como foco a investigação corporal e a reflexão das poéticas do corpo e da cena, no diálogo com as tradições populares do nordeste brasileiro: danças populares, folguedos, etc. 

Assessoria de Imprensa: Silvia Abreu (MTB 8679-7) 


Fones: (51) 9277.2191 / 85404114 

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